今天是卡片成文營的第一天,古典老師先問大家:「寫作的本質是什麽?」我原先的答案是:「思考可視化,將大腦的思考有條理地呈現出來。」
結果,老師給了更精準的答案——
古典老師說:「寫作的本質是跨越時空的感知傳遞。」
古典老師認爲,相較于影片與圖片,文字更能跨越時空的傳遞。而寫作是透過文字,將作者的感知與知識傳遞出去,因此,寫作的關鍵點往往不在於文筆有多好。
而在於感知够不够,讀一本書、做一件事,感知比別人多,寫出來的內容往往思維清晰、情緒明確、能够打動人。
換言之,要提升寫作質量指的是要提升感知。
老師點出寫作的本質,也讓我聯想到,我最近寫的一篇文章:為什麽練習設計思維前,需要先練習邏輯思維,需要先練習信息提煉、閱讀理解?
我是做知識設計的,主要的工作是將知識轉化爲圖解或插畫。有些學習者入門時,會想說:拜托,這多簡單啊,學文字如何聯想、如何轉化為圖標就好——這樣的想法有點脫離商業應用場景。
比如說,接到請把「冬至太陽直射南回歸綫,導致北半球晝短夜長,太陽光最傾斜、高度角最小」畫成插畫的委托。
如果不理解詞義、單純把文字變成方框和箭頭、或文字圖標化的確也是一種視覺呈現選擇,但客戶為什麽要找你做設計呢?直接找插畫師更好啊。
會找知識設計師,通常會期待能够看到文字與圖像的互動,或者說,可以把文字給情境化,而能這麽做的人,往往是因爲他比別人、對這段信息的感知/理解更深刻,思考就更完整。
這麽看下來,或許所有的輸出行動(寫作、插畫、影片、人生)都與有沒有「好好輸入」有關,如果當作不好某件事時,或許要檢查的不是輸出方法,而要先檢查輸入了什麽,畢竟巧婦難爲無米之炊。