古裝劇最常被人所詬病的是「有形無神」，隨著影劇產業的蓬勃發展，閱聽人的品味提升，對於硬體的要求，已經慢慢在追求符合歷史事實，表現在，「道具，服裝，建築，與食、衣、住、行等日常用具」，方方面面! 雖然「形」更為逼真，但對於「神」還是幫助有限，這表現在人物的「言行，舉止」，只要一開口，個人覺得還是與古裝該有的時空背景格格不入，違和感甚重! 眾所周知，中文是語調系統，極具抑揚頓挫的音樂性! 縱然現代音已從更多變的八調降為四聲調，但是，應該還能保持音調的特性，而如今的演員，說話常常是在「背」劇本，而非在「說」劇本! 聽在耳朵 ，真是索然無味!
其次，古裝劇的精隨，在於詩詞，詩詞是中華文明的瑰寶，是最能表現漢語文化的元素，在傳統漢語圈，如日，韓，越，都還保有這樣的文化遺產，但，如今，身為文化宗主國的中國，卻對這項祖宗遺產，逐漸失去話語權!這是因為語音的變異，與白話文盛行，雙重打擊下，詩詞，已經如風中殘燭，搖搖欲墜了!文人已經不會作詩填詞，只能在課本，戲劇中，反覆玩弄既有的詞句! 舉以下的例子，來說明現代人對詩詞的誤用!
明朝的第五位皇帝，明宣宗朱瞻基，是一個有才藝，喜藝術的皇帝，在《尚食》的一幕，就出現這首他寫的詩。
註解:軫
