粉色房間是女孩們暗中探索、接觸彼此的親密空間，感受著長睫毛刷著眼睛的癢感，這遊戲使她們忍不住笑了出聲，「真想咬這臉頰！」戳著臉、想靠近對方的心情，原來是如此難能可貴；羽球場上則是女孩們另一個拋去身分、平等對視的空間，感受揮拍擊球的力道，即使球拍不是自己的，而是對方借的也甘願，整座球場就此紀錄下女孩們的成長。電影《平行青春的我們》細膩呈現女孩們「摸索愛」的過程，讓觀眾也去反思自己想成為怎麼樣的大人。片中有著「GL」的同性戀愛元素，這是小安與阿貞共同意識到的情感，卻在一吻之後變了調，阿貞無法確定這種感覺就是愛情，而這份困惑則讓暗戀著她的小安感到傷心受挫，因為在她的認知裡，和喜歡的人接吻不應該感到疑惑，還會心跳加速。於是兩名少女藉由帥警察阿東這個新加入的「大人」角色，來驗證她們對彼此的情感，卻也因此產生了誤會。
全片透過大人的角色來談泰國普遍存在的「階級意識」，阿貞的母親寧姨是名相當刻薄的房東，每當寧姨到小安家向她媽媽要房租時，阿貞都會出來說話幫忙緩頰，小安母親則在失去警察丈夫後開始沈迷賭博，把燙衣服和照顧弟妹的工作全都丟給大女兒小安來做。小安與阿貞的言談中，也可看出她們倆截然不同的金錢價值觀，小安之所以斤斤計較於每天回家的車資，就是因為家境貧困所致，父親死後，她們家也籠罩在隨時會被趕出警察公寓的恐懼當中。「能贏過錢的就是愛。」為此小安從未向阿貞收取費用，願意免費教她英文、給她吃東西填飽肚子。當她在面對阿貞可能喜歡阿東時，她才意識到原來「有錢人才配擁有愛情」，而自己所剩的選項不是去當警察就此保住公寓的資格，另一個選項則得嫁給同樣貧窮的好警察阿東（片中阿東更從女兒口中得知前妻嫌棄他沒有錢）。兩個女孩分屬在不同棟公寓，早已預示了她們注定「分手」的未來。諷刺的是寧姨急欲討錢的背後主因，是因為她得知了丈夫出軌，她才會極力想拿回錢到郊區買棟新房子，為的是不讓丈夫繼續把母女倆丟在老舊的公寓。
「當然選你。」
不考慮錢的話，小安的夢想是成為一名「空姐」，於是阿貞為她套上鄰居的銀行員制服，圍上絲巾再添加一頂紙船做的帽子，小安在鏡子前就成了空姐的樣貌，她們更是興奮地合影留念。片中小安用流利的英文與外國遊客對答，這名觀光客正巧與最要好的朋友到泰國「壯遊」，她也順勢邀請小安未來去舊金山找她們。而小安之所以擁有空姐夢，因為她想逃離這個困住她的公寓，貧窮的家庭經濟狀況以及沒有能力撫養孩子的母親，母親更是禁止她拋棄家人，去當不切實際的空服員。阿貞手中的球拍網格彷彿成了監獄鐵條，困住了天空中剛起飛的飛機，那架飛機正是小安夢想搭乘的班機，因此她們約定好，如果未來有一天她們在飛機上偶遇，小安要帶著阿貞到頭等艙去。
小安想逃離原生家庭的心情，阿貞也多少能夠同理這處境。她們夜間慢跑的終點，在河畔望著燈光閃爍的觀光船經過，羨慕著船上的人能夠自由離開此地，隨著這艘船駛向遠方，兩個女孩從不知道船的盡頭會到何處，她們認識的年輕警察阿東，決定開車戴她們沿岸跟船，她們也因此得以見到這艘船的「迴轉處」。然而，如此美妙的一刻，卻也是這對從小一起長大的密友人生的轉捩點。當她們真正牽手登船時，她們的未來早已各有所往，因此當她們「閉上眼睛」，這個舉動看似能讓整艘船永遠不必靠岸而繼續開下去，睜開眼後卻只剩下阿貞送給小安的戒指，這枚戒指足以破解小安一家交不出房租困難的鑰匙，小安卻選擇暗中離開，電影保留了小安生死未卜的懸念，私心祈禱小安不是落入河裡失蹤喪命，而是獨自成功逃家，未來將在某一天與阿貞重逢，唯一不變的是，永遠不會忘了她。
《借來的100天》泰國女導演吉拉薩亞翁蘇丁，她的新片《平行青春的我們》正是改編自她真實的人生經歷，導演就是在警察公寓長大。觀賞電影《平行青春的我們》，讓我想起了韓國新生代女導演金寶拉的高分首作《我們與愛的距離》，電影都捕捉了女孩之間細微的距離變化，都是現代新女性電影的驚喜之作，愛極了《平行青春的我們》透過光影色調營造出的氛圍，讓觀眾更能夠輕易認清女孩們內心的距離，暖色至冷色的交錯編排足以代表她們的成長，《平行青春的我們》更是試圖抓取那隨風飛出的絲巾，也代表著女孩們對自由的嚮往。觀眾如我則從中品嚐著冰淇淋般的愛戀，喝著古早味甜湯卻帶著菸與酒的苦澀，導演彷彿透過這部作品向全世界的觀眾精神喊話：「你絕對做得到！」原來這樣被信任的感覺，能夠支撐我們活下去的動力。兩位女主演Earn與Fairy更是大放異彩，散發著曖昧的火花實在讓人難忘，謝謝妳們做到了！我在《平行青春的我們》中得到了撫慰人心的溫暖力量，在束縛中找到值得珍視的美麗寶藏，願每個人終能脫離惡性循環。
🎶必聽主題曲：#郭家瑋 《#醒來發現你不在》
💖感謝 #仲業文創 的邀請
#แฟลตเกิร์ลชั้นห่างระหว่างเรา #flatgirls #earnearnfatima #fairykirana #jirassayawongsutin #จิรัศยาวงษ์สุทิน #gdh
