「角屋もてなしの文化美術館」
日本現存唯有島原、大阪新町才有的揚屋建築。
江戶時期原本位於六条附近稱為六条三筋町 ,吉野太夫般的有名太夫輩出,1641年(寬永18)幕府命令轉移西屋敷町,乍看跟九州島原之亂寺的的忙亂遷移被稱作島原,正式名稱其實叫西屋敷町,如今已沒什麼人記得。
原本是六花街之一,太夫為才藝巔峰代表,不同於賣身的花魁,只賣藝而精通舞樂才藝,「拒絕生客」也是從古老的島原流傳開的規矩。
1976年島原退出京都花街組合連合會,現今已沒有藝妓舞妓,「輪違屋」唯一的置屋兼茶屋,至今仍有五位太夫定期出席寺院神社的儀式、演出華麗的太夫道中。
松之間
重逢幾年前冬季造訪的空間,今天無雲起風的陰天,老爺爺解說時有些昏昏欲睡,直到他指著上段(高起二疊左右空間,上位者入座用)說:「當時舉行招待40多名隊士的大型宴會,芹沢鴨就坐在那裡喝酒,左擁右抱美人,下面這邊嘛!應該坐著近藤和土方吧!」
老人家煞有其事的指著左右,看了我一眼:「啊那個沖田總司、說不定就坐在你那個位置。」
聽到重點而驚醒 ......
「新撰組好有人氣,每次順便介紹附近的八木邸時,大家都會非常興奮。」老爺爺苦笑不懂年輕人在嗨什麼的感嘆。
另外鴨局長被暗殺日9月16日,而角屋採用9月18日暗殺的說法,正好是在今天,眺望臥龍松之庭的視線與當時熱鬧宴會上的隊士們一模一樣。
由於早到只有一人包場,三位解說員很親切仔細的有問必答,放任我小心翼翼滿屋子的考察拍照,偶爾還會過來補充兩句,感謝和滿屋子重要文化財一樣的大器。
其中一位中年的先生談吐淵博,舉一反十的問蠟燭燈油都能帶到大山崎油商、再談到斎藤利三,深感套路耳熟心中吶喊:「高人您的水準絕對有京檢一級!」
一問果然不出所料,高手異常低調謙虛,至今只遇到兩位,說得都是內行話,真心有種勝讀十年書,智商升級的錯覺←希望多遇到幾位w
臥龍松之庭(京都市指定名勝)
初代松木已枯死位於後方作為紀念,現在是二代木。
松之間可惜未能指定重要文化財,由於經由火災,雖然隔年1926年(大正15)重建卻已燒失大半,後方是曲木亭、清隱齋茶席。
玄關
門口路徑刻意設計歪斜,引導視線直接看到庭園,又能避開室內的巧思,另設置刀架及收放刀具的櫃子,入門後便先繳械。
新撰組刀傷
來島原遊玩的常客不用付現,以「掛け売り(記帳)」每年或每月結算,但是新撰組當紅勢頭上,不少隊士由鴨局長帶頭把帳推在幕府頭上,到處請款不到的店主苦著臉要求付現時,隊士惱羞拿刀亂砍留下的刀痕。
一樓常設留有「新撰組掛売禁止の古文書」,嚴肅寫明禁止新撰組賒帳xDDD
廚房(重要文化財)
50疊無比寬敞,百人宴會規模的大廚房,設置名為「八方行燈」大型照明器具,倒入種油和燈心照明。
揚屋以前玄關狹窄,一樓必定會設置廚房,客人來了往二樓帶,松之間則是因為在幕末時期搬遷後修整,一樓也能招待客人。
旁邊隨便一樣物品都很有名堂,低調放置西鄉隆盛使用過的盥洗盆,卻是拯救角屋的關鍵。
1945年(昭和20)京都市內為防止空襲火勢蔓延,打算把要道和鐵道50m以內的建築全數拆除。角屋緊鄰山陰線面臨拆遷危機,經由京都市府人員視察,認定明治維新時元勳功臣使用過的宅邸,於是同意暫緩拆遷期限,二戰不久結束而逃過一劫。
網代之間(重要文化財)
網代(あじろ)河裡捕魚時用木片或竹子編織代替漁網,縱斜交織的特色編法而命名,如今運用在天井或竹籬上。
島原特色是室內點上無數蠟燭照耀如白晝,太夫塗白妝容、金箔障壁襯托所在的空間夢幻無比,蠟燭煤煙燻出障壁畫和天井鋪上微微焦黑,雖知如此還是忍不住和智積院所藏比較,長谷川等伯的畫作還是有些狀態慘澹。
推薦在京都的朋友或以後大家前往,雖然現場只有日文解說,不過看完這篇相信也都能懂了。
參訪二樓禁止攝影,江戶時代島原之主炭太祇曾與俳人、畫師的与謝蕪村有所交情,一流畫家特意在此留下畫作「紅白梅圖屏風(重要文化財)」。
角屋珍藏皇室出身的歌人真跡、器具、工藝品及著名畫師池大雅、石田幽汀、圓山応拳等作品,見證當時島原盛行文化沙龍,文人雅士川流不息。
二樓作為紙醉金迷的宴會場所,由緞子之間(23疊)、翠簾之間(12疊)、扇之間(21疊)、草花之間(6疊)、馬之間(9疊)、檜垣之間(14疊)、青貝之間(17疊)偌大構成,每間主題明確。
緞子之間
上樓最先看到23疊的寬敞空間,側邊以前裝飾和服的腰帶(緞子為紋織物的種類名稱,經緯線各自不同顏色構成,厚實光澤度的高級織物)命名。
釘隱(隱藏釘子而鑲嵌的裝飾)使用七寶燒,步障(屏風)為岸良所繪「花車圖(模寫)」。
床之間(壁龕)大手筆使用一整塊欅木,並以龜甲模樣雕刻裝飾,紙門木格使用曲線狀「立湧樣式」。
資料來源: https://japan-geographic.tv/kyoto/kyoto-shimabara.html
扇之間
21疊,天井、欄間甚至到拉門把手扇子無所不在,主題明確(笑)
牆面為淺蔥色九条土,天井多達59面扇,襖繪為源氏物語,室內釘隱採用源氏香,匠心十足的組合呈現,環視像是在玩過一圈組香。
中央高台(高約90cm)是當時在宴會時,為讓觀眾看清表演三味線、淨瑠璃時所設,太夫從近鄰紙拉門外的木廊避開觀眾視線入場。
九条土建造的九条壁(鼠土壁)時用土,淺水藍光澤,從前京都市九条唐橋付近產量珍貴稀少,如今只有極少收藏用於補牆,已幾近絕跡。
馬之間 資料來源:https://japan-geographic.tv/kyoto/kyoto-shimabara.html
馬之間
9疊,角屋中最古老之處,天井從六条三筋町(島原舊址)移建,欄間古樸,襖繪「少年行」出自寫生畫之祖師圓山応拳。
說到出身京都的応拳,以畫「雪」、「小狗狗」、「沒有腳的幽靈」聞名,重視實際景物的寫生技法,近年火紅各大博物館展出,想不到角屋理所當然的收藏,遇見意氣風發的少年行。
資料來源:https://japan-geographic.tv/kyoto/kyoto-shimabara.html
檜垣之間
14疊,天井長方形的木板互相斜織組成的大膽設計,紙門木格個性的波浪狀,左右移動時有如浪濤動態的錯覺(眼花)
北側襖繪六条御息所和葵之上「牛車之爭」場景,作者不明,推定為江戶時代,角屋年代最久的畫作。南側池大雅題字李白七言絕句,以及與謝蕪村65歲晚年所繪「夕立山水圖」,可惜被煤煙燻黑,作品狀態辨識不清。
青貝之間 資料來源:https://japan-geographic.tv/kyoto/kyoto-shimabara.html
青貝之間 資料來源:https://japan-geographic.tv/kyoto/kyoto-shimabara.html
青貝之間
仿若置身龍宮城內,視線所到之處流光溢彩,牆面及雕欄上螺鈿鑲嵌七寶、竹、藤樣式,不光在京都,日本絕無僅、現今唯一保存螺鈿鑲嵌的17疊和室,貝類天然色澤不同,挑揀拼接費時,講究技巧匠心。
身處江戶時代的璀璨空間,不禁遙想一擲千金遊興是什麼樣的光景?
原本淺蔥色的九条牆400多年前經年累月的蠟燭燻黑,由於鑲嵌工法不明,在半解體補修時工匠們不敢擅動,維持建造當時的原貌。
罕見的蒲蓆天井以蒲莖井然密集,煤煙燻成黑色,更襯得下方貝類光華流轉。
入門右方看見壁龕及供奉神祇的神璽棚,中間掛著桐製神符,下方櫃門上以螺鈿鑲嵌唐風的亭台樓閣及人物,從花頭窗看出去視野無阻、不見樑柱,外翻屋簷採用與寺院相同造法,另外有個小小露台,青貝之間和室同中有異,細節盈滿異國情懷。
壁龕對面大開蒲扇、橢圓形狀的窗戶,下方組成紙拉門的細木條並非常見的十字交錯,些微傾斜搭在前一木條的切面,精密計算而環環相扣,未使用任何黏膠釘子,罕見「松皮菱」樣式。
門口匾額上也是以螺鈿鑲嵌,五言篆書揮毫「日新又日新」,在斑駁的貝類凹孔下顯得哀怨憔悴。
青貝之間細看不少斑駁脫落的貝孔,然而螺鈿切面七寶大小統一,輪廓色澤精細到令人目不轉睛的讚嘆,但願參觀費用多少在維護古物能派上用場,維持狀態不再受損,螺鈿如故、璀璨如初。
【島原系列】
【角屋もてなしの文化美術館】
行李需寄放館內置物櫃,一樓開放攝影,需注意勿過度靠近、觸碰文物
二樓需事先電話申請,禁止攝影,日文解說導覽員帶路。2020年9月現場告示更新現場,有空也可直接入場。
2020年疫情期間需配合量體溫、消毒及戴口罩入場。
交通:JR嵯峨野線「丹波口」駅下車,徒步7分
市公車「島原口」下車,徒歩10分
時間:10:00~16:00
日文解說整點10分、30分、50分進行
參觀費用:1000日圓
休館日:星期一
【扇趣展特別展出】2020年9月15日~12月15日
*照片文章皆是筆者攝影、撰寫及統整所學,如要轉載請註明專頁名稱連結*