雷擎小時候,就開始學習打鼓,過去也以鼓手身分為人所知,例如來吧!焙焙!,以及獨立樂團水源樂團(Xueiyuan)。2021年發行個人首張專輯《Dive & Give》,隔年入圍第33屆金曲獎最佳新人獎、第13屆金音獎新人獎。
首張專輯就開啟了雷擎旅行創作的方式,而這次他從環島駐村跳到東南亞進行巡演間的旅行創作。這隻 #南洋探險隊 ,在與不同音樂人之間,激盪出旅程的回憶,也創作成專輯,讓人看到行旅之間的魅力。
雷擎厲害之處,在於他對每次行旅畫面如何再現成一首歌的精準。無論歌曲是寫於台灣,還是當地,透過不同編曲,甚至與優秀音樂人配唱的溝通,都重新複寫了對每座城市和每次行旅的想法。滿好奇哪一首在東南亞當地所寫,和回來台灣處理過後,差別最大?
我之前也想過這樣的書寫模式,但我只有旅行,還未開啟,而雷擎能做到巡演間,折騰出一些時間旅行創作,很是厲害。不過,如果試著給自己多一點時間(可能預算也是多點),不知道會更極致發揮,還是會有其他差別?
因為碩士的時候做東南亞研究,而對這張專輯相當有感。無論是印尼街道、洞穴的收音,甚至是甘梅蘭的演奏,都讓我想起某個旅行的片刻。沒有深入走過東南亞的朋友,這張專輯從詞曲、編曲、配唱都能給你旅行的畫面感,相信你會想買張機票,到東南亞的!
原本以為開場的吉他已經夠輕快了,沒想到隨之而來的小提琴而為跳躍,將這首小品情歌,提升至畫面感不斷流淌的程度。雷擎在這首歌的唱腔相當可愛討喜,也讓人能感受他的濃情蜜意,畢竟這首歌是寫給前任的歌啊!
話說同樣是在峇里島錄音,我覺得這首歌可以配上戴佩妮《純屬意外》專輯的懶人漫遊和草莓麵包,相信會讓人義無反顧地訂購見面峇里島的機票,來場海島戀愛之旅。
「幾乎要看見那天 躺在巴西的海邊」不知道雷擎有沒有去過巴西🇧🇷,我是跟前任約好要一起去巴西。不知道這趟旅程還有沒有可能完成,但蠻想聽雷擎下一張做做南美,畢竟都挑戰拉丁了,阿根廷南部也是蠻冷的說。
從前首歌烏布雨林的環境音,突然跳到嘈雜的市警街頭,這是哪呢?Jalan 這個詞,對常去印尼、馬來西亞或新加坡的朋友應該都很熟,只要一抬頭看路標,很難不記得這個單字。
#三寶壟 一直是我蠻想去的城市,很想去那一座 傳說中的鬼屋啊!不過即使沒有去過雷擎錄音的城市 三寶壟,那熟悉的印尼腔以及混亂的街頭畫面,無論在雅加達還是日惹都看得到啊!
這是首很帥的西部搖滾歌曲,不過在副歌的jalan 聲中,除了強勁十足Bongo、電吉他之外,還能聽到回教堂的祈禱聲音,藏的很細很深!相當厲害。
雷擎在這首歌的聲音,像是從錄音機傳出,刻意表現出街頭市場的氛圍,融合的無違和,不愧是他心中的首波主打。
這首歌很適合一個人在海邊靜靜地聆聽,沙沙鼓聲配上暗湧的潮水,電吉他的婉轉增添了這首歌的神秘感。而雷擎低聲輕吟,帶些慵懶,與整個編曲所創造的空間感共溶。
間奏的電吉他,讓我想起戴佩妮「隨風所欲」的編曲,都是在挑逗內心的矛盾啊!尤其歌詞裡面有一句「已足夠幻化成風」有時候,創作人間的靈感就是如此相似。
不過雷擎這首歌加上打擊樂和中國笛,尤其最後獨白和齊奏的張力,相當飽滿,讓人不自覺想跟著遁入這場夢。
這首歌的創作靈感也讓我想起每次旅行時,都有的莽撞時刻,為了短暫的美景,而費盡千辛萬苦。記得我也拉了兩個背包客棧認識的朋友,爬了尼泊爾鄉下四個小時山路,只為了看一眼藏在深山的古堡。
雷擎他們則是為了去看薄荷島的海,坐了四小時的船,卻只能待在那一小時,但有時幸福真的一下就足夠。甚至,他又推回到每次巡迴後的不真實感,那悵然和無助表現在歌曲後段的爆發中。這首歌配唱製作人是陳珊妮,還滿讓人驚喜的!
拉丁舞曲氛圍的挑逗或說挑釁,再加上與 #閻韋伶 的男女對唱更是讓這首歌曖昧感升天。雖然與下首👂的節奏聽感連結,但與一小時的夢,就有些落差,滿跳的,如果能更銜接會更好。
如果不知道這首歌創作用意,或沒有仔細看歌詞的話,會以為這首歌有些暗示意味。然而,這其實是雷擎和閻韋伶,一個在外勇闖,一個在島內試著突破低潮,透過共創一首歌互相安慰的歌曲,用這個形式呈現蠻有趣的。
「智者說他人不該用自己的世界去層疊,對比出他者經歷著的是幸福還是卑微」一小時的夢這段歌詞,我覺得也滿適合 👂 這首歌背後暗藏的另一意思。
走在菲律賓和印尼街頭,那種殖民感該如何呈現,雷擎便與編曲人Musa明馬丁玩了這首拉丁舞曲。回台灣後,再加上台灣拉丁重擊的銅管演奏,加深了熱情又淒涼的味道。
為什麼會淒涼呢?雖然這首歌可以當作快歌主打,但它其實是從雷擎遇到的泰國樂手故事,再加上菲律賓貧民窟的視覺感而生。最直覺的意思是對他們笑容的憐憫,但雷擎又反身試問「我這樣質疑他們的開心,可以嗎?」
這是一首錄音計時,從宿務薄荷島,趕車時的急促收音;到印尼峇里島烏布竹製甘美蘭的收音;最後接上菲律賓宿霧鐘乳石洞的壓迫,完美銜接地下瀑布的豁然開朗。
潺潺的笛聲,瀑布落水聲配上鼓,讓聽者有直衝向下的爽感,甚至體驗了洞穴中的涼感。我還滿喜歡間奏部分,笛聲與鼓聲都成為節奏樂器,再現了瀑布水流衝擊的時緊時急。
其實,專輯可以在這首歌做完美的結局。每個人出國旅行的方式不一樣,但都有 找自己 的念頭或結果。而 #找到你 是雷擎寫給自己的歌,也是對整趟旅行的反思和內心獨白。很有旅行感
在前面幾首熱情、氣勢十足的歌曲後,以這麼一首溫暖又療癒的歌曲作結,讓人感到療癒。很喜歡最後的笛聲,配上部落吟唱吧!?滿好奇
馬尼拉這首演奏曲,與探險途中不一樣,這首不只是單純聲音紀實,而是加上了樂隊對馬尼拉的想法,急而促的樂曲,除了表現雷擎一人旅途的意外,也是馬尼拉大城市的寫照
雖然找到你和聽不懂兩首歌做開頭和結尾很完整,但加上了 #有你 這首台語歌,像是情感濃烈的回馬槍,給每個不停在外移動的游子,思念家鄉親人的寄託的。
這首歌由鋼琴家黃煜傑作曲,再加上相當高級的管弦樂配置也和專輯前面的氛圍相當不同,在磅礴之中,交會出柔情與溫暖。不僅有嘉南平原的畫面感,也表達了對奶奶的思念。
後面三首歌(扣除馬尼拉)如果各自做專輯結尾,我都覺得很合理,但連在一起,會覺得雷擎是不是有太多想法了?但我自己也會這樣,我比較喜歡找到你作結的完整,或有你結尾的私我與溫暖。
可能是為了區隔、以及為新篇章做開頭,冰原這首歌編曲和作詞上相當優秀,但卻像獨立的歌。然而,也讓人更期待雷擎下一張專輯會去哪裡?