國美館〔2023年台灣國際光影藝術節〕從12月3日正式展出已經三週。本次展出的9件作品，也都看過不止一遍，因為我們幾乎每晚在國美館公園散步。〔2023台灣國際光影藝術節〕的展示作品，已引來更多夜間散步觀看的人潮。.
《耳語》這個作品放置在國美館主展場接近入口、二樓的玻璃屋內。創作者蔡寧使用鐵件、單體喇叭、壓克力板，構成一個不規則的類似玻璃罩的構造。觀賞者站在裡面，這個裝置的感測器，會將你的頭像分別呈現在一塊一塊的映像板上。從這個裝置大概3公尺之外看去，你的頭部的影像，會再次拼湊出大概的形狀。
這個裝置使我感受到科幻片的幻覺，又如同意識中記憶的碎片，再度被拼湊起來，形成的幻象。這個拼湊成形的的東西，似乎在表徵「耳語」的零碎吧…。至於日本創作者笠原俊一\神田龜\比嘉了合製的《碎形》，是在一張白色的布幕上投影， 人衹要站在投影機前，白色的布幕上就會呈現你的影像，但是已再生成極為多形狀的變化。顏色變得非常繁複，使人眼花繚亂。它是一個「互動投影裝置」，這樣的光影，談不上美感，却十分新穎。
至於Frontier 01和台灣的貳進先生作品《5G即時交流》，呈現「即時網路運算影像」。 配合著複雜的、轟隆轟隆的噪音。上方投在地上的影像是流動的，觀賞者可以站在這個影相中，也可以向前走。似乎可以體驗現代社會那種無所不在的噪音和混亂紛呈之形象。展示位置牆邊，還備有一個QR Code，手機掃描之後上傳一張圖片，這張圖片也會立即呈現在那個從上方投下的光流，不斷向前流動，直到消失。
任何一種藝術品，都有藝術家所要表現的「意義」，我反覆看這三件作品的再生光影，當然佩服他們的創意。每一件數據光影，也似乎在表徵人類社會的某些現象吧？
但是，零碎不全的形相、複雜的光影、碎片拼湊的人像、無所不在的噪音、不知不覺涉入凌亂的光影，朝著不知方向的光流跟進，盲目漂浮前行，又預示了什麼？我反覆看著，若有所感，却難以言傳內心複雜的感受·· (2022/12/26舊文新貼)
國美館夜景
