原本只是想畫個電影相關的插畫，卻忍不住想分析這部電影的影像巧思。
下雨過後 期盼著水裡的晴天？
第一次看是枝裕和的電影，看完後居然記不得任何喜愛對白。因為所有的情感與掙扎，是枝裕和導演直接用表情、用動作，來解釋一切。
電影根據東京社會事件所改編，一個母親拋棄了家，讓四個同母異父的孩子獨立生存的故事。
整部電影沒有爆炸性衝擊性的情感，只能看著劇中角色的人物逐漸失衡，無可奈何，觀眾只能冷眼旁觀。像社會裡的暗處，很多事發生，但其他人永遠不會知道。
這部也挑戰了我對高風險家庭的刻板印象：
裡面母親意外是對孩子有愛的，只是忘記了責任感。當孩子跟媽媽玩耍時，孩子是真正開心的。媽媽離開後，孩子仍以自己的方式努力的活著，在小小的公寓房間，找尋快樂。
關於影像的部分，特別喜歡某部分的巧思：
- 手的意象： #溫度與情感的傳達
取自電影預告片段
導演許多情感都用手部作為表達。不小心將行李箱摔到地上時，長子Akira安撫行李箱的手。洗澡時測試熱水溫度的手。不安的時候，被握住的手。反覆摸著卻感受不到體溫的手， 捧起泥土埋葬屍體時，無法停止顫抖的手。不斷出現的手的特寫，傳達的不只溫度，還有情感。
- 紅色指甲油：#媽媽的愛
影片中出現四次的指甲油意象，也許是表示女兒京子與媽媽的愛，一開始的鮮豔紅色，當媽媽離去後，逐漸退色乾枯。
某次母親再度回來後，京子不小心將指甲油摔到地上，反而挨了一頓罵。也許是知道，媽媽不會幫自己塗指甲油了，於是京子將指甲油，在手指上塗了一道。像是傷口ㄧ樣，想記住媽媽的愛。
隨著離家越久，地上不小心灑出的指甲油，在木板上留下乾枯的痕跡。
- 白色的沙希姐姐 #天使的心
取自電影預告片段
如果這部電影裡有天使，那一定是沙希。角色設定上雖為被同學排擠的少女，但對這群小孩，就像天使，甚至取代部分母親的角色。
導演給予沙希一整套白色洋裝的設定，更凸顯在孩子眼裡沙希明亮到像不同世界的人， 卻甘願為了孩子們，變成一身灰也不在乎。
為何導演要放這個角色進去？
也許是在某個環境被視為無用的存在，換個地方後，重新發現他的價值。在同樣的本質下，環境的影響力量之大。
- 不斷更換的超商店員：#短暫的社會協助者
取自電影預告片段
一開始在超商的片段，歐吉桑店長正在教一個新手女店員，捲塑膠袋的手勢。過些時日，女店員因為幫忙主角Akira排除偷東西的污名，成為了朋友。由於Akira常光顧，日常的一句小問候就成為最重要的關心。
影片的後段，留下歐吉桑店長教另一個沒見過的新手男店員，捲塑膠袋的手勢。而熟悉的女店員已不知去向。
這類型的社會協助者是短期提供了即刻幫助，卻隨時有消失的風險。
- 飛機，墊腳的孩子，與努力生長的植物
#無法實踐的追求
取自電影預告片段
為什麼安排讓年紀最小的小雪看飛機？
在天空上自由的飛機，有為夢想展翅高飛的意象。身高最矮的小雪，墊起腳尖觀看，像是對這世界充滿好奇。
但小雪命運卻像是種在陽台的小草，還在努力成長的過程中，就因空間受限，被推擠下去，狠狠地摔到地板破裂。（電影中被摔破的花盆寫著小雪名字，導演暗示頗深。）
在小雪最後埋葬的機場空地，沒有對未來的嚮往，只有震耳欲聾的飛機起降聲，極大的噪音將來不及長大的小雪，狠狠壓過去。看飛機這樣象徵對未來成長的浪漫，在這樣環境之下，小雪永遠無法追求。
另外，有著棒球夢的，長子Akira，好不容易有真正上場打球的機會。
但在自己追尋夢想的那天，小雪卻出了意外。
失魂落魄的Akira，走在路上反覆唸著『高高的全壘打，讓天堂的爺爺奶奶，吃了一驚......』，導演呈現主觀視角的景象晃動，刻意白色過曝。而Akira的棒球夢就像白色泡沫幻影般，不可能實現。
支撐家庭的重擔就已如此困難，怎麼可能去追尋夢想？
小雪的盆栽掉落 取自電影預告片段
- 最後一幕的次子茂的回頭
# 未來是怎樣，無人知曉
取自電影預告片段
電影的結尾，四人在陽光明媚的街道行走回家。突然次子茂一個回頭，畫面停在此刻。
這時，他的眼神與螢幕外的觀眾接觸了，像是在問觀眾，你們都看到了嗎？你們都知道了嗎？ 那你們又能做什麼呢？
等待觀眾一個沒有答案的回應。
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明天會變成怎樣呢？
無人知曉。
衍生閱讀：
＃巢鴨兒童遺棄事件 電影是電影，而現實就沒那麼詩意的真實事件。
由扮演女超商店員的楯隆子所演唱。描述著孩子的心情。
天使會再度向我回眸嗎？ 我的心是否得用水洗淨？ 波浪在終於抵達的冬季風中搖擺，引誘我步向黑暗，帶著像冰一般枯萎的眼眸。我逐漸成長，沒有人可以親近， 散發惡臭的寶石。
ps : 現在Friday影音這部剛好是 #免費的，好電影看起來就是這個時候了！
