百貨公司是人類邁向富饒與安逸時代的證明,各式各樣國內外商品可以在一個場域享受與買賣,並且從低階到高階應有盡有,可說是便利的一種文化。同時間服務性價比也是百貨之間相當重要的一環。
除了有著獨佔與各式各樣店鋪進駐的同時,怎麼抓到消費者願意再次光臨可能除了商業之外員工的服務熱誠也是主要的一點。但如果一間百貨服務的顧客不是人類,而是動物呢?
《北極百貨的秋乃小姐》是部有趣、同時又思考典的漫畫改編動畫。故事以初入百貨職場的禮賓人員秋乃小姐,在工作中因為緊張常惹出不少笑話,但卻也意外幫動物顧客解決不少麻煩,幫助動物招待公司高級客戶、想要跟戀人求婚的動物、找尋書中味道的客戶,隨著一天百貨的開始到結束,今天在百貨商場又會發生什麼趣事呢?
台灣百貨公司公司相當多,而且似乎還有更多的趨勢,豐富的商品內容、還有各自的特色,除了消費之外有讓人歇息和打發時間的空間,可以說是當代人休假日的好去處。百貨公司的起源其實伴隨著人類大航海時代的開始,當以物易物甚至貨幣流通橫跨面變廣,商品數量與所需供也伴隨著變大。第一家最早的百貨是大英帝國1734年的Bennett's五金行,而至今它仍在營業,此外最古老的連鎖百貨公司Debenhams,創立於 1778 年,可惜在2021年結束營業。
當時百貨公司門檻並不像現在那麼高,而是有點類似小北百貨或便利商店般,擁有多樣性商品的小百貨,根據英國時尚期刊《Ackermann's Repository》上對於1809年當時百貨公司的描述是:有品味、且分門別類針對不同客戶販賣商品,是可以買到優雅和時尚的風格聚集處。
不過有意思的是當時的客群是以仕紳為主,女性商品為附屬,販賣的女性商品多為仕紳購買贈送女士,先少有女性會獨自一人逛百貨,與現在以女性主大的百貨公司元素有很大的差距,但百貨公司的出現也同時展現出,人類消費欲望的急遽擴張,如同現今的線上購物。
《北極百貨的秋乃小姐》是出於漫畫家-西村培,於2017年所連載的漫畫作品,除了獲得許多出版社的漫畫獎項外,也長期一直和日本的同人展售會活動方合作,並且在設計、插畫上有與許多音樂人設計師有所合作。因為將自己頭像繪製成女性、漫畫風格和筆名的關係,西村培常常被讓誤會是女性的形象,不過本人卻沒有太多介意,在設計與插畫方面他受到很多歐美女性漫畫家與插畫家影響讓他的漫畫裡多了許多中性魅力的女性故事。
動畫《北極百貨的秋乃小姐》是改編2017年出版的漫畫《北極百貨的秋乃小姐》的所有篇章,因為頗受好評,之後在2020年推出了《北極百貨的秋乃小姐2》,但這裡的漫畫章節並未受到動畫改編。
動畫是敘述北極百貨是一間負責服務各式各樣動物的百貨公司,裡面禮賓部秋乃小姐雖然有點冒失,但是每天還是在盡自我所能,解決光臨動物們的煩惱,是一部以百貨和絕種動物之間的購物輕喜劇。
雖然提起台灣日治時期的百貨,通常台灣人都會先想到台南市裡的林百貨,但要說台灣第一間真正稱為百貨公司的建築應該是1932年在台北的「菊元商行」,一棟六層的百貨加上食堂的大樓,在當時鮮少高樓的日治時代是相當矚目。而在三天後台南的「林百貨」才開幕。當時都是以電梯、樓梯為主。而在高雄1958年時則引進手扶電梯,也讓高雄的大新百貨成為台灣最早的手扶梯百貨公司。可以說從日治時代開始,台灣才有所謂的百貨公司的消費概念。如今最早的百貨菊元商行,已經變成台灣國泰銀行的工作大樓。
百貨公司的興起與人類消費史息息相關,當人們逐漸能夠負擔更高級更奢華的消費時,或是人口主以讓人們的消費水平養活一大片各家林立的百貨大樓,表示的除了是人類經貿的繁榮,但另一部分也代表人類對於土地面積和商品大量需求與使用。
例如牛皮、羊毛的使用量年年增加,其中在環保意識和動物捕獵還沒開始的年代,許多動植物因為人類的拓張獵捕而面臨消失的處境。《北極百貨的秋乃小姐》的作者西村培以消費商場與滅絕動物併購出的喜劇,是對於人類過度消費和自認勝天的傲慢態度的一種反思。
可能是怕觀眾的年齡層過於分散,在改編動畫中原創段落都有意無意,直白的帶出這點,讓觀眾可以理解原作者的涵義。從看似動物為顧客消費的百貨由人類服務員服務的狀況就是一個對於人類過去濫捕濫墾的諷刺,動畫中希望可以將這種強烈的感覺劉在讀者記憶中,不管是知道真相的悲傷感、還是對於動漫畫中人與動物相處之間的感動,希望可以造成共鳴與更加思考,當人們過度消費下,養大的市場同時也是對於動物棲息環境的破壞,讓更多動植物消逝。
負責《北極百貨的秋乃小姐》的導演-馬山伊達表示他喜歡西村培的漫畫作品、並且認為自己可以處理作者西村培作品中想表達的漫畫亦現實的兩種方向,現實必然殘酷,但漫畫講述故事的本能就是要朝向創作自由與輕鬆欣賞故事。
他想讓作品變得有趣且輕快,希望讓更多不同的觀眾看到這部作品,並與作者有一樣的感觸。希望大家都可以透過《北極百貨的秋乃小姐》看見生存在同樣一顆星球的動物與人之間的共存與共生。
台灣動畫漫畫如今靠著政府補助和自我熱誠,從過去沙漠時代後逐步有起色,自少我看到滿多於社會議題、女性議題,甚至是較為沉重的主題,台灣漫畫家與創作者是不怕去說去詮釋這樣的主題。但往往因為議題較為沉重之故,會讓整體故事變得相當灰暗、或是說教意外濃厚。這也是如今很多時候,不管作為一位創作者或一名觀眾,我們對作品想反思的。是否可以從輕鬆或不是那麼學術的角度去享受作品。
2020年,台灣曾經有部動畫電影叫《廢棄之城》是以垃圾廢棄物與在社會上格格不入的男孩之間的故事,想讓觀眾有所共鳴並關注兩者的議題,但故事不知所云,也有許多奇怪的說教橋段,動畫並不成功。
雖說在製作的程度上本來就已經有所差異,但在《北極百貨的秋乃小姐》中動物的購物與人類的服務人員的喜劇中,並沒有過多表示絕滅動物多麼可悲,我們人類多壞多需要關注這個議題,但這部作品依舊可以傳達到他想傳達的,並不是硬塞理念而是看完之後你便懂得作者為何要這樣做。
《北極百貨的秋乃小姐》我認為不管是漫畫或動畫整體表現都是出色的,漫畫篇幅不長,以單元劇的形式為主,動畫則是將其串聯起來,並且很明快不浪費一個多小時的電影長度,順暢且直接挑名重點,可以說是出彩又值得一看的作品。
唯一可惜的是動畫無法保留《北極百貨的秋乃小姐》漫畫裡刻意繪製出的一些畫風和視覺風格,要我說在動畫與漫畫之間的選擇,我會喜歡漫畫多一些,我認為在格子設計和角色藝術上,漫畫更勝一籌。
我想台灣在做議題型的創作,不管是社會、性別、環境等等已經不缺沉重且深入的,反而缺少可以讓人在輕鬆之餘又可以很明確了解到作者的理念,這需要一些技巧,還有培養讀者的時間。這就像是從填鴨教育變成寓教於樂般,當觀看台灣創作的作品是有趣多於說教,我想就會有更多人願意去嘗試台灣作品與更了解這些作品背後的議題。動畫《北極百貨的秋乃小姐》是一個成功讓人再度意識地球上許多動物還是在消逝,不管是黑熊、石虎或世界一粟的生命,都再次透過作品讓人理解到過度消費與動物性命消逝息息相關。