「穩中求變、跨域創新」是林永輝老師作品給人的印象。
若將老師至今 30 多年來的作品一字排開，從傳統的朱泥與黑膽，到翻轉材料分子變化的天然遠赤及隱金流，可以看出，老師的作品不講求絢麗式的浮誇裝飾，而是追求泡茶功能與壺身美感之間的平衡。
黑膽壺，林永輝老師作品，Cheri Lin 攝影於宜蘭傳藝中心。
老師的茶壺創作，是材料學與茶壺工藝的跨域結合，透過陶土原料及釉料的解構與重組，型塑出作品的多元創新風格。這或許和老師投入茶壺製作前，從事鶯歌耐火材料和陶瓷原物料製作的職業背景有關，在開發新作品時也會向材料學領域的專家請益，較能掌握陶土和釉料的變化。
觀摩日本陶藝製作，投入手拉坯茶壺製作生涯
從事耐火材料與陶瓷原物料製作期間，鶯歌陶瓷工業正值興盛，而茶壺製作以注漿灌模為主。與此同時，日本則興起利用手拉坯機製作茶壺。老師在一次出差機會中，觀摩了日本清水燒和常滑燒的製作過程，啟發了結合手拉坯技法和茶壺製作的構想。
在這之前，老師曾向鶯歌翁國禎老師學習手拉坯技法；從日本回國後，便向製壺大師陳金城先生家傳陳錄垚老師等，請益茶壺製作的要領。自此一步一腳印，成立「百耕陶作」工作坊後，漸漸開創出獨有的手拉坯壺風格。
林永輝老師表示，相較於注漿茶壺，手拉坯壺在壺型上可以有較多變化，搭配壺嘴和壺耳，便能形塑出豐富的作品類型。
除了壺型的多變，老師也在陶土原料和釉彩施作方面下足苦功。透過自學，並向陳茂男老師及秦文隆先生請益及討論，老師將釉彩及功能性陶瓷應用在茶壺製作，經由茶壺工藝與材料學的跨域創新，也就誕生了天然遠赤及隱金流等代表作品。
代表作品：天然遠赤
這款茶壺墨中帶灰，乍見不特別顯眼，卻是能化腐朽為神奇的養身茶壺。
天然遠赤，林永輝老師作品，Cheri Lin 攝影於宜蘭傳藝中心。
陶土原料採用「天然遠紅外線」礦石稀土，沖泡時，遠紅外線的波長範圍可加速水分子振動頻率，使茶葉中的單寧酸及兒茶素與水分子更加充分融合，同時提升茶葉的抗氧化能力，茶水口感因而更為溫潤順口、不苦澀，用此壺泡茶來喝，有益身心。
這款茶壺也屬多功能，因為可提高水分子振動頻率，使水分子團變小，將手沖咖啡或溫熱烈酒置放此壺中，也能讓咖啡和烈酒更為香醇喔！
代表作品：隱金流
這款茶壺的外觀，如同台灣高山的景致，在朝陽與夕陽下，在春夏秋冬間，呈現不同的光影折射變化，深不可測，又忍不住親近它。
隱金流，林永輝老師作品，Cheri Lin 攝影於宜蘭傳藝中心。
茶壺製作展現了老師的跨域結合能力。採用特殊釉藥，搭配獨特的微結晶燒成技法，淬煉後的壺面如同鑲嵌多顆鑽石般，在光線下呈現晶體折射效果，又不過分張揚，彷彿從樹蔭下窺視黑夜裡的星辰，獨特光彩若隱若現。
就像「 鑽石恆久遠 」 的誓言，這款作品值得長期收藏。不僅能泡出甘味好茶，也能在歷次泡茶過程中養壺，一如美酒沈香，經過茶水的洗鍊沈澱，壺面呈色也有產生變化，益發迷人。
【小檔案】
- 1989年成立「百耕陶作」工作坊，投身手拉坯壺製作30餘年。
- 2000年參加全國百壺呈祥聯展作品入選。
- 2001年作品「窯變銅鈦天球瓶」獲鶯歌陶瓷博物館典藏。
- 師承翁國禎老師的手拉坯技法。
- 承蒙陳茂男老師及秦文隆先生的釉彩及功能性陶瓷指導。
- 作品風格多元，朱泥、黑膽、天然遠赤、隱金流為代表。
