你聽說“荒誕/荒謬戲劇”(The Theatre of the Absurd)嗎?它是個始於1940年代的歐洲戲劇流派,於1961年出版的《荒誕劇場》(Absurd Drama, Martin Esslin著)一書給這個流派下了個強而有力的註解──『通過公開放棄話語思想和理性的手段,來表達其對人類狀況的無意義和理性方法的不足』,從此奠定下荒謬派劇作的基調,代表(劇)作家包括貝克特、哈洛德品特等人。
由壹壹零製作(Hundred Ten Production)製作出品、改譯自愛爾蘭作家/劇作家貝克特(Samuel Beckett)於1950年代末創作出來的短篇劇作《劇場速寫 I & II》(Fragment de théâtre I & II/Rough for Theatre I & II),雖然被稱為貝克特的失敗劇作,但沿襲了他的成名作《等待果陀》(En attendant Godot/Waiting for Godot, 1953-1955)和《終局》(Fin de partie/Endgame, 1957)一貫表達的荒誕派劇作內核──人類處境描述為無意義和荒謬,起點與終點都是相同的,終究是徒勞以及沉默。
雖然《劇場速寫 I & II》原本就是短劇作,但不表示這部作品就只能在小劇場現身:2019年倫敦西區The Old Vic(老維克劇院)上演貝特克的代表性劇作《終局》,導演Richard Jones選擇以《劇場速寫II》拉開帷幕,之後再銜接引入《終局》,由Daniel Radcliffe和Alan Cumming主演,兩位演員在《劇場速寫II》和《終局》中角色的性格隨著換幕也倒轉了過來,更顯得對比鮮明,人物賦予角色性格交錯的韻律感。