超級英雄漫畫的衰退

由於幾十年來的創意枯竭，即便擁有更好的印刷與作圖技術，超級英雄漫畫在世界的影響力正在逐步地消退。

美國漫畫的歷史始於19世紀的大眾印刷媒體，報紙漫畫為大眾讀者提供了進一步的娛樂。這個時代又分為兩個部分，分別是維多利亞時代(十九世紀中期到十九世紀末期)跟白金時代(十九世紀末期到1930年代)；前者是美漫創造力的成長期，從報紙的單格漫畫逐漸成長成一本書為一個完整故事的連環畫，後者則是美漫創造力真正的巔峰時代，大多數美國漫畫的類別都是在白金時代出現的，這些百花齊放的故事類型將在之後的時代，因為超級英雄這個類別的獨霸而掩蓋。

在1930年代之後，超級英雄漫畫的類型開始獨霸了美國漫畫產業，並生成了超人、蝙蝠俠、美國隊長等知名IP，並在接下來的幾十年內對全球文化產生一定的影響。而整個超級英雄IP主導美國漫畫圈的時代又可分為四個紀元，每個紀元都有不同的特色，但趨勢基本上是前一個紀元不如後面一個紀元。

首先是黃金時代(1930年代至1950年代)，一些有名的超級英雄是出自於這個時代的，像是代表女權的神力女超人，或是代表民族主義的美國隊長。當然黃金時代的漫畫作為二戰過渡到冷戰時期的藝術型態，實際上也對未來80年各國的藝術起到了廣泛的影響。也許超級英雄的泛濫也跟當時戰爭時期下人們渴望被理想之人領導的慾望有關吧。

白銀時代(1950-1970年代)，這可以說是超級英雄這個類型的創造力巔峰時代，大多數有名的超級英雄，像是驚奇四超人，X戰警，蜘蛛人等等都是出自於這個時代的，而漫畫準則管理局的成立也代表著英雄類別的漫畫已經穩定到可以由外部進行管理的程度了，但是當超級英雄多到可以組成團體，劇情也朝向千篇一律的公式硬化，處處顯示超級英雄可能性的拓展上抵達了瓶頸。而巔峰之後即是衰弱。

青銅時代(1970-1980年代)，這個時代可以說是美漫連同超級英雄這個類別一起衰退的時代。首先故事的複雜度開始大到一般觀眾很難輕鬆看的程度，很多存在了幾十年的英雄角色故事線很難被觀眾們所理解，故事也從以往輕鬆詼諧的風格轉向了講述社會問題、人類心理、甚至是現實性的角度過去。而這些看似創造新高度的舉動也使的原先的客群因不適應而離開，如果沒有當時的動畫、電影、電視劇的救場與拉抬，也許在1980年代結束後美漫就會因為超級英雄的內爆而提早重生。

黑鐵時代(1980-2000年代)又稱摩登時代，這個時代以反英雄為特色，但是之所以名為黑鐵時代在於這個時代比起青銅時代又更進一步的退化，首先新英雄的數量接近於零，幾乎都是在吃老世代英雄的老本，也不是沒有推新英雄的努力，但是這些新英雄大多數都失敗了，這也側面的表示了英雄漫畫進一步的僵化。但是在影視業與動畫的蓬勃發展對垂死漫畫產業的拉抬使的美國漫畫以這個殭屍模樣進到了最後也就是現在這個時代。

現在這個時代從2000年代後期開始，我稱之為災變時代，這時代英雄漫畫的特徵在於故事線不停地重啟，與對平行宇宙/時間線的濫用，以及政治對劇情的污染與控制，當然這不代表這時代沒有好作品。只是絕大多數作品現在連載是爛劇情，被超英電影救活，以及多年來超級英雄漫畫托拉斯化，許多人還沒有意識到有其他選擇罷了。

然而在美漫的超英體系崩壞之時，仍然有許多獨立的作品正在產生，由於網路的發展打破了漫畫業的壟斷，以及劇情的貧乏也對超英電影產生了影響，使的超英漫畫的銷量重啟了下跌的趨勢，但由於兒童圖畫小說的崛起，使得美漫的總銷售額並沒有因此而崩跌。

超級英雄可以說是二十世紀的成功大眾藝術，但是這個在那個世紀環境誕生的故事形式也抵達到了沒落的時候了這不代表之後就沒有超級英雄類型的漫畫，而是超級英雄類型的漫畫將不再主導美國漫畫界，就如同西部片不再主導美國電影界那樣。