作為台灣第一部以iPhone拍攝的劇情長片，《怪胎》跳脫了傳統攝影器材的窠臼，回歸到如何把一個故事說得有趣的基本功。
本片的色彩運用鮮豔，場面調度精準到偏執的程度，多少彌補了今年魏斯安德森新片無限期延後上映的遺憾；銀幕的框架切換，也不禁讓人想到札維耶多藍《親愛媽咪》主角的心境變化。而顯得與多數國片不同的是，《怪胎》的背景被連貫的配樂填滿，且均為沒有人聲的純配樂，不易因為嗓音或是演唱出現高低起伏而造成觀影時的情緒抽離。像是愛樂電台的古典樂總是能讓我在開車時心情平靜，本片配樂也讓人更加專注銀幕上的影像敘事。
很喜歡電影一開始藉由張少懷飾演的醫師點出強迫症(Obsessive-Compulsive Disorder ，OCD)主題，讓人明白不分職業地位，或多或少都有各自的難言之隱。為了將與停車格的間距控制在33.3公分，不惜花完早晚班間隔幾個小時的空檔只為讓自己內心安穩。此外無意義地聞手以及重複性地確認車門鎖上，甚至是不直接用手碰觸電梯開關的動作細節，不也有可能發生在你我之間？
開頭其實是本片的前導《停車》，在2019年FiLMiCFest世界手機影展獲得首獎。像是熱身一般，導演彷彿要我們先撇除對於特定行為的偏見，才將劇情導入正題。林柏宏與謝欣穎分飾出門需穿戴防塵衣的OCD患者柏青與陳靜，在逛超市時意外發現互相了解對方而相愛。然而看似全世界只有你懂我的穩定戀情，卻因為柏青的症狀意外痊癒，讓兩人關係受到考驗。
透過兩位討喜的男女主角，以及精準的置中對稱，將OCD患者內心狀態詮釋得逗趣可愛。其實片中的OCD僅是一個隱喻的象徵，是同是天涯淪落人的革命情感，是相逢何必曾相識的浪漫。然而當關係片面改變，卻也讓先前的穩定一去不返。
「熱戀時，所有缺點都是優點，但不愛時，所有承諾都成了致命傷。」
片末雖然是開放式結局，但藉由女主角對於預想結果因此提前分手的思考，已給了一個呼之欲出的答案。幾年前當紅的偶像劇說不被愛的人才是第三者，然而更現實的是，在沒有第三者出現之前，不被理解的對象已然成為跟普羅大眾無異的局外人。
