【釀電影 2018 年 6 月號】主編的話
若談起近十年的日本電影，而且是從作者的脈絡去爬梳，似乎在藝術的企圖心與商業的魅力之間，在兼具國際能見度與在地生活感的位置上，只會有一個名字，那就是是枝裕和。他究竟會不會成為代言日本這一代的「大師」？或許還需要一些時間證明，但是對大眾而言，他肯定是非常適合「入門」的作者型導演。
尤其在今年五月，當是枝裕和以《小偷家族》摘下坎城的金棕櫚獎，台灣隨即又（碰巧）上映他的回顧展，是枝的一系列作品，再度成為影迷間的話題焦點。也因此，這個月的釀電影策劃了是枝裕和專題「一直在等回家的人」，邀請六位作者或綜觀、或凝視，寫下六篇和他的作品相遇，有感而迸發的文字。
而我可以很榮幸地說：這說不定是釀電影至今最為靈光煥發、精彩淋漓的一套專題。
首先在〈死亡與重生的日本美學〉裡，馬欣抓住是枝裕和作品裡的墜落性，共感那當中的寂涼與悲哀，但也指出那些「雖死猶生」，其實是被帶著慈悲的目光所注視著，於是不只構成美學，也足以引發思考；在〈日常生活的魔術師〉一文中，吳曉樂則點出光譜的另一端：是他作品裡那些「輕若不存在、又彷彿長久」的碎片，拉近了跟觀眾的距離，輔以並不一定成長，不一定能夠獲得救贖，和你我一樣「即使小心翼翼，仍然落得無功而返」的角色旅程，道出生活的真相。
接著，施彥如透過〈在一切仍願意相信的時候，拚命相信〉這篇文章，寫下她新婚三個小時後，在《比海還深》看到的溫柔。那或許更像是種拍著肩背的理解吧：面對前方，沒有人知道海必須要多深，但你們都已經盡力了，雨過天總會晴，雖不保證能夠修復什麼，但這一刻，仍想要拼命相信。在〈給生者的安魂曲〉一文中，乃賴更是把這樣的療癒性拉遠看，看見是枝裕和對那些「遲遲無法踏出去」的人的理解。直面死亡，在是枝的作品裡是常態，但他真正在乎的是被留下來的人，因為還有更多的傷痂與困疑，凌駕了死亡本身，繼續糾纏著他們。
最後是 Pony 的〈回歸舒適圈？或再一次昇華？——談是枝裕和的「變」與「不變」〉，從多重面向分析《小偷家族》的題材豐富性，包括社會關懷，也包括親情，這些過往一再閃現的元素在這部「集大成」之作裡，有了進一步翻昇的可能；還有新作者陳亭聿的〈那些無人知曉的小宇宙——是枝裕和電影裡的羈絆和推進〉，看相距十四年的《小偷家族》與《無人知曉的夏日清晨》，拉出兩者主題關懷的親緣關係，更精準排比物件的意象，映照出創作者面對同一個議題、相隔多年後的心境變化。
除了紮實的專題，這個月釀電影也有三篇充滿愛的院線影評，包括香功堂主在〈《犬之島》：我聽得見你。〉一文中，盡述他對這部可愛電影的著迷，以及（當然）對全手工製作的心意的景仰；在〈《瞞天過海：八面玲瓏》——女孩說：「看起來好好玩，我也想玩……」〉，則能夠讀到 Lizzy 對這系列的熟稔，以及點出在輕薄短小的劇情背後、這集「純女性」的卡司選擇，有什麼樣的宣示意涵？至於雀雀的〈《超人特攻隊2》：繼《神力女超人》後最深埋弱勢人權梗的超級英雄電影〉，更是盡顯這位在銀幕之外，用雙手和鍵盤奮力兼顧家庭與影評工作的超人媽媽，看這部獻給母親的電影，多麼心有戚戚焉。
此外，釀電影的【釀酒師】人物專訪系列，這個月刊出編號 3 號的〈只要為電影而活——專訪【台北文學．閱影展】策展人楊元鈴〉，以及編號 4 號的〈「顏色是有魔法的！」——專訪影像漫遊者 Zoe〉，前者看一個熱愛電影數十年的影癡靈魂，是如何熬煉而成；後者則帶我們遠渡重洋，去看另一端那電影發源的國度，是如何對待文化教育？這是我們繼續在摸索和耕耘的新方向，也期待在未來，有更多機會和各層面的電影工作者深談。
最後是即將在七月中，推出【電影歌舞伎：鈴木清順の鏡像迷宮】影展的高雄市電影館，特地邀請幾位影評人先行撰文推薦，由香功堂主執筆的〈《肉體之門》：愛情與戰爭〉，以及牛頭犬的〈【大正浪漫三部曲】：鈴木清順的劇場幻象〉，同步在釀電影曝光，難得一見的日本大師經典重登院線，非常值得把握。
六月一閃逝，2018 年也過去了一半，然而釀電影還有幾個精彩的計畫，正在蓄勢待發。謝謝各位的守護和支持，我們會繼續把腳步站得更穩，至於後面還有什麼好玩的事，就請屏息以待了！
〈主編的話〉by 張硯拓
《一直在等回家的人》——是枝裕和專題
〈是枝裕和：死亡與重生的日本美學〉by 馬欣
〈是枝裕和：日常生活的魔術師〉by 吳曉樂
〈《比海還深》：在一切仍願意相信的時候，拚命相信〉by 施彥如
〈《小偷家族》：回歸舒適圈？或再一次昇華？——談是枝裕和的「變」與「不變」〉by Pony
〈給生者的安魂曲——是枝裕和的電影〉by 乃賴
〈那些無人知曉的小宇宙——是枝裕和電影裡的羈絆和推進〉by 陳亭聿
〈是枝裕和：死亡與重生的日本美學〉by 馬欣
〈是枝裕和：日常生活的魔術師〉by 吳曉樂
〈《比海還深》：在一切仍願意相信的時候，拚命相信〉by 施彥如
〈《小偷家族》：回歸舒適圈？或再一次昇華？——談是枝裕和的「變」與「不變」〉by Pony
〈給生者的安魂曲——是枝裕和的電影〉by 乃賴
〈那些無人知曉的小宇宙——是枝裕和電影裡的羈絆和推進〉by 陳亭聿
《釀影評》專欄
〈《犬之島》：我聽得見你。〉by 香功堂主
〈《瞞天過海：八面玲瓏》——女孩說：「看起來好好玩，我也想玩⋯⋯」〉by Lizzy
〈《超人特攻隊2》：繼《神力女超人》後最深埋弱勢人權梗的超級英雄電影〉by 雀雀
〈《犬之島》：我聽得見你。〉by 香功堂主
〈《瞞天過海：八面玲瓏》——女孩說：「看起來好好玩，我也想玩⋯⋯」〉by Lizzy
〈《超人特攻隊2》：繼《神力女超人》後最深埋弱勢人權梗的超級英雄電影〉by 雀雀
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現代社會跟以前不同了，人人都有一支手機，只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行，然而如今科技快速發展之下，金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的，每一家銀行都有自己的App時，我們又該如何選擇呢？(本文係由國泰世華銀行邀約)
今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
是枝裕和的創作早期，如《幻之光》和《下一站，天國》都處理了生命創傷和面對死亡時的未知感，讓人感受到深深的無助與恐懼。後來，他與樹木希林的合作開啟了另一個階段。他似乎在樹木希林身上找到了某種母親的形象，於是逐漸將目光轉向家庭議題，拍出了《橫山家之味》、《比海還深》這樣的家庭日常作品。
本片的架構其實在預告中就顯露了，所以故事與反轉相較更多的比重在喬許哈奈特的從容應付，重罪犯面對包圍陣仗的同時安撫女兒的鏡頭語言很特別，少女敏銳觀察出爸爸的心不在焉，讓感官放大的要角（一個專注在追星一個專注在躲避）另有一番真摯呈現。
突然看到這部多年前的電影，分享關於人不想被遺忘、家人是什麼、選擇歸屬群體及結束關係的想法 :)
在充斥著大大小小遺憾的大人世界，孩子的眼光不曾被批為涉世未深，反是在看盡一切後竭力留住的珍稀事物，而這也是是枝裕和對生命的相信。在名為「人生」的這部電影當中，認知到終點與遺憾的必然以後，或許更能抓住心繫人事物消逝前的那一幀，珍惜它，而後在剩餘的日子裡，不斷不斷細細品嚐──這就是橫山家的味道吧！
《橫山家之味》是描寫長大離家的孩子們和年老雙親共度一個夏日的家庭倫理劇。沒有發生特別事件。頂多只有快到中間才解開「為何那一天家人要團聚」的小小謎題，還有家人之間瑣碎又時而語出驚人的對話而已。
劇本初稿寫於二〇〇六年秋天，其實同一劇名的大綱早在五年前就有了。
「我拍電影從來沒有想過要改變什麼，也沒有能力改變。
我只是希望成為電影這個擁有100多年歷史的悠悠長河中的其中一滴。」
《無人知曉的夏日清晨》、《空氣人形》、《橫山家之味》、《我的意外爸爸》、《海街日記》、《比海還深》……是枝裕和第一本類自傳作品，構想8年，回顧自身三十年創作歷程最完整紀錄
是枝裕和平穩細緻的鏡頭語言，依舊能顯現出坂元裕二對於角色情感細膩刻畫，也透過羅生門的敘事手法將故事疊出不同層次，層層挖掘。搭配上坂本龍一配樂，平和卻帶點抑鬱的琴聲成為電影重要基調，記憶尤新的是那一聲聲低沈的長號，代替我們將不敢傾訴的秘密宣洩出來。
「正因為沒有血緣，所以少了點期望。」
「能夠選擇自己的家人，羈絆會比較深吧。」
《小偷家族》描述沒有血緣關係的一家人；一起生活、一起旅行、一起在屋簷下「聽」著煙火的一家人。直到某次偷東西被抓包後，才被公權力介入，拆散了一家人。導演是枝裕和在本片企圖描繪何謂「家」，以及在多元成家的
在「景框之外的故事」這個平台中，希望透過與各種影像的對話，包括電影、影劇、紀錄片與人物故事，試圖譜寫出景框之外的另一種風景。若想看到投稿其他平台的文章，歡迎追蹤我的FB和IG：景框之外的故事。
在是枝裕和的眼中，始終沒有人懷著純粹的惡意，只有在嚴峻環境下的緊密連結。棄嬰的道德問題屢見不鮮，究竟是不生還是盡可能地給予孩子一個良好的環境才稱得上負責？
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