農曆新年還有最後兩天假期,你看電影了嗎?
記得小時候去親戚家拜年,麻將桌和電視機是一定要開的,那還是百事達當道的年代,從傳統錄影帶到DVD,晚餐前少不了要播上兩部片(當時也沒在管分級,大人看什麼我就看什麼)。彼時,看電影好像是件流行事。現在看電影方便多了,不用跑出租店,想重看想回播,也不用放小跑車倒帶,按按遙控器或滑鼠就好。但我不是很確定,看電影還是不是一個流行?真的愛看電影的人還有多少?(我們家長輩現在都改追劇了)
2024年也有許多好看的電影,每次看到好電影,就像看到一本好書,無論什麼類型,都會有深深的滿足感。最後的新年假期,不妨打開螢幕,挑一部好電影欣賞吧。
*以台灣上映時間排序
突如其來的死亡事件,降臨在法國山間一幢白雪覆蓋的小屋,大雪掩藏了墜落的軌跡,也讓亡者的妻子,女主人Sandra,面臨謀殺丈夫的指控。探究真相的過程中,逐漸拉扯出兩人在婚姻、文化、親子之間,微妙的權力關係。還有真相本身,是否真的存在?所謂真相,究竟是客觀事實?抑或只是每個人心裡的一種選擇?
《墜惡真相》劇本之扎實,以懸疑為主線卻帶出了最貼近生活、生存狀態的面貌,它的劇情其實不複雜,在同一個懸疑點上繞啊繞,但能以抽動絲線的細膩,不是一刀切的解剖,而是慢慢慢慢地引導觀影者,跟著劇情愈走愈深,直到你看見,哪也沒有乾淨的剖面,都是纏裹和糾結。誰和誰的心思,事件和事件的互為因果,層層交織。乍看是沒什麼的,甚至活在其中的人也渾然不知,直到某一天面目全非,才意識到所有的關係,連自己和自己,都是脆弱的。
*本片獲得2023年坎城影展金棕櫚獎,2024年奧斯卡最佳原著劇本獎。
*上線平台:Netflix、HamiVideo
《墜惡真相》劇照
相較於一般劇情片,動畫片接觸的相對較少,但這部深入我心。全片以狗和機器人的情誼為主線,精準呈現出現代人的孤獨感。電影背景設定在80年代,但加入了科幻元素。既是當代的故事,也是未來的預言。狗和機器人因寂寞而相遇,但快樂的時光短暫,命運不由己意,被拒絕,受挫,慾望求之而不得,或者擁有許多仍有無以言說的失落,才是人生絕大部分的寫照。也正因如此,面對親情、愛情,抑或友情,該如何存留卻不受困過去,如何珍視眼前的此刻,即便不可掌控仍對未來懷有盼望,就成為每個人終其一生都需反覆練習的難題。《再見機器人》是一部雖然扎心但又非常溫暖的電影。
*本片獲得2024年奧斯卡最佳動畫長片提名,安錫國際動畫影展「長片新視野競賽」單元最佳影片獎。
*上線平台:HamiVideo、MyVideo
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《再見機器人》城市的寂寞之歌 | 沈溺在經典閱讀中的 John Lin
《再見機器人》劇照
《沙丘:第二部》在今年初上映,獲得相較第一集更好的觀眾評價。私心而論,我更喜歡第一部,喜歡到在電影院看完想馬上二刷的程度,後來還買了全套小說來看。《第二部》在節奏上比第一部更為明快,這大概也是觀眾接受度更高的原因。但看了小說再看電影,風險之一,就是容易不自覺的比對劇情,從而在腦中形成未達期望的失落感。無論是劇情的鋪陳,還是演員的表演。
但我還是想把《沙丘》列入2024年的重要片單。它從60年代的科幻小說改編,裡頭的政治鬥爭在今日看來毫不新鮮。但對於環境平衡、生態共生的構思卻是放到60年後的現在仍一點不落伍。同時對於信仰、造神、傳統英雄敘事等,也有深切的反思和顛覆企圖。(當然這也考驗導演和編劇的勇氣,是忠於原著精神,還是順應商業趨勢)
除去文本,《沙丘》系列在影像、美術、音效上也下足了工夫,實拍的沙漠景,細細捲起的沙塵,每一粒都猶如黃金;科幻感與美感兼具的巨大沙蟲、仿生昆蟲的撲翼機;再加上漢斯季默氣勢磅礡的配樂。在小螢幕當道的現在,《沙丘》可以說是專為大螢幕而生的電影。
*本片獲得2025年奧斯卡最佳音效、最佳藝術指導、最佳視覺效果、最佳攝影、最佳影片提名。
*上線平台:Netflix、HamiVideo、MyVideo...
在沙漠中彷彿金屬蜻蜓的撲翼機
樂高 (LEGO) 去年特別推出亞崔迪皇家撲翼機 Dune Atreides Royal Ornithopter 飛行器樂高。很想要組一台放在家裡啊~
剛看完這部片的時候,其實不是很有感。你能懂他要說什麼,畫面不僅美,雖是極日常的敘事,但敘事效率非常高,非常流暢,這是導演文·溫德斯(Wim Wenders)的功力。後來應該是在寫評論的時候,在腦內重新爬梳,才逐漸嚼出更多滋味。我把電影海報貼在房門後,每次看見,就好像是給自己提個醒。在極其快速的網路世代,世界局勢瞬息萬變,珍惜日常,看重日常,像是一句老生常談,卻又是極難真正做到的。不從眾尋求人的掌聲,也不是潔身自好不問世事。而是學會安頓自己,於內心,於外界的關係,做對的選擇,永遠溫柔而堅定。
*本片獲得2023年坎城影展最佳男演員獎、天主教人道精神獎,2024年日本電影學院獎最佳導演、最佳男主角。
*上線平台:Netflix、HamiVideo、MyVideo...
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《我的完美日常》劇照
電影圈的老導演很多,只要健康許可,導演生涯到七、八十歲以上都不是問題。但拍了一輩子的電影,到了人生興許是最後的四分之一,可能什麼題材都拍過了,什麼獎都得過了,還想要拍什麼?史蒂芬‧史匹柏(Steven Spielberg)拍了回顧童年,如何和電影結緣,自傳性質濃厚的《法貝爾曼》,馬丁‧史柯西斯(Martin Scorsese)拍了為印第安族裔發聲,報導文學改編的《花月殺手》,肯‧洛區(Ken Loach)不改初衷,《老橡樹酒館》從關注勞工進一步關注難民移民。
在這份2024年的片單裡,也有兩位年過七旬的導演,一位是前面提及的文·溫德斯,《我的完美日常》一方面是致敬影響他導演生涯甚深的小津安二郎,一方面興許也是他自身的人生體悟。一個總結。另一位就是去年上映《詩》的香港導演許鞍華。她自己說,《詩》是她想了很多年,想拍一直沒拍的。過去要考量投資方,考量票房,走到了這個年齡和地位,貴在有機會完全忠於自己,不管主題和形式,大眾買不買帳,但求無愧己心。於是,我們看見了許鞍華首部獨立導演的紀錄片電影,回頭探尋最初的所學,也以詩寄情,反映香港的政治經濟現況。在創作不自由的環境裡,《詩》是最樸實、溫柔,也最尖銳的抵抗。
*本片獲得2023年金馬獎最佳紀錄片提名
*上線平台:Netflix、HamiVideo、MyVideo...
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從《投奔怒海》到《詩》,鍾愛有許鞍華的香港 - 林倚 (@corrinalin)
導演許鞍華和詩人黃燦然對談/佳映娛樂