阿花魂上身｜馬丘比丘｜油畫

這幅馬丘比丘畫了至少兩個月了吧.....，為什麼需要這麼久的時間呢？ 我發現若是畫旅行去過的地方，我就會特別有愛，會想要畫好，於是這幅畫經過了好幾周的調整，終於調到一個比較滿意的狀態。

梯田的部分頗複雜，畫草圖的時候會有點無所適從，但老師的指引非常清楚── 先在圖片上面畫好格線，畫線稿時，一格一格去畫就不會那麼慌張。 群山因為有光線的照耀而帶著紫光，我加入了紫色。

過程中常常忘記拍照。 雲朵中我也加了紫色，尤其是左側的天空。右側的天空則是多加了淺灰色。 梯田的部分因為下課時間到了，很急就章的把顏色先填進去再說，打算乾了之後再來微調細節。 遠方的馬丘比丘遺跡還沒有畫到。

此時我發現有點卡住，說不出來，覺得這幅畫有點空洞，直覺告訴我，即使畫上細節可能也沒辦法解決這個問題。 於是，我問老師：「為什麼感覺空空的？好像不知道還要做些什麼。」 老師回答：「要增加畫面的豐富度，有三個方法。 一，繼續描繪細節，把看到的東西盡可能畫出來。但，這可能不是最好的方法。」

他續說：「二，增加主角，可以在前景畫一隻駱馬，這樣會很逗趣。 三，增加顏色，讓畫面變得顏色豐富，像是冰島草帽山那幅畫。亮面也許可以用淺黃，暗面用紫色。」 我回家思考了一下，沒有什麼信心加上駱馬，而且加上去好像不是我喜歡的構圖。 於是....我的阿花魂又上身了。

畫的是很開心，但畫完之後，覺得近景與遠山的風格差太多了，有點突兀啊。 不管了，放著讓它乾再說吧。

油畫麻煩的地方在於上了顏料之後必須等待一周，待顏料乾了才能再上色，不然很容易弄髒。

過了一周，決定把它拉回來一點，加上一些比較合理的顏色(固有色)，以及小小的旅客。 和厲害的電繪老師朋友聊天，把畫給她看，她指出：「光下來的地方可以打亮，其他的地方要仔細觀察顏色的變化，不要亂點(顏料)啊。」

於是，我把亮面（大約在畫面正中心下方的那片梯田）用黃色更提亮一些，也更仔細觀察草地的光影變化，把漸層畫出來。 好像漸漸能體會老師說的，油畫需要不斷堆疊。之前總覺得，疊了不就等於重畫了嗎？ 但沒有人說堆疊要全部蓋掉啊(笑)。

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