《神選之地》是冰島導演海納爾帕瑪頌(Hlynur Pálmason)的長片作品,創作靈感來自其想像七張濕版攝影照片,並演繹成其以拍攝冰島的風土人情對照與丹麥的一段殖民歷史的文化衝突印象。
這個故事情節講述十九世紀,一名丹麥牧師奉教會之命,離開丹麥,踏上冰島,要在那裡蓋一座教堂。牧師迢迢遙遙地抵達那裡,環境的貧瘠艱困,當地人的敵意、冷漠或無法捉摸的心思,一切都讓這個任務比表面上更棘手,牧師在旅途過程中,各種艱困的路途和氣候環境的困頓,在這個陌生的地方,和一群陌生的人,開啟整建教堂及傳教任務…,應該如何去完成,或是如何面對失敗結局。
這應該是一部宗教電影,所以帶有一種宗教的角度來看影片中的鏡頭所呈現各種喻意,這樣或許可以和導演及其製作團隊進行一種對話。因為導演在接受訪問時曾表示,拍攝的方式及運鏡的過程、以及後續剪輯的手法在整部片子中是一種並未事先完整計畫好的,只是以各種拍攝照相的方式來串連整個冰島土地的風貌,其大自然偉力給人類敬畏的心自然產生的….
所以成片時的片名其實是「荒蕪之地」或是「荒涼之地」,這時我們要了解到的是丹麥與冰島的關係為何?對我們而言,或許只是一個不熟的遙遠國家,和另一個更不熟、更遙遠的國家,稍微查資料會知道在片中設定時代,冰島受丹麥及挪威殖民了數世紀,隨聯合王國解體、到統治之末,冰島已是獲取些許地方自治權的附屬國,但在寒冷的歐洲邊陲,必然存在我們未曾知曉或關心到的千絲萬縷的政治、主權及經濟糾纏。
導演透過別出心栽鏡像呈現這則冰島在地歷史的故事,透過幾乎不對時代背景有所著墨,來消除古代角色的隔閡感,令人更能對他們產生共鳴。主角以沿途拍照來進行其自我設定了解當地風土人情的可笑認知,片中仿造古代照片的畫面比例與膠卷質感即已引人入勝,美不勝收的冰島原野及山嵐秘境,也理所當然卻仍出色呈現得令人摒息。但開頭的創作靈感來自其想像七張濕版攝影照片,便開宗明義的告訴我們天主教中「七宗罪」的暗喻,但在「荒涼之地」卻可能是讓人類生存的必要條件,因此透過牧師在拍照的過程中,以一種高高在上的「上帝視角」在考察這片土地上的「風土人情」?除了對於人類透過偽善宗教行操控之實的明顯批判,本片也深入刻劃人類身在原始之中被喚起本性的「自然現象」,起初看似善良的牧師,逐漸顯露狹隘心胸、甚至潛在的欺瞞與暴力天性,並巧妙作為丹麥文明入侵冰島的歷史情結隱喻。不過導演本身為冰島人卻也不對角色作出任何批判,而是令其如同牧師的照片成為讓觀眾可以看見自己與大自然的共存的對比,再度提醒「世界之大、人類之小」的重要省思。
神選之地用來建造教化當地眾的教堂,經過長途跋涉而來到村落中,有許多不同人物出現其中,複雜而背後需求及動機不同的人,交相演出其明顯或隱蔽的想要,這些畫面也呈現各種不同身份的自我認同的追問;牧師一直以來是純粹外來的丹麥人(高高在上的)、姊姊安娜是從丹麥移居過來的丹麥人(心裡一直想要回到故土)、妹妹伊妲會說兩話(代表兩種族的融合)、拉格納是討厭丹麥人的冰島人(其實一直想成為神選之人)等,這些人給予了本片中豐富的情感張力,最後馬匹死亡的時間流動及骨化,終將回歸到大地的影像……開出美麗的花子朵。