「當代藝術就是一坨屎!」雖然在台灣不太會聽到這樣偏激的說法,但這句話其實還蠻流行的,許多文章和YouTube影片也以這句話作為創作主題。
但話說回來,藝術與創意本就不應受常規所限制,既然被說是一坨屎,那就試著用「屎」來翻身吧!盤點四位(四組)玩屎玩到出人頭地的藝術家們。
法國記者Bernard Bazile打開皮耶羅的罐頭,但裡面還有一個小盒子未打開,這個動作讓罐頭作品的價格向上翻漲了一倍
一、一小罐要價台幣六十萬,Piero Manzoni的「藝術家大便」罐頭
1933年生於義大利的皮耶羅(Piero Manzoni),似乎並不能算在當代藝術裡面。不過,自從杜象的小便斗帶起的達達主義,為藝術開啟新的篇章之後,這句「當代藝術是坨屎」的批評就已經開始掛在藝術觀賞者嘴邊。那麼,作為近代玩屎第一人的皮耶羅,自然也必須放在盤點第一位。
皮耶羅的父親某次批評他的創作「就是一坨大便」,讓他突然靈光一閃,準備了90個罐頭,將自己的糞便裝進去、密封、寫上「藝術家的糞便」並加以編號。最初皮耶羅替這些糞便罐頭定價為「和黃金一樣浮動的時價」,但隨著時間過去,皮耶羅本人因故英年早逝,這群糞便罐頭的價格也慢慢被收藏家們所重視。
縱使皮耶羅的經紀人前幾年曾公開表示「這些罐頭裡面裝的只是石膏,不相信的話可以打開看看」,但目前尚沒發現有勇氣將罐頭打開的藏家。藝術鑑定機構也聲稱「皮耶羅的罐頭作品裡面無論裝的是什麼,都無損於它的藝術價值。」至今這些罐頭的內容物仍是個謎。
二、在美術館一拉成名的台灣藝術家李銘盛
1980年代的台灣,有一位行為藝術家,自稱為了挑戰傳統的美術館體制,在台北市立美術館前大便,諷刺並抗議藝術已死,這就是李銘盛。他雖一拉成名,卻好一陣子擺脫不了「大便行為藝術家」的標籤。然而,當大家只記得這位藝術家與糞便的關聯,1993年他成為台灣受邀參加威尼斯雙年展第一人,並舉辦大大小小的展覽與創作活動。
三、組隊在鹿特丹博物館舉辦「放大版糞便雕塑展」的四位藝術家——Wolfgang Gantner、Ali Janka、Florian Ruth、Tobias Urban
2018年,四位藝術家應鹿特丹博物館之邀,在館內舉辦巨大便便雕塑展。除了栩栩如生的糞便雕塑,四位藝術家也在展場旁放置設計過的肉色服裝,觀展人可以穿上肉色(且標志出性器的)服裝看展,據說是「給參觀者的禮物」。另有一件值得補充的事,這四位藝術家在1978年曾以真正的排泄物創作並舉辦展覽,這場「巨大化便便雕塑展」時隔了整整30年。
四、把糞便衛生紙收集起來,原本是藝術卻貢獻了科學研究的Billy Apple
近年來,大概是因為發現糞便是個好題材,藝術圈中不乏試圖以「排泄物」作為創作主題的藝術家們。本篇文章最後一位要介紹的是——以收集「擦屁股衛生紙」作為創作主題的Billy Apple。這位藝術家將集齊的便便衛生紙送交科學研究,研究人員更因此發現,糞便似乎與指紋一樣獨一無二;且Apple在2016年二次將收集的「作品」送往研究中心,更發現有過半菌種在46年之後依然留在他的體內。