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比起過往世代，個人能扮演的「角色」越發多元且複雜——但是，我們真能兼顧、駕馭迥然不同，譬如王子與街頭老鼠的形象嗎？
序：當我們再次翻閱《一千零一夜》
《胡桃鉗》、《小飛象》⋯⋯這陣子陸續推出的迪士尼真人電影裡，《阿拉丁》算是表現特別好的一部。雖然沒有任何的故事改寫，主要劇情就跟小時候的床邊故事「一模一樣」：大臣賈方仍舊貪戀權勢、阿拉丁仍舊出生貧困、然後主角們依舊一見鍾情⋯⋯不過，由於飾演神燈精靈的威爾史密斯唱功、演技實在亮眼，再加上導演花費超多篇幅補齊角色的動機與背景，就像原著《一千零一夜》。《一千零一夜》原本就出自許多人參與創作、迭代、翻譯的故事接力，打造出一座極盡奢華的東方城市，阿格拉巴（Agrabah）。
畢竟童話沒有翻轉，我們就不再去談「三個願望夠嗎？」的老調、也不去批判「制度」對女性、階級弱勢的不友善了。這次，我們就來聊聊，那些令人深刻的「獨唱尷尬癌」吧！
——尤其，老師認為這些段子，本來就不是給外人看的，只是我們誤闖其中。（以下討論涉及劇情）
台前的王子與公主：高夫曼的劇場理論
阿拉丁的第一個願望是希望成為王子；第二與第三個願望，則是許給了「真正的自由」：茉莉公主與阿拉丁，因為環境過於優渥、或是過於貧窮——正好處在社會階級裡的兩極困窘而有所共鳴，進而相知相惜。不過，大臣賈方又難道不是如此？即便從街頭走到「一人之下（Second）」，他也被權勢的外在要求所限囿。神燈精靈更是如此——擁有最強能力的他，卻必須像個餐廳服務生，服務他人的各種要求。
有人看見我嗎？——阿拉丁
我的願望是自由——神燈精靈
無論是「亮眼」或是「平凡」，社會學家高夫曼（Goffman）引用劇場意象，來刻畫這些社會環境帶給人們的不自在感。高夫曼指出，「社會」之於人們，就像是「舞台」之於演員；在觀眾面前，我們會持續因為不同的人、與場景，有意識地去展演自己理想／想要呈現的角色。這個有意的展演互動，高夫曼稱之為「前台」。
台後的阿拉丁／茉莉：角色的自我懷疑
相較之下，「後台」則是偏向「人性自我」獨處的角落。人們處在後台時，可以不去注意形象，可以有一點隱私，並暫且擺脫辛苦的「檯面工作」——尤其是那些在前台受到抑制的行為，特別會容易在後台出現。從這個角度來看，最具體的例子，就是音樂劇電影裡的「獨唱」——茉莉的《Speechless》與阿拉丁的《One Jump Ahead》，都是在「四處無人」時，主角唱出、並演出自己的心情。
如果他們再靠近一點，看到的我會是「流氓」、或是「過街老鼠」嗎？
“Riff-raff”, “street rat”, Would they think that if they look much closer?
於是阿拉丁低吼，「如果不偽裝」，真的是可行的嗎？
「角色」作為一種認識自我的實踐
因為網路科技的發展，比起過往世代，個人能扮演的「角色」越發多元且複雜——當人們可以在網路上扮演起任何角色，這些角色的角色要求(role expectation)亦將反過來限制我們——譬如交友APP上的文字介紹，或許讓人能假冒年齡、真實身份與感情狀況，出現許多假冒單身、期待網戀、網愛的已婚者。然而最終，即便有再強的印象管理(impression management)、或觀眾隔離(audience segregation)能力，這些「角色」在真實社會中難免相遇（就像賈方強制卸下阿里王子的外衣），讓我們面臨囧境。
相對榮格的人格面具觀點，劇場理論並不那麼強調何謂「真正的自己」。「社會行為就是社會表演，」無論什麼時候，一個人總是或多或少地意識到他正在扮演某種角色，但我們正是在這些角色中彼此了解的，也是在這些角色中認識自我的。
你就像是一個王子，但只是表象：你的內在完全沒變。
某種意義上來說 — — 只要這個角色代表我們已經形成的自我概念，及代表著我們努力充分體現的樣子，那麼，這種角色便不只是偽裝、而會是更真實的自我，是我們所希望達成的理想自我。久而久之，我們對自我角色的概念便成為第二自然，變成我們人格中不可分割的一部份。
就像茉莉，當她能在政治立場上表露出自己的看法，她便不只是等待被拯救的公主、更是能成為治國的蘇丹；阿拉丁即便身處貧民窟，他仍是一個《一千零一夜》裡傳說中那顆有「永恆價值」的璞石，給予他人勇氣與自由。
結語：A Whole New World
全世界是一個舞台，
All the world’s a stage,
所有的男男女女不過是一些演員﹔
And all the men and women merely players;
他們都有下場的時候，也都有上場的時候。
They have their exits and their entrances;
一個人的一生中扮演著好幾個角色⋯⋯
And one man in his time plays many parts……
——莎士比亞，《皆大歡喜》
從1992年迪士尼同名動畫，甚至是更久遠的民間故事開始，《阿拉丁》男女主角口中的「世界」或許都相同、並沒有更加新穎。更新的其實是人們的「視野」——從陌生到悅納，人們在實踐角色的旅程中，逐漸打開了自己前後台的訊息流通，更肯定自我的價值。而這，也正是人們一直在追尋的「自由」吧？
那麼，我們下篇評論見囉。
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