《重慶森林》這麼近那麼遠，分吋錙銖必較（上）

這麼近那麼遠，分吋錙銖必較

《重慶森林》
（Chungking Express，1994，王家衛）

　　一九九四年，從上海移居香港的王家衛完成《重慶森林》。這是他的唯一一部貼地速拍的電影，而且每個嘲諷入彎都「兜」得特別漂亮。

　　同年，從美回流台灣的楊德昌完成《獨立時代》。一九七九年台美斷交，民主及身份認同的意識掘起，加上八O年代的工業經濟興盛，與及政府解除戒嚴，片中台北人活在後工業的蓬勃時期，步向資本主義。一個追逐夢想與自由的時代正在展開，個人理想主義自然不可或缺，也不乏求創新和覓設計的精神。不過，《獨立時代》顯露的時代面貌是紊亂而具活力，呈現出種種後現代的亂象、虛無的動機、「咖阿仙」的對白等等，繁榮底下，人倫全盤崩壞。還觀片頭，馬上理解《獨立時代》實屬楊德昌難得的以身試法。難得歸難得，身處惟利是圖的世態，只能指桑罵槐，戳破偽善，說實話，乏善可陳也。難怪當年不叫好，不叫座——既無奈，亦可惜。誰說楊德昌言行一致，口講時代，手拍時代。

　　夢回九七前，《重慶森林》同樣在黃金歲月下揮鏡，盡顯大溶爐城市的迷人一面。節奏、色調、燈光、雜音，以印象改變地方記憶。時至今天，盡得千禧後菁來、模仿，甚至複製；情況貌似懷舊香港本色，更像是網路農場的農藥，用以防蟲。當莞爾之際，試找出這瓶防蟲劑的「此日期前最佳」。

　　時代洪流一波又一波，文化的衝擊和碎片化是在所難免，無獨有偶，兩片題字同以拼貼字體暗示複雜的大時代。兩位亦同是作者導演，不乏說書人的態度，碰巧以幽默故事對社會反白眼。一個身處其中，拍出士民兼商的社會趨向，人情倫理皆可商品化，淪為交換價值，令《獨立時代》的觀眾如坐針氈。另一個則置身事外，把情感世界（病態心理）拍成數字人生，「這麼近那麼遠」，分吋錙銖必較，使《重慶森林》既浪漫又顧人面子。其實，大師們的態度藉由片頭就擺明車馬。

　　續（下）…

　　字／錫洋 @nocnandy

電影的基礎是聲畫，而成就的是時間藝術。
電影評論非揚聲筒，它既是評論，又能創作成……

IG @ nocnandy