感謝書評！以及討論角色的視角

碎形藝術圖，盛怒的阿速卡

致謝

今天要來特別感謝兩篇新出爐的書評與推薦，讓正在嚴重卡文的我獲得了滿滿的能量！

一篇是 飛鳥與魚 大大的：

新手的苦海明燈與幽默奇幻

一篇是 縱光☆興趣使然的小說家 大大的書評：

【方格書蟲】七月號格友作品閱讀心得，part 3 ！feat.《烈火之心》、《和風煦煦》、《幽影之刃》

在這邊引用兩位大大的書評：

飛鳥與魚：

這是一套節奏明快，充滿黑色幽默的小說。

　　嚴肅古板，正義感十足但嘴硬心軟的女主搭配經常擦屁股卻仍重情重義的哈士奇狼頭人。筆者勾勒的打戲畫面感十足，詼諧的對白常讓我手機喝咖啡。而該嚴肅時，也有亮眼而讓人深思的金句。目前雖然僅十八章，但已看得出宏大的世界觀。

　　惡人與弱者的塑造明暗對比強烈，情緒醞釀足，故「實現正義」時，讀者只有一個字可以形容：爽！是讓人會忍不住一直往下拉的小說。

　　女主還埋了一個可愛的反差萌，這邊就不爆雷，請大家一讀為快。

　　關於阿速卡鋤鳥扶弱的打戲，我腦袋自然浮現的是Apocalyptica的這首I Don't Care。

我的回應：

超喜歡你的回應，尤其是形容男女主的個性，太精準了😂。

而我對於能讓你的手機頻頻喝咖啡感到十分榮幸，希望之後的章節能繼續弄出讓你手機喝咖啡的笑料。

另外一點是，拿來帶氣氛的惡人龍套角，越下作就能激起讀者越強的憤慨，例如某「碎片」裡面，最後面跑出來收割的雜魚祭司們，連名字都沒有，但是做出來的事情絕對讓讀者與主角氣憤抓狂。我覺得很成功！

而最後你推薦的那首歌I Don't Care，歌詞真的百分百符合阿速卡抓狂的心態，如果她的視角可以聽到她的心聲，會完全吻合這首歌的心境啊！

縱光☆興趣使然的小說家

另一篇是縱光☆興趣使然的小說家的書評：

子不語，哈囉！我來給心得啦～因為這篇除了大家都有的誇誇以外，你還希望我再給些批評與建議，所以批評的部分我就埋在下方留言區ㄌ。

還是一樣開篇先說優點，《烈火之心》最大的優點就在於結構非常漂亮，一開場洋洋灑灑揭露阿速卡的豐功偉業，令讀者對於這中間究竟發生什麼事情感到好奇。

作者也沒有讓讀者失望，在帶出阿速卡、史卡特、古德溫和阿秋士等重要角色後，立即回溯至事發當時，讓讀者知道阿速卡叛逃的原因。

劇情懸念很足，就算現在追到最新進度，故事也都是好看的，足見作者在大綱下了多少功夫。

作者的文筆通順流暢，幾乎沒有冗贅的字詞和文句（這可沒多少人做得到，有看過《故事造型師》應該知道我在講什麼），從1-2章開始，敘述與對白的比例也都非常漂亮，閱讀體驗良好。

對白寫得還不錯，有節奏，有聲音，用字上像是真人在講話，很少讓人感到違和，更為人物刻劃添了不少分數。

子不語的角色個性非常鮮明，外表兇悍但憨厚老實的史卡特，外表冷漠、決心卻如熊熊烈火般燃燒的阿速卡，都能為讀者留下深刻印象。

古德溫也是，能可惡到想讓人一掌扒死他，就代表他是個優秀的反派吧^^這部故事我從舉辦心得活動前就在追了，應該足以說明即使我誇了不少，但都是真心實意吧。

好了，誇誇結束，剩下下收。

《烈火之心》幾乎沒犯任何基本錯誤，很難挑出那種就是不行，一定得改的地方。所以以下就當作小說家與小說家之間的切磋，如果有說得不好的地方，一笑置之便是。

我很喜歡，也一直很看好《烈火之心》，但這部作品還是存在一些可以討論的地方。

首先是文字，如果把作品拆成敘述和對白兩個部分，作者的敘述多半都是寫景、寫動作、寫表情，像是從攝影機的鏡頭看見故事的全貌，比較少看見對於角色內心戲的描寫。鏡頭拉得太遠，導致閱讀體驗比較抽離，沒辦法黏著在故事當中。

寫法A：麗莎臉色頓時變得鐵青，她從沙發上彈起，手往桌面一拍，「別開玩笑了！」

寫法B ：混蛋傢伙！他們竟敢，他們怎麼可能——麗莎手往桌面一拍，「別開玩笑了！」

《烈火之心》更多時候似乎是寫法A。

誠然，文字更多聚焦於外部畫面或是角色內心，很多時候都是可以用「風格」兩字解釋的問題。

但文字不論能將外部畫面寫得多清楚，都不及漫畫、動畫還是影劇來得直觀，且藉由文字想像畫面，多少是會消耗腦力的。

因此，我個人會想給出的建議是，也許可以嘗試在敘述中融入更多角色的內心戲？

試著把鏡頭拉得更近一點，貼近角色一點，讀者的情緒也將更能與角色一同起伏。

當然啦，一定不可能是照抄我的範例，這是你的文字，你一定能想到更好的寫法。

對閱讀體驗影響比較大的部分目前應該就這一個而已，要評論文章，大概還是得等全文連載完畢才更能知道故事全貌，到時候如果還有機會，我們可以再來討論～以上就是我全部的心得啦！寫作加油，期待後續呀！

被縱光誇誇，整個人飄飄然，而非誇誇的看點，就是我想要在這篇文裡面討論的，關於視角的問題。

在第三人稱視角上，最常用的有兩種視角，分別是第三人稱主觀，以及第三人稱客觀。

第三人稱主觀是最常見的第三人稱視角，讀者可以在第三人稱的視角中，以一個或多個選定的角色，偷聽到角色的心聲。在烈火之心裡面，男主（男寵？）史卡特是這個視角，之後的阿蓮娜與小玫瑰也會用這個視角，讓讀者不只是看到描景與動作，更能聽到他們的心聲與回憶畫面。

而女主角阿速卡是個例外，在以她為視角的章節，全都是第三人稱客觀，又俗稱電影鏡頭。

在這樣的限制下，作者只能使用純粹的描景、動作、表情、對白來展現這個角色的方方面面。許多用角色心聲非常容易做到的事情，就變得非常困難，有時候甚至無法做到。（例如交代回憶）。

而這是作者刻意做出的決定。

我想要在這邊達到的效果是，如同福爾摩斯探案中的福爾摩斯與華生，華生以第一人稱主觀的視角去描寫福爾摩斯的一舉一動，用自己的方法詮釋福爾摩斯這個人。

而我也選擇了類似的策略，用其他角色（史卡特、阿蓮娜、小玫瑰等）的敘述、想法與心聲來揣摩阿速卡這個角色的動機、情緒與內心鬥爭。藉由他們與阿速卡互動時東一點、西一點地挖掘她做這些事情的動機、情緒和理由。

一直將阿速卡包裹在一個無法接觸其真實想法的泡泡裡面，藉以營造這個角色的神秘感。

一直到最後，當事情一件件發生在她身上，她的外殼一層層剝落時，已經熟悉她的讀者就能從她的表情和肢體反應知道她的情緒與想法。達到在不透露她真實想法的前提下對她產生同理心與道德認同感。

當然，這樣的做法最大的風險就如妳所述，非常消耗讀者的腦力，因為讀者必須在腦內不停搭建實際景物和人物表情，猶如在腦海內上演電影。

相當消耗精力，而作者在非常狹窄的表現手法上也是限制重重。

其他角色只需要出一分力就能撐起自己的角色，阿速卡卻必須像真的演員一樣，用外在動作、表情與對話來彰顯自己，等於是出了三倍力才做到一倍的功。

不過這也是作者對自己技術的磨練。我自己的感覺是，在最新的進度（第十一章）那邊，我已經能大略抓出那個分寸，在最少的描景描動作下使用客觀視角來彰顯女主角阿速卡（被作者強制鎖定視角），以及男二阿秋士（因為一直跟男一史卡特待在一起所以沒有自己的視角）的個性和潛文本。

在《故事的解剖》這本書裡面，作者曾經舉了個例子，表示電影劇本如何不用台詞，光靠動作就能清楚交代潛文本：

再看柏格曼給了我們什麼：服務生走到桌前，故意不小心把餐巾掉到地上。他彎腰去撿時，緩緩嗅著安娜全身的氣味，從頭，到胯下，到腳。她則緩緩、深深吸了一口氣，欲癲欲狂。畫面切換：兩人在飯店房間翻雲覆雨。
太完美了，對吧？情欲撩人，純屬視覺，一個字都沒說，也完全沒必要。

而我也期許自己在作品中，努力邁向這樣的表達層次，運用主觀視角與客觀視角的差距，做出不同的效果。希望作品完結時，可以將這個地方發揮得更好，做出更圓滿的效果。

最後，非常感謝縱光的評論，讓我收穫非常多！也讓我得到滿滿的創作能量，讓我得以突破最近的卡關點！