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釀影評｜《日常》：暴雨正下，在思想中遇溺，陽光將至，下雨的晴天
文／失・逃
時間撥回七年前的涼秋，少年太初（盧鎮業 飾）迎着剛爬起來的，沿着夏愨道行走。他的殘軀劃過晨光，實體的抗爭現場成為綿綿延展的舞台，演員步入時光隧道，從二〇一二年的「佔領中環」，到二〇一四年的「雨傘運動」，由概念實踐到共同體的再現，人們基於相同理念走在一起，湧入天橋的洪水終究沖走他們的帳篷。共同體，真的可行嗎？離散過後，應何去何從？
自去年《佔領立法會》（2020）和《理大圍城》（2020）橫空出世，香港電影正式展開新的篇章。以往標榜創作自由的商業電影固然消弭殆盡，甚至過去十年的社會關懷小品亦陷入兩難局面。近十年，香港電影面對市場萎縮，業界和政府終於伸出「援手」，透過首部劇情電影計劃，發放數以百萬的資金，給予年輕創作者開拍首部長片的機會。由於資金緊拙和作者視野，這些作品大多走向社會關懷的路線。殘疾人士、精神病患者、病態家庭中成長的孩子⋯⋯雖其立意良善，卻始終無法帶出新的觀點和表現手法，近年的觀眾甚至對此顯露疲態。
另一邊廂，後反送中時期的獨立電影正在萌芽。一方面，是以第一手影像組構的紀錄片，如《佔領立法會》和《時代革命》，這些作品均是揚威海外，成為前線的印證。另一方面，其他的創作者則是選擇沈思，並以時間孕育屬於自己的作品。鮮浪潮短片如《十二點前我要返屋企》或《氾濫》均是以魔幻風格和暗喻手法蓋過真實事件，繼而形成觀眾與現實的疏離效果，呈現運動期間及其後港人的精神狀態。
如此一來，《日常》置於後反送中運動的香港電影光譜中，確實是一個有趣的存在。它可說是不擇其中之一，而是另闢新的路徑。電影中，談討運動的日常何以劇變，影像與文字不斷堆疊，將昔日的日常化成冰冷的文字，並形成資訊，硬生生地塞進觀眾口中。《日常》導演許雅舒是一位拍片多年的香港獨立導演，即使創作年期和經驗甚豐，她的作品卻一直不被本地影迷所追捧，甚至連關注本土獨立電影的觀眾仍不一定熟知。即使導演的作品常被歸類為劇情片，其處理卻屢屢嘗試跨越劇情與真實的界限，形成曖昧的效果。如此看來，她的電影複雜而疏離，不受影迷疼愛，也是可預期的結果。
事實上，假若從導演的舊作角度理解，筆者認為《日常》可視為其前作《風景》（2016）的精神續篇。太初步離一四年的金鐘佔領區，穿越隧道後重見天日，蒼白日光正照耀空城。太初抬頭看天，心頭一點茫然⋯⋯五年過去，歷史彷似回流，空盪盪的太子地鐵站，或是已無一人的中文大學校園，湧入人們的慘叫聲。（被）迫使向右移的鏡頭壓成一個方塊，無人能擋，亦無光可進。在抗爭的激情過後，香港人再次陷進情緒黑洞，而歷史亦有回流的跡象。《風景》結尾的空城，中間的隧道彷似將這個城市一分為二，走到二〇一九年後的《日常》，過去半年的社會運動和兩年多來的疫情，使正在變態的城市空間融為一體，成為新的「日常」⋯⋯
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《虎毒不》方方面面、裡裡外外地讓主角淑貞接受年輕職業母親可能遭逢的困境，一個女人，承載著眾生相，初為人母迎接新生命的期待與喜悅，與實際學習當母親時的憂慮、恐懼和戰戰兢兢，形成強烈對比。陳小娟道盡了媽媽們害怕被扣上不夠有母愛之大帽，而不敢大肆喊出的辛苦。
沒有高潮起伏的劇情、沒有煽情激動的台詞，陳英雄導演的新作《火上鍋》（La Passion de Dodin Bouffant，2023）影像平靜地呈現備菜烹飪的工序，文火慢燉地勾畫出人物的日常。這些質樸的瑣碎，讓我回想起大一時代，教授在文學選讀課堂上以低沉、緩慢的聲調爬梳文章的紋理，並對字裡行間的典
《樹大招風》是一部值得深思的犯罪電影，它通過真實事件和人物的描寫，展示了90年代香港的社會現實和人性複雜。電影的緊張敘事和深刻的人物刻畫，使其成為一部不僅僅是娛樂觀眾，更是讓人反思的佳作。對於喜愛犯罪片的觀眾來說，這部電影無疑是不可錯過的經典之作。
本片在九龍城寨這片混亂、擁擠的鋼筋水泥中打造了一個如同現代武俠的故事。人與人之間的情義、各種利益間的爭奪與計算，套一句老話，有人在的地方就是江湖，千百年來彷彿都是如此。但總能在這片江湖之中找到能讓自己留下的理由。
鄭保瑞繼《智齒》之後，再次讓我這名觀眾死個痛快。何以致死？《九龍城寨之圍城》講述兩代黑社會之間無法斬斷的仇恨鎖鏈，他們試圖打破「天注定」的命運，甘願為城寨、為所愛而亡。全片重現經典港片的熱血激情，如同端上招牌叉燒飯能夠一再品嚐其滋味，城寨美學更是讓我看得目不轉睛，美術總監麥國強創造出一場真正的奇觀，
終於都解決掉繁重的學業，來到稍為輕鬆一點的五月。五月的第一套戲，是這套香港久違的精彩動作打鬥片——九龍城寨之圍城。
日語「木漏れ日」意指陽光透過樹葉的縫隙，隨風搖曳產生的閃爍的光影，稍縱即逝。 komorebi 不只是最初禪意的電影片名，更意指平山每晚睡前只讀文學經典所淬煉出的攝影哲學，還有夢中黑白運動的影像交織。只存於片刻且永不重複，正如他一箱又一箱的黑白照片，每一張都是獨一無二的。
觀看《我的完美日常》，更多的是體認到生命本真的存在，役所廣司飾演的平山，其肉身之所以存在，是因為無明所繫，愛緣不斷。單單只用「詩意」一詞並不足以呈現平山生命中的靜謐與哲思，隨著日日循環的生活，以及細密牽引於心底與人的連結，文溫德斯是在低限度的表現方式中，展現生命更為強大的有機性和精神力。
初看這部電影後的十數年間，香港與台灣各自發生了巨大的變化，現今的天水圍、現今的香港、現今的世界，大多已非當時電影中的樣貌。但即使外在如何變動，大多數人還是早出晚歸，過著日子，在每個人的天水圍。我們看著時代，但也不要忘記看見彼此，看見自己，如同這部電影的英文片名──The Way We Are。
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