詩人影評｜《返校》：傷疤，該揭開或隱瞞？

《返校》(Detention) / 2019 / 台灣

台灣新銳導演徐漢強首部劇情長片，改編自赤燭遊戲製作同名遊戲《返校》，並由王淨、曾敬驊、傅孟柏等人主演。劇情描述民國51年，寂寥而肅殺的時代。翠華中學方芮欣與輔導老師張明暉相戀。追求自由的張明暉，另與師生殷翠涵、魏仲廷等人組織讀書會，研讀禁書，雖為高壓校園帶來一線呼吸的空間，卻也冒著生死攸關的風險。一夜，方芮欣與魏仲廷在暴雨中的校園甦醒，卻發現校園從他們熟悉的世界剝離，在鬼魅橫行的異域，他們被迫面對可怖的真相……

（以下有雷）

那是民國51年，白色恐怖已實施13年。從針對共產黨逐漸走向鞏固威權的恐怖統治，能將任何不順眼的人事冠上反叛名義。相對而言，也能利用權威達到任何事情。他們能將張老師畫中的《雨夜花》原曲，以非台灣籍作者而禁用改詞，成為鼓吹統治的政治歌曲，即便原作者從小在台灣生長，深愛著台灣。此思想延燒至整部電影，當你犯下一次過錯甚至沒錯，就再也見不到明日太陽。

電影開場，整齊劃一的腳步接連是施水環和權威壓制，高壓之下產生的帶入感無可批敵，在「國家殺人」發生之後，甚至足以令後頭的處決和槍斃習以為常。然而這血淋淋的內容毫不掩飾，感受到的卻是殘忍之外的淒慘悲痛。面對壓迫，有人背地尋光、有人訴諸宗教，有人與方芮欣相同，只是不想再失去。我們生而自由，不曾懷疑起自由的價值，也不曾了解為了自由，自己願意付出到什麼程度。本片撤底喚醒我們，以「人」的角度由小見大深至歷史。它不以批判作為重點，反倒以方芮欣的「抉擇」呈現高壓統治下的人們會如何反應，因而使情緒渲染程度大大加深。

比起遊戲，電影節奏明顯快了些，原以為不足的，卻在後頭以情緒填滿。半夢半醒世界，以不同篇章執行的效果相當出色，不僅輕而易舉扣緊主題，那以奇幻交叉現實回憶的手法也十分流暢。形式上，各顯亮點而輔助內容，配樂震撼哀戚、攝影夾雜情緒、構圖致敬遊戲，唯一能質疑的，只有跳耀驚嚇的必要與否。演員各司其職，不同場面可見不同角色的展現發揮，印象深刻的名場面處處都是。最後那「政治壓迫」與「人性取捨」的衝突，在王淨表演之下顯而易見。另外，大家共同流淌出的「渴望自由」，隨著情節發展逐漸令人顫抖、喘不過氣，我們不再是被陰森的學校與氛圍統治，是打從心底的深入其境。

曾經的錯誤，是該承認改善，還是永遠埋藏？敏感的政治議題，在中國成禁用題材，在南韓卻年年可見。而台灣，時隔多年，終於再次呈現。《返校》是隱藏在夢境中的悲傷歷史，是台灣人都該了解的過往瘡痍。在「致自由」的主旨之中，圍繞著的是「忘記」還是「害怕想起」？無論答案何者，這部電影帶領著我們重回過往，接受且面對台灣寶島上曾經的疤痕。

成立的心得分享帳號，第一手文章、資訊都會搶先在這裡釋出，喜歡的歡迎垵下追蹤！