選曲困難症:好吃的食物總會讓你不知不覺就吃完了,音樂其實也是。

更新於 發佈於 閱讀時間約 2 分鐘
才說到「選樂師」,撰寫了「生活音樂提案」、「季節選曲」等專題數十篇,提供許多聆聽建議與音樂分享,但各位可能不知道,其實我也會有「現在此刻不知道要聽什麼」的困擾。
會有這樣的困擾,不是因為常聽的音樂就那幾個,反覆聽都聽膩了;反而是選擇太多了,偏偏許多音樂的屬性與背景又太過鮮明,要勉強自己在不合時宜的時間聽不相襯的曲子,有時候倒不如什麼也不聽的好。
所以我認為,最理想的音樂就是你常常不知不覺就把它聽完了;而你稍微抽出一點注意力來聽它的時候,才知道「原來如此」!這樣的音樂,少一點存在感,多一點疏離感,但這疏離不是你與它之間的隔閡使然,而是它「自然」。
「自然」的事物就是這樣,你早就身在其中,處處理所當然,但定神一看,樹幹與枝葉的紋理極富個性,水面上的漣漪波紋由快而慢的散開;側耳傾聽,不同的風速有不同的音高,樹枝與細草的擺動聲響也有不同厚度。
但如果被俗世煩惱盤踞心頭,那麼充耳不聞、視而不見,這些視覺與聽覺上的構成難道就不見了嗎?
其實不會,它們仍舊在這個自然世界當中,各自有各自的語言、所扮演的角色。
歡迎在Spotify聆聽:
或在Youtube觀看:
我先前在這篇《紐約愛樂創團125周年,舞台上竟然出現了琵琶和尺八!作曲家如何突破各種障礙,使理想得以成真?》當中介紹了日本作曲家武滿徹,他以一種西方人能夠理解的語法,讓日本音樂重新被認識。
這首三重奏作品《And Then I Knew 't Was Wind》當中,武滿徹使用豎琴、中提琴、長笛來象徵自然界各種樣貌與聲響,有點像是日本庭院裏面的素描。
豎琴:水面
中提琴:樹的枝葉
長笛:風、鳥鳴
嵐音社攝於京都圓光寺
武滿徹,被西方世界尊稱為「日本的德布西」,除了模仿德布西的象徵手法,還擅長以「音列」做點描,突破了二十世紀「十二音列」技法的侷限。
秋天的尾聲,無論你身處於何處,都可以感受到自然事物的更替。有時候,只要一停下腳步,你就會頓時感受到。
看不到,可是依舊存在。
它們存在,並非因由你看到、聽到,
而是你已經身處於這個存在
只需一陣微風,所有散落的
掠過的,搖曳的,
只要你有心傾聽

如果秋日,能夠在日式庭院裏漫步,
能聽到的就是這些,
只不過武滿徹把它寫了出來。
在無法回到這沉靜庭園的非常時期中,
僅僅以此武滿徹的《And Then I Knew 't Was Wind》,
讓我聽了又聽,宛如處處充滿深邃生機的晚秋庭院
從沒有看膩、熟透的一天,
因為世間每一瞬竟是如此不同。

如果您喜歡我們的內容,歡迎您贊助我們,或是成為「讚賞公民」,並按下下面的「Like」5下,來支持我繼續寫作喔!謝謝您!
avatar-img
690會員
455內容數
從大提琴出發,在音樂的旅途上陪伴著你!
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
嵐音社的音樂沙龍 的其他內容
一個可以輕易放棄的嘗試,就代表它不值得你繼續。因為你覺得苦,你覺得累,你覺得沒有成就感,也看不到未來。說穿了,就是你用功利的角度來看待它,其實心已經不在於此。
最近,歐陽娜娜只要有照片未經修圖,流出後都慘遭批評。是呀!藝人不就是要美美的,以世人的標準來看,如果身材不「瘦」、「臉太大」、「手臂太粗」、「腿不夠細」,任何一個地方都可以招來猛烈砲火。 為什麼歐陽娜娜拉琴的臂膀常被網友拿出來指點呢?她的手臂相較於她的身材真有那麼不合襯嗎?
堅持一件事情,就像是枯樹枝上殘留的葉子。凋零的人多,最後強韌留下來的更顯得可貴。身為一位老師,最感到惋惜的就是學生無法跨越眼前的那一道牆,最後選擇退縮;然而,以「適者生存」的生物法則來看,能夠不斷跨過高牆的人,才有資格取得話語權,最終功成名就,進而真正改變世界。
玩水的人看看岸邊的風景看膩了,腳也泡得白白腫腫了,想上岸隨時就可以上岸;但他們看到旁邊潛水的人穿戴裝備,撲通一聲就潛入水底,看到更多未知的絢爛景色,這時玩水的人好羨慕,他能怎麼辦?潛水裝備或可租借,但他並不是有備而來,就算臨時找到裝備租借,他卻還沒受好訓練!
「你們都不在的話,這新人我看應該是完了!」 你是否覺得這句話非常耳熟?好像幾乎每個初出茅廬、青澀的新鮮人,都聽過老鳥、熟客這樣的調侃!這個社會,充斥著對新手的嫌棄、不信任、不耐煩,而這一切的源頭,皆來自於人們心中那顆「無法接受變動、革新、嘗試失敗」的玻璃心!
在往後幾年的音樂職涯中,或許是自己親身經歷使然,我對於努力工作之餘卻還抱持著玩音樂夢想的人們強烈地感同身受,他們彷彿就像是那時正在做保全的我,雖然做著維持生計的工作,心裡卻不忘追尋一塊美好的角落。
一個可以輕易放棄的嘗試,就代表它不值得你繼續。因為你覺得苦,你覺得累,你覺得沒有成就感,也看不到未來。說穿了,就是你用功利的角度來看待它,其實心已經不在於此。
最近,歐陽娜娜只要有照片未經修圖,流出後都慘遭批評。是呀!藝人不就是要美美的,以世人的標準來看,如果身材不「瘦」、「臉太大」、「手臂太粗」、「腿不夠細」,任何一個地方都可以招來猛烈砲火。 為什麼歐陽娜娜拉琴的臂膀常被網友拿出來指點呢?她的手臂相較於她的身材真有那麼不合襯嗎?
堅持一件事情,就像是枯樹枝上殘留的葉子。凋零的人多,最後強韌留下來的更顯得可貴。身為一位老師,最感到惋惜的就是學生無法跨越眼前的那一道牆,最後選擇退縮;然而,以「適者生存」的生物法則來看,能夠不斷跨過高牆的人,才有資格取得話語權,最終功成名就,進而真正改變世界。
玩水的人看看岸邊的風景看膩了,腳也泡得白白腫腫了,想上岸隨時就可以上岸;但他們看到旁邊潛水的人穿戴裝備,撲通一聲就潛入水底,看到更多未知的絢爛景色,這時玩水的人好羨慕,他能怎麼辦?潛水裝備或可租借,但他並不是有備而來,就算臨時找到裝備租借,他卻還沒受好訓練!
「你們都不在的話,這新人我看應該是完了!」 你是否覺得這句話非常耳熟?好像幾乎每個初出茅廬、青澀的新鮮人,都聽過老鳥、熟客這樣的調侃!這個社會,充斥著對新手的嫌棄、不信任、不耐煩,而這一切的源頭,皆來自於人們心中那顆「無法接受變動、革新、嘗試失敗」的玻璃心!
在往後幾年的音樂職涯中,或許是自己親身經歷使然,我對於努力工作之餘卻還抱持著玩音樂夢想的人們強烈地感同身受,他們彷彿就像是那時正在做保全的我,雖然做著維持生計的工作,心裡卻不忘追尋一塊美好的角落。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
現代社會跟以前不同了,人人都有一支手機,只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行,然而如今科技快速發展之下,金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的,每一家銀行都有自己的App時,我們又該如何選擇呢?(本文係由國泰世華銀行邀約) 今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
蕭邦鋼琴大賽為古典音樂引入一個美妙的世界,文章分享了與早逝的傳奇鋼琴家李帕第的故事,表達了對古典音樂的喜愛和理解。古典音樂的多樣版本和風貌讓人們能夠更加深入地感受和欣賞音樂。透過這些音樂風景,人們能夠成為更好的自己,並懂得更好地和自己相處。
Thumbnail
生了好久,終於滿意這一曲,後面有特意做變奏,是我喜歡的樣子。甜甜淡淡的,飛到我喜歡的山裡面,什麼煩惱都不再有,拿來當睡前音樂剛好。 本來要做東方傳統與西方的Fusion,但二胡人工合成實在的不像樣,只能說太難聽,耳朵無法接受...就快放棄時,這曲像是老天對我的憐憫,管他fusion不fusio
日前與先生外出用餐,沒想到餐聽出菜比預期更慢,等著等著,我發覺餐廳播放的音樂很特殊,隨口問先生那是什麼樂器,先生說是獨弦琴。一根弦便能演奏流行歌曲,我覺得很神奇。非琴非箏的音色,素樸而有古意,彷彿自遙遠的年代傳來,向聽眾娓娓訴說好久好久以前的故事。 隔天先生找來獨弦琴的演奏影片,琴音悠揚婉轉,比
所有的藝術都可以被定義為:人類需要透過模仿和象徵來組織感官接收的混亂訊息而產生的結果。......就聽覺而言,它是音樂。藝術以詩歌解決過度飽和的文字與思想,透過哲學與政治將思想串聯。而且藝術令人感到愉快。 這是一本應該需要一些古典音樂背景(基礎?)知識,才能好好地享受的書。 由享譽國際,
我基本上都沒有聽什麼流行音樂,工作的時候都是古典音樂或者是鋼琴音樂,最近我很喜歡聽挪威的Ole-Bjørn Talstad,非常舒心。不論是relax的時候或者需要專心工作的時候聽都很好。我很喜歡 管弦樂團,不過其實大提琴我也很喜歡。因為我自己有音樂底,所以聽演奏會特別有感覺。我大概五,六年前就已經
樂聲輕輕環繞,彷彿柔美的絲綢在空中翩翩起舞。當音樂與外燴交織在一起,便是美學的雙重享受,一場藝術與美食的盛宴即將展開。 外燴,宛如一場精心策劃的交響樂,每一道菜品都是樂章的一部分,共同構築出完美的篇章。而若論外燴推薦,外燴王必然是首選。他們擁有豐富的烹飪經驗和獨到的創意,將每一道菜品都賦予生命
Thumbnail
人們都只盯着還未填滿的半杯水,忘掉了自己已經擁有了半杯水。空靈的琴音和人聲,慢慢加上弦樂,慢慢加上管樂,古典味濃的曲風,誰說早已不適用於現代?誰說早已被淘汰?
Thumbnail
停更一段時間,因為春節都在重讀紅樓夢、聽全套貝多芬的交響曲和鋼琴奏鳴曲。經典確實是經典,給了自己春花明媚好心情。今日速速瀏覽一周大事,看到紐時介紹剛過世的指揮家小澤征爾的經典錄音,頗為感傷。
Thumbnail
流行音樂亦是一種「藝術」,那是經歷了很多人的摸索與嘗試所得出來的經驗,隨著城市愈趨快速的生活節奏,揚棄了古典的冗贅。「現代」這個形容詞,在餐飲而言就有即食文化,在音樂歌曲而言就有「標準長度」,在那三兩分鐘內就要激起音頻上最大的共嗚,這是創作人夢寐以求的新境界,十多個音符彈射出來,便讓人目瞪口呆,
Thumbnail
音樂,是我創作時的良伴,繪畫的時候,感受到樂曲旋律力量的牽引。 此刻好好靜下來,深入認識音樂與詩,我不懂深奧的樂理、調性、和弦,但我相信,音樂或詩歌對每個人的意義,都是獨一無二的,再多的分析、評論與故事背景,都只是輔助,讓自己沉浸在其中是最好的方式,細細地閱、聽作品,產生感觸,是個人獨享的特殊體驗
Thumbnail
現代社會跟以前不同了,人人都有一支手機,只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行,然而如今科技快速發展之下,金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的,每一家銀行都有自己的App時,我們又該如何選擇呢?(本文係由國泰世華銀行邀約) 今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
蕭邦鋼琴大賽為古典音樂引入一個美妙的世界,文章分享了與早逝的傳奇鋼琴家李帕第的故事,表達了對古典音樂的喜愛和理解。古典音樂的多樣版本和風貌讓人們能夠更加深入地感受和欣賞音樂。透過這些音樂風景,人們能夠成為更好的自己,並懂得更好地和自己相處。
Thumbnail
生了好久,終於滿意這一曲,後面有特意做變奏,是我喜歡的樣子。甜甜淡淡的,飛到我喜歡的山裡面,什麼煩惱都不再有,拿來當睡前音樂剛好。 本來要做東方傳統與西方的Fusion,但二胡人工合成實在的不像樣,只能說太難聽,耳朵無法接受...就快放棄時,這曲像是老天對我的憐憫,管他fusion不fusio
日前與先生外出用餐,沒想到餐聽出菜比預期更慢,等著等著,我發覺餐廳播放的音樂很特殊,隨口問先生那是什麼樂器,先生說是獨弦琴。一根弦便能演奏流行歌曲,我覺得很神奇。非琴非箏的音色,素樸而有古意,彷彿自遙遠的年代傳來,向聽眾娓娓訴說好久好久以前的故事。 隔天先生找來獨弦琴的演奏影片,琴音悠揚婉轉,比
所有的藝術都可以被定義為:人類需要透過模仿和象徵來組織感官接收的混亂訊息而產生的結果。......就聽覺而言,它是音樂。藝術以詩歌解決過度飽和的文字與思想,透過哲學與政治將思想串聯。而且藝術令人感到愉快。 這是一本應該需要一些古典音樂背景(基礎?)知識,才能好好地享受的書。 由享譽國際,
我基本上都沒有聽什麼流行音樂,工作的時候都是古典音樂或者是鋼琴音樂,最近我很喜歡聽挪威的Ole-Bjørn Talstad,非常舒心。不論是relax的時候或者需要專心工作的時候聽都很好。我很喜歡 管弦樂團,不過其實大提琴我也很喜歡。因為我自己有音樂底,所以聽演奏會特別有感覺。我大概五,六年前就已經
樂聲輕輕環繞,彷彿柔美的絲綢在空中翩翩起舞。當音樂與外燴交織在一起,便是美學的雙重享受,一場藝術與美食的盛宴即將展開。 外燴,宛如一場精心策劃的交響樂,每一道菜品都是樂章的一部分,共同構築出完美的篇章。而若論外燴推薦,外燴王必然是首選。他們擁有豐富的烹飪經驗和獨到的創意,將每一道菜品都賦予生命
Thumbnail
人們都只盯着還未填滿的半杯水,忘掉了自己已經擁有了半杯水。空靈的琴音和人聲,慢慢加上弦樂,慢慢加上管樂,古典味濃的曲風,誰說早已不適用於現代?誰說早已被淘汰?
Thumbnail
停更一段時間,因為春節都在重讀紅樓夢、聽全套貝多芬的交響曲和鋼琴奏鳴曲。經典確實是經典,給了自己春花明媚好心情。今日速速瀏覽一周大事,看到紐時介紹剛過世的指揮家小澤征爾的經典錄音,頗為感傷。
Thumbnail
流行音樂亦是一種「藝術」,那是經歷了很多人的摸索與嘗試所得出來的經驗,隨著城市愈趨快速的生活節奏,揚棄了古典的冗贅。「現代」這個形容詞,在餐飲而言就有即食文化,在音樂歌曲而言就有「標準長度」,在那三兩分鐘內就要激起音頻上最大的共嗚,這是創作人夢寐以求的新境界,十多個音符彈射出來,便讓人目瞪口呆,
Thumbnail
音樂,是我創作時的良伴,繪畫的時候,感受到樂曲旋律力量的牽引。 此刻好好靜下來,深入認識音樂與詩,我不懂深奧的樂理、調性、和弦,但我相信,音樂或詩歌對每個人的意義,都是獨一無二的,再多的分析、評論與故事背景,都只是輔助,讓自己沉浸在其中是最好的方式,細細地閱、聽作品,產生感觸,是個人獨享的特殊體驗