觀看的實踐 給所有影像世代的視覺文化導論_第一章（影像、權利與政治）筆記
我作為非藝術本科系的學生，只能從書籍、論文研讀/作品欣賞/實際創作去理解藝術的架構。這本推薦給大家。
作為觀看的概論，它從各面向（如權力、文化、電影等）討論觀看這件事。但由於第一次看沒有筆記，內容太多導致讀完到現在忘得差不多了。
2023年計畫重讀並一邊筆記，也讓有興趣的人可以買來看。
本文只針對重點摘要，但原文的舉例都很重要，建議一讀。我全部讀完應會增修本文，加註個人看法與延伸(盡量簡短)。
觀看: 為主動的，且涉及權力關係。（p.19）
影像: 與文字皆為再現的工具。
再現（representation）: 運用語言和影像為周遭世界製造意義。（p.22）
文字與影像的再現都涉及選擇（例如編排），無法全然客觀，即使攝影亦然。
攝影: 因其機械性而給人客觀性的印象，一種更為真實的迷思。（p.27）其確實是已發生過的紀錄。如今攝影作品（相片影像）已容易修改，但其真實的性質仍十分強烈。
影像多為意識形態做宣傳，去強化某些特定價值觀。（p.34）
影像的意義跟符號解讀有關，也與文化有關。（p.38）意義的創造是一個動態的協商。
影像的價值關乎社會、文化、歷史等。
以往藝術作品創作作為唯一原創（而奠定其價值），至今可大量複製、被消費的轉變。
註: 插圖為臨摹瑪格麗特的作品。
註: 若針對影像（電影）相關探究有興趣，可上網搜尋論文Visual pleasure and narrative cenima (Laura Mulvey, 1975)
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觀看的實踐:給所有影像世代的視覺文化導論是一本從各方面探討影像與觀看的書籍。人如何觀看不同對象（例如攝影、畫作或電影、商業廣告)或與他們互動，以及影像在各種領域（例如醫學、科技、商業、藝術）所扮演的角色是什麼等等。是對於影像解讀（包含部分藝術解讀）、社會現象、廣告原理等有興趣的人都值得一看的書。原文甚厚，故整理此專題。
