自從６０年代開始，巴西的Bossa Nova曲風經由美國爵士樂手引進後，在全世界興起了一陣潮流。
當時Bossa Nova的大師Antonio Carlos Jobim的作品被大量演奏、錄製與改編，其中不乏像是「The Girl From Ipanema」、「Wave」、「Desafinado」等經典曲目。甚至前陣子非常火紅的小野麗莎，也演唱了不少他的作品；馬友友的「巴西情迷」專輯更有Jobim的代表作。
成名後，Antonio Carlos Jobim本人的作品與專輯越來越深奧、前衛，和聲也更加複雜之下，作品朝向了更精緻化的藝術之路邁進。然而全世界的Bossa Nova卻因為商業化的需求，成為了為人詬病的「電梯音樂」，一昧地過濾掉了更原始、多元的編曲和聲響，只散發出慵懶、陳腔濫調的靡靡之音。我自己也曾以為這樣的音樂就是Bossa Nova的全部，直到我在二十多年前聽到了這張Luiz Bonfá這張專輯：「Composer Of Black Orpheus Plays And Sings Bossa Nova」。
專輯標題特別強調這是「Black Orpheus」的作曲家所彈唱的「Bossa Nova」專輯，就知道Luiz Bonfá有個指標性的成就，就是在巴西著名電影「Black Orpheus」當中，擔任音樂的創作與演奏。這部電影在１９６０年分別獲得奧斯卡最佳影片、金球獎最佳影片，也因此片中的巴西音樂被世界上更多人聽到。
這部「Black Orpheus」的音樂製作其實不只一人，而是Luiz Bonfá和上述所提到的大師Antonio Carlos Jobim共同合作。只是單聽兩人日後的專輯，會發現呈現的面向和精細度仍有不同。
以台灣的搖滾與流行音樂來看，Antonio Carlos Jobim像是五月天，而Luiz Bonfá則像是陳明章。
聆聽Jobim的音樂，有種越來越圓熟、順暢、融合的風貌，而Luiz Bonfá的音樂則非常堅守本分地唱著自己的土地上的歌。
也因此，當時聽到Luiz Bonfá音樂中的草根性，還真有點嚇到我呢，沒想到巴西音樂、Bossa Nova音樂也可以這麼粗曠、直接。甚至聽到專輯第三首「Sambalamento」開頭那電子琴的聲音，我還真以為回到台灣了！
而Luiz Bonfá的這張專輯，還大量的出現了「木魚」的聲音，雖然說他們所使用的木魚比較像是中空的方形木盒，不過對於初次聽到這麼原汁原味的巴西音樂者來說，一開始雖不能適應，但最後卻不知不覺地被木魚吸走了注意力。
雖然草根，但是在Luiz Bonfá的名作－第五首「Manhã de Carnaval」－這首電影「Black Orpheus」當中的名曲，卻又散發出濃濃的巴西式憂鬱。在那朝霧才剛散去的早晨，還對著昨晚的夢依依不捨。真令人不得不佩服Luiz Bonfá的才華！而這首「Manhã de Carnaval」也被世界上眾多歌手翻唱，就連椎名林檎也曾改編翻唱過呢！
Luiz Bonfá的音樂更能夠讓人抓回青春時的回憶。每當聽著第七首「Domingo A Noite」，那暢快的吉他彈奏，就回想起大學時期在台中大肚山騎著車，還有那段歲月的點點滴滴。
