上週五跑到高雄去看展，展覽是我研究所的指導老師—金玉老師指導的。聽完金玉老師和幾位創作者的導覽，覺得好精彩，展覽真的要聽導覽耶！聽到創作背後的整個脈絡和邏輯看作品的角度會完全不一樣。
展覽的主題是「物的表面張力」，水的表面張力就像一層界線，裡面蘊含著兩種物態（液態、非液態）的拉扯，物的表面張力代表的是，人與物的使用與被使用的那個界線與拉扯。
展覽分兩個展區，第一社大的展區展出的是關於我們生活中的私人物品出現在在公共領域的探討，像是公園中常出現民眾自己搬去的椅子，或是巷子裏、路邊曬著自家的棉被和衣服，這些作品的討論都很值得回家後好好的思考。
金玉老師為我們導覽整個展覽的概念與脈絡，大家坐在看起來就是家裡搬來的椅子上，這也是一個作品。
還有關於這個展覽的生成過程，這原本是高雄第一社大的一堂課「藝術融入社會」，從自我的觸覺探索（自畫像）出發，到對社會現象的記錄、觀察、訪談，和劇場演繹來取得多角度的觀點，發散和收斂，最終聚焦成這個展覽，我心裡面實在羨慕呀！高雄的朋友有機會可以上到金玉老師的課真的好幸福，老師的課都能帶出很有深度、很能觸動人的東西。
路邊、公領域常見有人會將私人的棉被、衣服拿出來借光，反映的是什麼呢？是都市生活的空間設計？是人民的素養？公與私的邊界在哪？
公園裡常見附近居民拿來家中的椅子，你會去坐嗎？
這個展覽從一門課程開始發芽，有機生長的過程。
另一個展區—零號藝術，在一間茶酒館的地下空間，這裡的作品探討的是現代的我們與手機使用的關係，有把line訊息帶來的煩躁、破碎感透過視覺與聽覺放大、具象化的作品；還有透過沒有指針的低頭時鐘來呈現我們滑手機的時候，我們的時間其實是像是停止的；也有透過讓我們摺紙飛機、射紙飛機的互動作品喚醒我們手機以外的那份玩心（我最後有挑戰成功🏆😎）
往箱子裡看會從聽覺、視覺感受到通訊軟體帶來的煩躁和時間破碎感。
非常可愛的作品，摺好你的紙飛機，讓它停在牆上的停機坪，它喚起大家的玩心，那份玩心是在手機裡找不到的。
當我們在滑手機的時候，低頭的角度是13.7度，一篇網路上的文章要在137字以內吸引人的興趣。你發現這低頭的時鐘是沒有時間的嗎？就像滑手機的時候，彷彿時間是靜止的。
我最喜歡的一個作品叫：轉一下，一幅由層層紗網堆疊的平面作品不斷地旋轉，映照在一面鏡子上。創作者說明，他覺得資訊、科技，其實是中性的，重點是使用的人怎麼看和使用，他的平面作品整體看像一顆石頭，但也可以看成2座山，點綴著大小、遠近的表情符號，象徵著各式各樣的數位資訊，當觀賞者走近的時候，著平面作品是一直在旋轉的，就像我們在資訊的洪流中頭昏眼花的感受，但就在這旋轉的平面作品旁，我們會看見鏡中清楚的自己，提醒我們其實最重要的是我們自己怎麼使用這些資訊或科技。
我很喜歡這種一個作品裡有豐富的層次可以觀看和思考的，也很喜歡這個作品的美感和細緻，也感謝創作者願意把旋轉裝置暫停，讓我靠近觀賞和拍照，還有回答我很多問題，很喜歡的交流🧡
這個展給我的感覺很原生，很有生命力，我超喜歡的，展覽雖然結束了，但相信這整個過程為每個曾參與其中的人，都帶來很豐富的體驗，很開心我有特地去看這場展覽。而且這些作品的討論，很多是我平常也有覺得哪裡「怪怪的」，但沒有特地去思考的地方，也觸發了我回到生活中之後，對於日常生活中對這些「怪怪的」地方多停留一下，多關注一下，多思考一下。
