路上看到兩名花樣少女相互開心看著對方相機裡的成果似在交換心得,好美的青春。不禁讓我想起了塵封的往事,那段著迷於街拍的歲月。後來拍不出好名堂,所以終究退下陣來。
街拍難嗎?難!
街拍人是永遠的孤獨行者,絕對絕對要用一顆孤獨的心不斷走上街頭,然後不斷按下快門。孤獨對一個街拍人來說太重要了。
街拍與所有的創作人一樣,在創作的當下一定得心無旁鶩專心一意,將自己置於一個純粹的寂靜當中。所謂純粹的寂靜並不是字面上的純粹,而是耳朵裡只能聽到訊息,其他的都是多餘。比如說在菜市場裡街拍,突然聽到有個大媽說裡面攤商三星蔥特價,一堆大嬸聞言蜂擁而去,街拍人還不趕緊跟進去搶拍一堆人急著嫁好ㄤ的難得事件,去按下那決定性的瞬間。街拍環境瞬息萬變且機會稍縱即逝,攝影師必須保持敏銳的感知與專注。什麼是多餘的聲音?同伴的聲音通常是多餘的聲音:等等拍完要吃什麼?好熱要不要喝個涼的再繼續?你還有沒有400度的黑白底片?測光表借一下。這些會打斷思考思緒的言語都是多餘的,相機收一收,這樣沒辦法拍出好作品。
不要跟朋友一起去街拍,自己一個人去,就算跟別人一起去也要打散後各拍各的然後各自回家。然後,請用走的,街拍作品是一步步走出來的,單車與機車等都是到達地點的交通工具,別想著還能邊騎邊找題材邊拍,沒那回事太天真了。
街拍拍什麼?人!就是拍人!到街上拍街景那不叫街拍,那是街景的風景照。有人會反駁說胡扯:森山大道的主題系列犬的記憶拍的是狗不是人。對!但人家是森山大道,試問你在犬的記憶這個系列作品當中看到了什麼?是不是看到了人生?這就是為什麼這系列的街拍如此撼動人心。街拍作品的確畫面裡不見得一定會有人,但一定要有人的痕跡,這痕跡要有故事性,更好的是事件性,如果這些都沒有,那就是一張尋常的靜物照,平淡無奇。
國內知名攝影師伍佰礙於明星身分,並不能夠輕鬆地走入市井人群裡去街拍,但他的作品當中許多雖然畫面裡沒有人,但就有著人的痕跡,人的故事的痕跡,這部分的作品就有著濃厚的街拍質感。
一張好的街拍作品畫面要有力道,要有張力,要有故事性,有事件性更好。長鏡頭真是好東西,遠遠的對準一名貴公子正向坐在地上的老婆婆買她清晨採收的竹筍,在銀貨兩訖的當頭你按下了決定性的瞬間,器材優良畫質犀利,畫面滿滿的溫馨故事。噁爛!沒力量的空洞糖水照一張,那叫偷拍不是街拍。
傳奇街拍攝影師薇薇安邁爾,器材是80mm鏡頭的TLR,我拍即我見的標準鏡頭。森山大道常用的街拍武器是GR35,35mm的微廣角鏡頭。這樣的器材需要很接近主題才有辦法取得好的構圖,拍攝者與被拍者之間的緊張感隨之產生,張力也就出現了。知名戰地記者羅伯特卡帕說過:照片拍得不好是因為你不夠靠近!靠近主題對街拍而言無比重要。
街拍攝影師被追著打的事聽過很多,曾有知名的街拍攝影師對著對街的少女街拍,本來那少女只是取景平衡上的一個元素,然而不滿被拍的少女盛氣凌人追過街來攻擊攝影師,反而造就了一連串女孩真實情緒的優秀作品。
如果相機是街拍攝影師的武器,那麼對著人按下快門就如同拿著槍對人扣下板機,攝影是一種對人的侵略與剝奪,攝影師需要有這樣的認知。有了這樣的認知,你才足夠理解人的尊嚴,你按下的快門就是對人的尊嚴的侵略與剝奪,這就是街拍的奧義。每一張美好強大的街拍作品都是這樣來的。這樣你還有勇氣能夠輕易對人按下快門嗎?我就是在這一關卡被街拍這件事淘汰。沒這勇氣的人有的換上長鏡頭讓自己淪為偷拍者,這不是我的態度,我選擇放下相機。