最近關於 AI 繪圖的話題十分有熱度，大家有試玩過 Midjourney 了嗎？我作為一個文藝傾向很明顯的人，要跟上科技進步的節奏其實都會稍慢一些，但總算也試用過了，有一些觀察與心得，以及因應 AI 發展我會稍稍調整的教育方向，在這篇文章和大家分享我的看法。
這個取代，不是你以為的那個取代。
Midjourney 的表現驚艷了許多人，也讓相關從業人員和創作者憂心自己的飯碗不保，像這樣只需要幾個指令和極短的時間就可以產出各式各樣的圖像，那繪師、畫家的未來又在哪裡呢？
關於這個議題，我很喜歡曼報這篇＜AI 特輯（四／完）：創造力即新的生產力＞裡面的觀點，他說過去所謂的創作或創造，和技巧是高度綁定的，當我們認定一個人是個傑出的畫家，那麼他的作品大多有其令人讚賞的創意和繪畫技巧。而依現在 AI 的發展方向，未來會被大幅取代的會是技巧，也就是生產力的部分。這其實也沒什麼特別的，綜觀人類的科技發展史，每個躍進都是在解決生產力的問題，像是動力就從人力，到獸力，再躍進到如今的電力，只是現在輪到書寫繪畫這個領域的生產力要被升級而已。
既然 AI 取代了技巧，那是不是學習繪畫技巧就沒有意義了呢？創造力是如此虛無飄渺，又該怎麼幫助孩子具備這項不易被取代的能力？回答這兩個問題前，先看看曼報文章裡是怎麼說的，他說：「創造力並非憑空降臨，依舊得靠長期浸淫來鍛鍊。」這點我深以為然，不知道大家有沒有熟能生巧後又創造出新東西的經驗呢？就拿做菜來說，煮的經驗多了，食材都熟悉了，當嘗試跟以往不同的食材組合時，很大概率能夠成就出一道新菜，創造力大部分就是來自技巧與經驗的相輔相成，是互相激盪而出的新火花。
當技巧只是輔助
當技巧只是輔助，我認為如何抓住核心概念才是關鍵。 Midjourney 的使用方式是下指定後再產圖，我設想了一個奶奶在小木屋裡煮湯給孫女喝的畫面，於是下了這串關鍵字：grandma, cooking, wood house, little girl, soup, winter，而產出的圖長這樣：
我看到這張圖後，心裡的感想是「這什麼鬼？！」，然後再看看其他人產出的圖跟對應的指示，我想也許是需要更具體的句子，於是又試了一次。這次我設想的是，日漫感的少女拿著書站在樹頭眺望海洋，指令如下：a girl with long red hair, japanese animetion style, wear t shirt and short skirt, smile, standing on the top of the tree, holding a small book, looking to the ocean from a distance，而我得到下面這張圖：
......不知道為什麼直接變成上衣的打樣圖了，從上述兩張圖的情況來看，很明顯的，我腦中雖然有美好的想像畫面，可是對具體構圖沒有概念，沒辦法把想要的元素成功結合。我看了看其他人下的指令，從整體畫風到各個元素擺放的位置，越是精確的描述，產出的圖越令人驚嘆，
雞生蛋，蛋生雞
未來的趨勢是技巧為輔助，但沒有相對的技巧實力去支撐創造力，即使 AI 代勞了部分時間和力氣，也是徒然。
所以，我仍然會鼓勵孩子繼續學習繪畫，而且會找以多媒材使用為主為課程方向的教室，畢竟未來的關注重點不再是她必須能自己親手畫出黃金比例，或調和出平衡的色彩，而是她是否知道「如何」搭配與結合使用各項元素，只有掌握住核心的知識立基，才能活用精髓並由 AI 輔助去創造獨一無二的作品。
結語
創造力非常虛無飄渺且難以衡量，可是對孩子的未來來說好像又很重要，老實說我也不知道該怎麼做比較好，依我自己在創作路上汲取靈感的經驗來看，若是能給他們多一些的空間和彈性去不設限的想像，去體會生命與生活，那些經驗帶來的躍躍生機會是很好的創造力泉源。
不過，撇除所有對孩子未來就業發展的焦慮，其實我也就是希望他們有個怡情養性的興趣而已，Midjourney 的出現反而讓這點更容易達成了，他們只須掌握關鍵知識和基礎技巧就可以有完成度很高的作品，花少少的時間跟精力獲取大大的成就感，光想像就好舒壓啊~
