方格精選

寫坂本龍一

閱讀時間約 4 分鐘



能夠直接走進西方電影及音樂界的亞洲音樂人,我認識的不多,坂本龍一(Ryuichi Sakamoto)是其中一位。不但他自己在日本創作的音樂受西方樂迷和音樂人尊崇,他還打入美國音樂界,直接受聘為多套荷里活的電影製作配樂,這些作品分別贏得奧斯卡、英國的BAFTA,美國的格林美音樂大獎等等。


是我不好,這些年沒有緊隨他做他的忠粉。無法做他的粉絲,是因為有些作品我根本聽不懂,也有些是太過淒涼,聽了會很沉重,所以我只挑了比較容易領略的曲目來聽,熟悉的只有他部份作品。


沒有深入及全面認識這位音樂人,但,我還是很想寫一寫坂本龍一。


記憶中就是那年少氣盛,驕傲地彈奏着自己作品的那個他。就看這個早年演奏電影《末代皇帝溥儀》(The Last Emperor )其中一首插曲的表演,那個速度,那副表情。



又或是酷到不得了,前衛到做實驗音樂的他。由出道時的電子音樂組合Yellow Magic Orchestra,至其後與日本及世界各地的音樂人合作,在傳統古典風格與當代音樂皆有創作。


然後就是荷里活的成就,包括參與為1987年電影The Last Emperor 配樂而獲得奧斯卡最佳原創音樂。


腦海中就是記着這個很cool,才華洋溢的他。


多年之後,我再留意坂本龍一是在2020年,收看了他當時在YouTube舉行,為慰藉因疫情孤獨地困在家裏的人而設的免費線上音樂會,名稱是 Ryuichi Sakamoto: Playing the Piano for the Isolated.


音樂會的第一個鏡頭就把我的心凝固了。


鏡頭由天花從高處往下筆直拍攝,觀眾見到的是一部三角琴,琴前坐着一人,因為鏡頭的角度,大家只見到他的頭頂,是全是白髮的頭頂。


【這個音樂會的視頻設定不容許其他網站插入,所以請按此連結前往YouTube直接觀看】


那一刻我才驚覺昔日的坂本龍一,已經變成一位頭髮花白,圍着頸巾的長者。


然後,他緩緩的開始彈奏。


以上連結的視頻就是以音樂會的開場曲《Andata》開始,在坂本龍一的演繹下,音符與音符之間的停頓,就像給大家空間來領悟那餘音,來消化那淡淡的情韻。


這個畫面就一直留在我的腦海中。


是次演奏之後,我翻聽坂本龍一其他近年的演奏及錄音,覺得他是改動了拍子,同一首歌曲近年的演奏比起原版為慢


所表達的情感亦有改變。也是同一首歌曲,近年的演繹是像在表達一種平淡下來的情懷,抹走了早年錄音的抑揚頓挫。就連廣為人知的Merry Christmas Mr. Lawrence主題曲,也出現了這種蛻變。有興趣的讀者可以按以下連結試聽這兩個版本。



坂本龍一在2014年休息一年,醫治癌症。他於2021年第二度患癌,噩耗最終在2023年4月傳出,坂本龍一與世長辭,終年71歲。在最後的兩年,雖然有部份音樂會取消了,但他依然有與各地的音樂人合作。


如果將坂本龍一與也是馳名世界的另外一位日本音樂人久石讓比較,二人的創作範圍相若 ,大家皆有編寫管弦樂演奏的電影配樂,另外各自亦有發表以鋼琴為主的音樂。久石讓的作品甜美悠揚,開懷舒暢。坂本龍一也有優美的曲目,但感覺上悅耳得來是帶着傷痕,有些則是抽象得有一種莫名的距離感。


慚愧我未能好好領悟這位大師多樣的創作,這篇文章只就着我有感的部份抒發,希望坂本龍一的樂迷們能夠見諒。



參考:

“Ryuichi Sakamoto shares a concert film to watch in isolation.” Dazed. https://www.dazeddigital.com/music/article/49264/1/ryuichi-sakamoto-shares-a-concert-film-to-watch-in-coronavirus-isolation?amp=1


“Ryuichi Sakamoto”. Wikipedia. https://en.m.wikipedia.org/wiki/Ryuichi_Sakamoto





很感謝你讀到這兒,讓我的文字能夠與你觸碰🌻



如欲轉載或引述,敬請與我聯絡,謝謝!
文字©黃璧怡(stargazzze113@gmail.com)
圖片© — 見圖片說明

avatar-img
9.8K會員
132內容數
歡迎你到來!希望你喜歡這裏的內容🌻
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
黃璧怡沙龍 的其他內容
本文以輕鬆手法談及吃宵夜對健康的影響,探討宵夜的誘惑和心癮,並提出用早睡來避免吃宵夜。
本文探討用人工智能AI來寫作的議題,特別討論創作者與執行者之間的關係,以歷史角度指出著名的畫家早已聘用助手來繪畫畫中次要的部份,藝術家不必然是製作藝術品的人。本文作者認為應否用AI代替自己親手創作,是創作者的個人選擇,視乎他的創作目的。
本文介紹由艾薩克森(Walter Isaacson)撰寫的《賈伯斯傳 Steve Jobs》。特別提及賈伯斯的性格:事事都要掌握在手、固執、要求高,如何令他人生大起大跌。文章亦回顧了賈伯斯及蘋果產品怎樣徹底地影響和改變了大家的生活。
《賈伯斯傳 Steve Jobs》是蘋果公司創辦人賈伯斯唯一授權的自傳,由艾薩克森(Walter Isaacson)撰寫。本文介紹艾薩克森如何被說服為賈伯斯寫傳記,和分享賈伯斯打破被父母棄養的宿命,看似悲劇的出生卻遇上盡力栽培他的養父,後來成功打創蘋果產品。文中也感概賈伯斯與親生父親戲劇性的重遇。
本文描述大眾文化以至文學對下雨的負面標籤,雨天經常與憂鬱的情緒扯上關係,大家自小便被教導下雨是威脅,要躲避。作者鼓勵大家實際地認識下雨是否真的會傷害自己,從而改變對下雨天的偏見。
巴黎的聖禮拜教堂 Sainte-Chapelle 不僅美麗,還結合了巧妙的參觀路徑,讓遊人有更大的驚喜。作者分享了參觀這法國歌德式建築全盛期傑作的體驗。文中介紹了該教堂的特色彩繪玻璃和歷史背景。也介紹了附近的聖母院、塞納河、拉丁區和其他景點,可以作為巴黎半天行程的參考。
5/5巴黎聖禮拜教堂Sainte Chapelle
本文以輕鬆手法談及吃宵夜對健康的影響,探討宵夜的誘惑和心癮,並提出用早睡來避免吃宵夜。
本文探討用人工智能AI來寫作的議題,特別討論創作者與執行者之間的關係,以歷史角度指出著名的畫家早已聘用助手來繪畫畫中次要的部份,藝術家不必然是製作藝術品的人。本文作者認為應否用AI代替自己親手創作,是創作者的個人選擇,視乎他的創作目的。
本文介紹由艾薩克森(Walter Isaacson)撰寫的《賈伯斯傳 Steve Jobs》。特別提及賈伯斯的性格:事事都要掌握在手、固執、要求高,如何令他人生大起大跌。文章亦回顧了賈伯斯及蘋果產品怎樣徹底地影響和改變了大家的生活。
《賈伯斯傳 Steve Jobs》是蘋果公司創辦人賈伯斯唯一授權的自傳,由艾薩克森(Walter Isaacson)撰寫。本文介紹艾薩克森如何被說服為賈伯斯寫傳記,和分享賈伯斯打破被父母棄養的宿命,看似悲劇的出生卻遇上盡力栽培他的養父,後來成功打創蘋果產品。文中也感概賈伯斯與親生父親戲劇性的重遇。
本文描述大眾文化以至文學對下雨的負面標籤,雨天經常與憂鬱的情緒扯上關係,大家自小便被教導下雨是威脅,要躲避。作者鼓勵大家實際地認識下雨是否真的會傷害自己,從而改變對下雨天的偏見。
巴黎的聖禮拜教堂 Sainte-Chapelle 不僅美麗,還結合了巧妙的參觀路徑,讓遊人有更大的驚喜。作者分享了參觀這法國歌德式建築全盛期傑作的體驗。文中介紹了該教堂的特色彩繪玻璃和歷史背景。也介紹了附近的聖母院、塞納河、拉丁區和其他景點,可以作為巴黎半天行程的參考。
5/5巴黎聖禮拜教堂Sainte Chapelle
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
坂本龍一的「音樂使人自由」一書裡頭曾經提及七八零年代許多日本知名設計師如三宅一生、高田賢三、川久保玲、山本耀司皆已在國際舞台上大放異彩。當然,還有無數日本享譽國際的藝術家(如草間彌生、村上隆)漫畫家(手塚治蟲、鳥山明)、建築師(丹下健三、坂茂)更讓全世界見識到日本獨特的美學文化。 1978年,細野
Thumbnail
走進影院非常晚,踏進影壇非常晚,認識教授非常晚。在那些無處都是坂本龍一的時候不認識坂本龍一,但有幸終將能走進影院聽大師的謝幕。 果不其然,是一部從頭到尾彈鋼琴的電影。與其說是電影,更像就是線上版的音樂演奏會。
Thumbnail
阪本龍一是一位叛逆的音樂家,留下了許多膾炙人口的配樂作品。除了音樂,他還涉略哲學、電影、日本能劇、裝置藝術等各種領域。即使在生病期間,阪本龍一仍然投身於他熱愛的工作中,直到最後一刻。這本書是他精彩一生的總結。
「藝術千秋,人生朝露。」 某日晚上,匆匆的趕上晚場第一場的坂本龍一OPUS音樂會。其實就是一場用電影方式紀錄並呈現個人獨奏的音樂會。當時因為癌症而無法再舉辦音樂會的坂本龍一先生,只能用這樣的方式,來一場人生最後的音樂會。 我從小就熱愛音樂,重症的音樂控。 每天都離不開聽音樂,而且範圍廣
Thumbnail
坂本龍一在臨終前「其實很想活下去」—— 這讓我反省藝術家擁抱世界的能力。沒有世界,藝術家無法挪用經驗投射於創作,或借由創作與世界溝通⋯⋯拿著熟悉、喜歡的溝通工具,與親眼目擊惡發生的世界,帶入真善美。
Thumbnail
藝術千秋,人生朝露——《坂本龍一:OPUS》留下配樂大師坂本龍一的最後一舞,同時也在世人心中成為永恆。
Thumbnail
音樂大師的曲調,像是在訴說著故事,不一定是愛,也不一定是戀,那胸口的情緒,隨著音樂,或娓娓,或傾洩,似有話要說……
Thumbnail
人生一瞬,藝術千秋;大師行遠,餘音猶存。 電影配樂是一門高深的藝術,大家應該有在網路上看過一些趣味影片,把電影片段配上不同的音樂或歌曲,就會營造出截然不同的情感氛圍與戲劇張力,音樂比影像更能營造氛圍、帶動情感,不必透過色彩、語言、運鏡,音樂就能直直的通往人心。
Thumbnail
從小沒有立定志向,即便成就了許多豐功偉業仍然認為自己的一生沒什麼值得拿出來說的坂本龍一,在《音樂使人自由》這本書的終曲時訴說:「不過從另一方面來看,猶如每個人偶爾會有的想法一樣,我也一直想知道自己究竟是誰,又為何會身在這裡。」 從幼兒園便開始作曲的坂本龍一自述從小便是鑰匙及電視兒童,因為幼
Thumbnail
有些人,你一直覺得他很知名,知名到你不需要刻意去搜尋他的資訊,總覺得哪一天有需要深入了解也不必擔憂沒有素材,直到他過世的消息一出,霎時被失落感牽引的好奇心引領你踏入他的創作世界,在懊悔又慶幸的矛盾情緒中久久不能自己。 這就是我對於坂本龍一這位偉大的音樂家所抱有的深切感受,在愧疚之餘又心存感謝,
Thumbnail
坂本龍一的「音樂使人自由」一書裡頭曾經提及七八零年代許多日本知名設計師如三宅一生、高田賢三、川久保玲、山本耀司皆已在國際舞台上大放異彩。當然,還有無數日本享譽國際的藝術家(如草間彌生、村上隆)漫畫家(手塚治蟲、鳥山明)、建築師(丹下健三、坂茂)更讓全世界見識到日本獨特的美學文化。 1978年,細野
Thumbnail
走進影院非常晚,踏進影壇非常晚,認識教授非常晚。在那些無處都是坂本龍一的時候不認識坂本龍一,但有幸終將能走進影院聽大師的謝幕。 果不其然,是一部從頭到尾彈鋼琴的電影。與其說是電影,更像就是線上版的音樂演奏會。
Thumbnail
阪本龍一是一位叛逆的音樂家,留下了許多膾炙人口的配樂作品。除了音樂,他還涉略哲學、電影、日本能劇、裝置藝術等各種領域。即使在生病期間,阪本龍一仍然投身於他熱愛的工作中,直到最後一刻。這本書是他精彩一生的總結。
「藝術千秋,人生朝露。」 某日晚上,匆匆的趕上晚場第一場的坂本龍一OPUS音樂會。其實就是一場用電影方式紀錄並呈現個人獨奏的音樂會。當時因為癌症而無法再舉辦音樂會的坂本龍一先生,只能用這樣的方式,來一場人生最後的音樂會。 我從小就熱愛音樂,重症的音樂控。 每天都離不開聽音樂,而且範圍廣
Thumbnail
坂本龍一在臨終前「其實很想活下去」—— 這讓我反省藝術家擁抱世界的能力。沒有世界,藝術家無法挪用經驗投射於創作,或借由創作與世界溝通⋯⋯拿著熟悉、喜歡的溝通工具,與親眼目擊惡發生的世界,帶入真善美。
Thumbnail
藝術千秋,人生朝露——《坂本龍一:OPUS》留下配樂大師坂本龍一的最後一舞,同時也在世人心中成為永恆。
Thumbnail
音樂大師的曲調,像是在訴說著故事,不一定是愛,也不一定是戀,那胸口的情緒,隨著音樂,或娓娓,或傾洩,似有話要說……
Thumbnail
人生一瞬,藝術千秋;大師行遠,餘音猶存。 電影配樂是一門高深的藝術,大家應該有在網路上看過一些趣味影片,把電影片段配上不同的音樂或歌曲,就會營造出截然不同的情感氛圍與戲劇張力,音樂比影像更能營造氛圍、帶動情感,不必透過色彩、語言、運鏡,音樂就能直直的通往人心。
Thumbnail
從小沒有立定志向,即便成就了許多豐功偉業仍然認為自己的一生沒什麼值得拿出來說的坂本龍一,在《音樂使人自由》這本書的終曲時訴說:「不過從另一方面來看,猶如每個人偶爾會有的想法一樣,我也一直想知道自己究竟是誰,又為何會身在這裡。」 從幼兒園便開始作曲的坂本龍一自述從小便是鑰匙及電視兒童,因為幼
Thumbnail
有些人,你一直覺得他很知名,知名到你不需要刻意去搜尋他的資訊,總覺得哪一天有需要深入了解也不必擔憂沒有素材,直到他過世的消息一出,霎時被失落感牽引的好奇心引領你踏入他的創作世界,在懊悔又慶幸的矛盾情緒中久久不能自己。 這就是我對於坂本龍一這位偉大的音樂家所抱有的深切感受,在愧疚之餘又心存感謝,