《Blue Giant藍色巨星》：是孤獨成就了音樂，還是音樂成就了孤獨？｜影評心理學
作品介紹
《Blue Giant藍色巨星》是自2013 由石塚真一老師創作並連載至今的爵士樂漫畫。
如同烹飪漫畫一般，要讓讀者單純透過視覺品嚐到絕頂美味的料理是極其困難的事情。《Blue Giant藍色巨星》以優秀的畫面分鏡、劇情描述、爵士樂傳達上，在日本銷售超過1100萬冊，榮獲日本文化廳媒體藝術祭漫畫部門大獎，更是被讚譽為『聽得見聲音的漫畫』。
聽得見聲音的漫畫
電影簡介
“以下為電影開頭簡介，不包含結局暴雷，請安心服用”
故事敘述立志成為『世界第一的爵士樂手』18歲主角宮本大，隻身前往東京追尋夢想開始。宮本大為了在東京這種天龍國超高房租的情況下生存下去，不得已短暫借住在高中同學玉田俊二的家中，一邊打工、一邊四處欣賞爵士樂團體的表演。就在一次爵士樂俱樂部的現場演出中，宮本大被鋼琴手澤邊學祈神乎其技的鋼琴聲吸引，竟然大膽地對澤邊學祈提出組成爵士樂團的要求！
同時，高中同學玉田俊二在大學足球社團中體驗到挫折，灰心地找上獨自在高架橋下獨自練習薩克斯風的宮本大訴說心事。宮本大就在獨奏的開始前，要求毫無節奏基礎的玉田俊二拿起可樂罐和樹枝幫忙打上基本節拍，意外地讓玉田俊二燃起對於爵士樂的熱情，一頭栽進對於爵士鼓的世界中。
於是（立志）世界第一的薩克斯風手宮本大、和才華洋溢的鋼琴手澤邊學祈，與一介菜雞的爵士鼓手玉田俊二隨即組成了爵士樂團『JASS』，慢慢地在東京闖出名號⋯⋯
《BLUE GIANT 藍色巨星》電影宣傳海報
為什麼沒看過漫畫也要入場觀影？
為什麼要呢？當然是因為爵士樂超級熱血又激烈，對吧？
超級熱血又激烈！！！
以下將對於電影角色與情節有中量劇情揭露，請斟酌閱讀。
當你發現這是電影預告片刻意傳達的假象時，就不得不讚嘆電影劇情節奏上編排的巧妙。
首先，主角薩克斯風手宮本大說出對於爵士樂滿滿的熱血與激烈後，下一幕馬上是一個人在東京不起眼的高架橋下薩克斯風演奏。他的眼前沒有任何聽眾，更沒有熱烈的掌聲，只有高架橋上車來車往的風切聲陪伴。沒有練習室、沒有指導老師、只有自己無可救藥的自信，以及為了對世界訴說爵士樂的熱愛。
宮本大的練習是為了表演舞台上的獨奏
再者，鋼琴手澤邊學祈因為母親是經營鋼琴教室，從四歲起在家中練習鋼琴，在母親的教導下學會基本樂理，不僅能夠一個人自由作曲，演奏能力更是遠遠勝過在大學中爵士樂同好社團的程度。相繼有爵士樂團提出合作要求，在外人眼中是樂壇中才華洋溢的明日之星。
然而當他被資深樂評指出獨奏沒有靈魂，單純是炫技時，他才默默向觀眾吐露心聲。原來，他兒時學習鋼琴只是喜歡跟一個大她幾歲的鄰居姊姊一起彈奏，直到因為她的父母帶著她搬家跑路，再也沒有她的消息後，他便失去了演奏鋼琴的快樂初衷，一切的表演單純只是為了後來成名的練習。
澤邊雪祈的練習是為了表演舞台下的獨奏
最後，爵士鼓手玉田俊二因為在大學足球社團中，學長無心的一句：『大家只是促進身體健康來踢球而已』，澆熄他對於足球比賽的熱情，喪失生活的目標。在他心情低落時，恰巧看到主角宮本大在高架橋的薩克斯風的獨奏，透過幫忙打拍子，發覺自己對於爵士鼓的熱情，想要跟著主角宮本大一起表演。
玉田俊二的練習是為了表演舞台上的合奏
一封寫給創作者的情書
電影改編用宮本大、玉田俊二、澤邊學祈各自的獨奏傳達創作的傷痛與孤獨。
宮本大的薩克斯風獨奏背後，是孤獨的一萬小時刻意練習，經過一次又一次打開自己的內心，才能找到對於爵士樂獨特的熱愛。所以，澤邊學祈在最後一次登台演出結束後，向他傳了『大，你必須要繼續在觀眾面前死上幾萬次』的訊息，唯有如此才能成為世界第一的爵士樂手。
孤獨練習的宮本大
玉田俊二的爵士鼓獨奏背後，是不願自己被世界忽視的孤獨，想要跟著宮本大、澤邊學祈一起合奏的悸動。所以當他自己理解在JASS樂團中是扯後腿的存在，萌生想要退團的念頭時，澤邊學祈只是淡淡數出他在演奏中高達上百次的錯誤，表現出理所當然的樣子。因為，音樂的道路上必須要由他自己找到靈魂，誰也幫助不了他。這部分是電影畫面相當有趣的地方，玉田俊二獨自一人看著河川不甘的流下淚，接著繼續流淚到速食店大吃一頓，最後到拉麵店自我打氣地含笑吃完整碗拉麵。他了解他的失誤是要靠自己克服，才配得上與團員同臺演出的資格。（註一）
自我批評的玉田俊二
澤邊學祈的鋼琴獨奏背後，是找不到彈琴初衷的孤獨。從小開始刻苦的練習，都是有鄰居姊姊相伴，當她永遠離開鋼琴教室時，他只剩面對自己的演奏與日復一日的作業。直到當他桀傲不馴、只想成名的獨奏，被資深樂評聽出是炫技時，一瞬間被看穿靈魂，感概自己的渺小。所以，澤邊學祈向宮本大詢問不知道鄰居姊姊現在是否還在彈奏鋼琴？宮本大立刻回答，她一定、一定會繼續下去，讓澤邊學祈找回了演奏的熱情。（註二）
資深樂評平先生對澤邊雪祈的批評
當你在穿山越嶺的另一邊，我在孤獨的路上沒有盡頭
結局的最後，以JASS樂團大獲成功作為完結。主角宮本大與團員電話告別後，獨自一人前往德國慕尼黑繼續深造，如同電影片頭一樣，宮本大隻身搭著巴士到了東京，沒有人陪著他。他的世界第一爵士樂手旅程才正要開始，要去下一段路上收穫不同的風景。
行筆至此，讓我想起一位創作者好倫所分享的創作理念，『創』字的右首部份是『刀』，代表每個作品都是作者往內心深處挖掘的過程。作品越美麗，作者越心痛。只有孤獨的自己找出創作的靈魂，才能夠讓音樂、藝術、文字引起人們共鳴。
以上就是本期文章的內容，簡單介紹了《Blue Giant藍色巨星》劇場版想要表達的意象以及故事情節。你也有看過《Blue Giant藍色巨星》嗎?你在創作道路上有什麼孤獨想要分享嗎?歡迎在底下留言區留下你的想法，喜歡這篇文章的話記得按下喜歡與追蹤我，對我來說就是最好的鼓勵!
後記－備註欄與參考資料來源
本篇圖片來源皆取自：『GaragePlay 車庫娛樂』電影預告片內容，有興趣的讀者可至下方連結觀看。
註一與註二：以下觀點是筆者個人經驗與想法，酌情閱讀。
筆者看了許多日本少年熱血漫畫，一直感覺許多作者『Try Hard』想要把夥伴這一點塑造的很熱血、是主角不可或缺的部分。戰鬥到一半魔王要主角放棄拯救夥伴時，畫面總是要半頁、全頁鏡頭分鏡，配合主角大喊出：『我不能放棄，因為他是我的夥伴！！！』然後爆氣打敗魔王，救回朋友。偶一為之還可以說服讀者，但是看久了不僅審美疲勞，連劇本公式化顯得無趣。
《Blue Giant藍色巨星》電影版反而將現實情況演出來。當玉田俊二知道自己是扯JASS的後腿存在時，宮本大、澤邊學祈只是說出他失誤的事實，不加以評判，任由他自己去克服技巧上的不足。如果玉田克服不了自己的心魔，恰好篩選掉他不是爵士樂的這塊料，宮本大對玉田俊二沒有期待的溫柔，反而最殘酷。
沒有期待的溫柔反而最殘酷
相反地，澤邊學祈被資深樂評點出獨奏只有炫技、沒有靈魂後，他獨自一人在家深刻省思。所以，當宮本大與玉田俊二前往了解他的情況後，宮本大一言不發想要離開繼續自己的薩克斯風練習，讓玉田俊二十分不解甩門離開。玉田認為夥伴就是要彼此扶持、溫柔的陪伴，才能組成樂團。宮本大理解到創作的孤獨要自己走過，因此宮本大對澤邊學祈沒有鼓勵的殘酷，反而最溫柔。
沒有鼓勵的殘酷反而最溫柔
備註一與二這兩點，反而是我認為《Blue Giant藍色巨星》擺脫少年漫畫『Try Hard』的困境。宮本大與澤邊學祈的人格特質，才正是這部戲的靈魂元素。
藍色孤獨－真正的靈魂醬汁
