羅剎國裡的人間道

刀郎十年磨一劍，〈羅剎海市〉一出場就是千堆雪(圖/百度)

一時間滿是刀郎，〈羅剎海市〉處處話題，長短視頻男女都來，吹捧與棒槌的都有，解讀各取所需，多數直指刀郎是對大陸歌壇權貴的逆襲，而意識形態沖腦的台灣也一樣，曹興誠硬套「絕妙諷刺中國時政」，如果驢和雞能治理那麼大的中國，還能治理成如此強大，那可不是聖驢聖雞了？ 

以鬥爭角度來分析〈羅剎海市〉的文章已經太多，這是神作才有的現象，但神作也得經過千錘百鍊，刀郎十年磨一劍，作品被拿來轉嫁成武器，自是一種鍍金，我不過是個單純的樂癡，只想從曲中找到我能聽出的弦外之音。

 〈羅剎海市〉全球播放率7月底便衝破了80億，據大陸網站稱目前已衝過了300億，早破了金氏世界紀錄，自是聽者聽不懂所以多聽幾次的結果。〈羅剎海市〉來自《山歌寥哉》專輯，因為是「山歌」，所以幾乎是中國傳統歌謠風的編曲配樂，嗩吶、胡琴、梆笛貫穿，整張專輯好似廟會，只要細細品味，必會發現強大的歌詞力才是整張專輯的亮點，〈羅剎海市〉僅是其中一首，猜想刀郎自己都未料一出場便震動大地，讓整個華人社會翻了幾翻。

 我認識刀郎是從雲朵開始的，雲朵是刀郎的徒弟，她那〈我的樓蘭〉嗓子讓人嘆為觀止，飆破沙漠天際線，於是追到是刀郎的曲，再追到了刀郎的〈西海情歌〉、〈披著羊皮的狼〉等，他的曲要說是大漠風，倒不如說他是孤獨的漢家郎一腳踏入邊塞，風沙滾起了孤與愁，於是創造了刀郎時代。 

雲朵的〈我的樓藍〉，高音飆破極限，讓人見識到刀郎創造的邊塞風

“聊齋”入了專輯名，整張專輯都在替人間照妖，刀郎就是專砍那人間魔的金剛杵，如那「勾欄從來扮高雅，自古公公好威名」，首首劍，曲曲刀，是對那英、汪峰、楊坤「王子復仇記」？整張聽下來，就知道這論點狹了，未免低估了刀郎的大才。從刀郎的過往看此人，發現他從不惡言批判他人，只埋首創作，《山歌寥哉》一登場，把這群大腕遠遠摔在後頭就是復仇，根本不需要藉歌詞再來修理人。

 刀郎一口民歌腔破山巔，嗩吶配上Rap，Jazz fusion搭配嗩吶solo，原來編曲也是如此強悍，嗩吶像一根穿越箭，穿越東西，穿越時空，炸破了人間繁華的氣球，這是一張十分值得細細思量的專輯，豈止是〈羅剎海市〉驚天一嘯，那〈顛倒歌〉也不遑多讓，「把一隻鱉扔進黃色的便盆他會自覺高貴，騎一頭驢參加宮廷的舞會它能自比王妃」、「陽光照不亮夜裡的鬼，六畜難懂人間味」、「他以為總是他以為，扁桃腫得比腦肥」、「苞谷地裡一棵蔥，裝得比那棒槌大」，這些歌詞，是不是正是你我身邊的普世相？

 高中都沒畢業的刀郎，音樂自學起家，硬是能產出倘沒一點文學素養，就不知在唱些什麼的作品，自古中國文人，總因狀景而抒志，為懷古而詩詞，有深厚的文化、長遠的歷史、壯闊的地理當培土，才能產生這樣的人物，刀郎每首歌都在說書，像偈語，〈翩翩〉裡「未曾走到絕境路，彼岸花不開」；〈花妖〉裡「若遇那秋葉雨倦鳥也淋淋，那卻是花牆下彌留的枯黃」；〈路南柯〉裡「我在流光的奏章裡寫下青天白日，可憐你的名字簽在量產的石碑」，詞曲意境之高，輕點心頭也能一片波瀾。

 富者田連阡陌，貧者無立錐之地，「剝削」幾乎是功利社會躲不掉的必然，如刀郎者的創作者，不給生活禪，反倒像個探照燈，把人性照的你睜不開眼，借古諷今，這專輯對比出了人世間處處的暗黑濁，你若拿歌來對號入座，就不小心也成了這暗黑濁的一員。

 〈羅剎海市〉不會是復仇之作，大陸官媒都讚揚刀郎是一股清流，《山歌寥哉》裡滿是人性塵埃，夠慧眼就能參透專輯，〈羅剎海市〉不過是人間百態中的一個象，人類為了生存與慾望，衍生了諸多惡行，每首聊齋歌都有那麽一個天然黑的煤蛋兒，顛倒黑白、狗苟蠅營、趨炎附勢、自私自利。這人間途，鬼事多，鬼界裡，哀怨多，人的世界永遠光明與黑暗並存，慈悲憐憫與貪婪悖德總在掙扎，當你必須與他共存時怎麼辦？同流合污方能生存時你又怎麼辦？有人的世界就是這樣，你只能在這世道中找到生存之法，好好活著。

〈顛倒歌〉力道一點也不輸〈羅剎海市〉

 哪裡沒醜官？官道總有暗黑鋪路，蔡英文論文門不醜？川普四案起訴不醜？凡是玩選舉的政客「話也瞎來心也瞎」，誰講禮義廉恥了？再放大看，今日整個世界就是個羅剎國，各國門樑上都只懸著「利益」，越是進步的國度就越釋放人性的劣根，俄烏戰爭為了誰的利益？大家皆知是美國。富裕的台灣一樣盛產「餿水油」，詐騙集團名冠天下，刀郎寫出了人間魔界，咱自己對對看，可曾不小心便成了魔？

 刀郎是一身靈氣的創作者，出場就捲起千堆雪，大陸的音樂圈，已是一個創作沒邊界，能量爆發的地方，所以人才輩出，作品的豐富度，深度，格局都拉了開來，不管你要想用社會議題解他，還是政治議題戳他，那是他作品的本事，想酸對岸，反彰顯了自已的酸臭，有本事創作個作品來叫戰，看看誰與爭鋒。〈羅剎海市〉彰顯大陸出了一個世人皆醉我獨醒的刀郎，而台灣的刀郎又在哪？