電影的條件：是什麼讓電影得以存在，發育，壯大？

1.這幾年都習慣一個人去看電影，因為要湊好時間、找到志同道合的並不容易。剛好這週多了兩張票，【邀阿公阿嬤拍B級殭屍片】、【查無此心】。也剛好問了一個平常會聯絡、也邀請過好幾次、每次都說好、但每次都在行前身體狀況欠佳的同行夥伴。雖然果不其然我們「又」無法同行，但以上兩部她都有興趣，雖然再看一次不是不行，但想看得一直太多，加上推廣給有興趣的人似乎也不錯。
以前住在臺中三年，走路不到十分鐘就有一間戲院，卻沒去過幾次；即使騎車十分內可達頗著名的二輪戲院萬代福，也是沒去過幾次。但現在單程搭車、轉車動輒1-2小時的行程，卻仍期待每週都有時間去看電影。
有興趣是一回事，但要踏出去又是另一回事。
2.根據壞猴子的統計資料，【海角七號】大概是中短期內難以超越的國產電影了，另外鬼片跟愛情片只要劇情好也有一定的票房；另外我曾問過壞猴子，日本電影在臺灣還算有市場（雖然最近只剩下動畫市場），但韓國電影似乎只有幾部破億（當初他的形容好像是沒有長進）。不過從韓劇來看，雖然我仍比較喜歡日本多於韓國，但也不可不說韓國說故事比較寫實慘酷，日本則比較容易趨向和平共好，比較起來韓劇的吸引力多很多。
至於臺劇？之前努力跟了臺視據說是臺慶大戲的【美麗人生】，很多場景其實沒有很認真的考據（比如在手機還是珍稀物品的時代裡，劇裡面的桃園已經是六都），場景的陽春與敷衍，就是一般我們所理解的鄉土劇。雖然聽說東南亞有些國家對於臺灣這類戲劇也有一定的接受度，但就讓人無法不棄追。相較之下，【我的婆婆怎麼那麼可愛】趕在網飛下檔前1.5倍速看完了（上次是韓劇【信號】，在下檔前10分鐘完食），40集的內容，那種親情的拉扯雖然有點煩膩，但勉強還在可以接受的範圍內。
加上臺灣鄉土劇太多內心話，其實反而削弱了演員的演技。對比之下，日劇【重啟人生】也很多主角的MURMUR，但比較精煉的敘事，也比較容易得到跨國的認同（吧）。
之前看過評論，多半把臺灣影視不如日韓的原因歸咎在政府不積極扶植。但現在我覺得或許這可能是個影響，但如果臺灣的影視都跟【我的婆婆】中那四個兄弟姊妹一樣撿角，再怎麼給機會還是會把家產給弄倒吧。真正要能有用的改革與成長，還是要從內部、自動而自主地去長大，才有蛻變的機會。
3.大概跟球賽但看NBA與大聯盟、電影推崇好萊塢、學術則是歐米研究，雖然又會被說含淚含屎投臺灣一票，但想改變臺灣生態，還是要多有自信、多支持、多針貶吧。