<關於創意產業裡的責任感與消耗感>
「是不是我的時間管理不夠好？」
前陣子在聊癒室活動中，碰到一位在遊戲產業工作的朋友。聽著他講述工作日常，我真想請他直接躺平~不是叫他放棄，而是請他先暫停，確認自己還在呼吸。他每天的工作就是以下事件的重複清單：
業務窗口接案後交付 → 設計遊戲角色 → 延伸故事線 → 補功能邏輯 → 配合改需求 → 帶新人 → 處理細節 → 管理進度。
每一件都需要創意、判斷、溝通與時間。只是，這些任務不是「依序來」，而是像《俄羅斯方塊》一樣，不斷掉落，而且速度越來越快。
三重拉扯困境：創意工作者升上管理職後的修煉場域
這位朋友目前是個小組主管，團隊成員兩人，一位是剛上手的新手，需要大量引導；另一位是能獨立作業但已經疲於奔命的資深成員。而他自己，則像一隻八爪章魚，上一秒修角色設定，下一秒跑溝通會議，剛講完協作邏輯，馬上又要回頭教新人調格式。
這是許多創意型中階主管的共感場景，因為他們同時卡在三重拉扯的困境中：
1.創作要深思（需要專注與沉浸）
2.案子要快跑（需求變動、時程緊湊）
3.人要帶得動（團隊管理與教導）
我問他：「你一天工作幾個小時？」
他苦笑：「不知道，感覺醒著就是在工作。」
真正讓人精疲力盡的，從來不是案子，而是「無止盡的責任感」
這位朋友告訴我，他之所以不斷接下需求，是因為他真的在乎。他相信：「讓客戶滿意，公司才有未來。」所以當業務說：「客戶想多加一點背景設定、重新畫角色神情」，即便會打掉重練、即便自己快沒電了，他還是說：「好，我們試試看。」
但那份「為公司好、為客戶好」的責任感，最後變成一張無限透支的信用卡，把他與團隊的時間與精力一點一滴榨乾。
我分享了活動公司做影片的「三階段修片機制」
我們常跟活動公司合作製作影片。他們有一套精準的「期待控制機制」：
•初剪：看骨架、節奏、大方向
•一修：調配樂、畫面與節點
•二修：精修細節、調色與錯字
三階段，三次機會，說好遊戲規則，大家就能專注、放心、不焦慮。這不是限制創意，是保護創意。因為所有人都知道「什麼時候該做什麼」，所以能把力氣放在正確的事上，不會無限混亂地修改、補洞。
關鍵不是時間管理，而是三個更底層的問題
這位朋友其實並不是不會時間管理，而是被三件事同時拉扯：
1.角色定位模糊：是創作者？還是管理者？還是導師？
2.資源配置不足：新手需要教、老手已超載，主管又無法抽身。
3.專案量超過消化能量：需求變動頻繁，沒有預設緩衝與優先排序。
這些問題，每一個都不只關乎個人時間分配，更關係到整個團隊與制度的設計。
透過以下這些提問，幫助他自我釐清：
•你一天中扮演了哪些角色？哪個最佔時間與能量？
•有哪些任務是非你不可？哪些其實可以交接？
•你心中對『做好』的定義是什麼？是否不小心設定了太高的標準？
•你現在花最多時間的地方，有為未來的團隊能力鋪路嗎？這些問題可以幫助他從「我好累」的情緒中，慢慢走出一條可持續前行的節奏線。
另外也提出以下幾個具體可行的行動建議：
1. 設計「角色切換時段表」
為自己設定每週的「角色專屬時段」，避免全日混亂切換。例如：
•上午10點到12點：專注創作
•下午1點到3點：指導新手•
每週三上午：整合會議
2. 任務分類，分配授權機會
把當前任務分類成：A類＝只能我做／ B類＝可交給他人做／ C類＝可外包或委託
快速理出授權空間，不要什麼都抓在手上。
3. 建立案量上限／紅燈機制
與PM或主管討論如何設定負荷上限，或用案量儀表板提醒團隊目前容量。
4. 每週開設「團隊教練時間」
每周固定1 天1小時，不做事，只針對新人的問題進行討論與引導，避免日常碎片式打擾。
創意產業不是靠熬夜撐出來的，而是靠清晰的策略與人性化的節奏，才能養出一群能夠長跑的創作者。畢竟一家公司最珍貴的資產，從來不是那些燃燒殆盡的英雄，而是那些每天能休息好、明天還有創意可用的大腦。
#盤點你的職場籌碼 #俠客斐恩 #三對三職涯聊癒室
