ArtiMate 藝萌於 [藝術 x 迷思 - 情感] : 顏色、形狀 ~ 《玩轉腦朋友》與 漢斯 . 霍夫曼 (上) 文章中提及電影中透過 顏色、形狀交待角色性格及情感表達。
孩子大多數都喜歡觀賞色彩豐富、人物角色生動、喜怒哀樂的動畫電影帶來的感人故事。其實在觀賞過程中潛移默化，學會了一些 藝術元素及設計原理。下次同他們去電影院走入光影世界，或在家觀賞動畫時不妨引導孩子多點留意 : 形狀、色彩、光影、構圖、藝術風格、視覺表達......藝術元素及設計原理等等。並且可以鼓勵他們發揮小宇宙，創作自己的偶像人物或夢幻場景呢 !
以下很高興能與你分享美國 Pixar 在電腦動畫電影中利用藝術元素和設計原理去設計角色造型及場景氣氛的一些精彩例子。Pixar 的動畫作品在這方面都有非常出色的表現，值得我們仔細研究學習。
Toy Story 2 (圖片來源：goodfon.com)
1. 利用形狀暗示性格:
在 1995年上映的《反斗奇兵》(Toy Story，台灣譯《玩具總動員》) 是一部關於愛及冒險夥伴的喜劇片。在系列中牧羊犬彈簧狗的外形設計就充分利用了幾何圓形，而巴斯光年他方形的頭部和身體表現出他剛強果敢的性格，而大大的眼睛和圓滾滾的造型又展現出他天真善良的一面。
2. 光影營造戲劇性:
在 2001年上映的喜劇片《怪獸公司》(Monsters, Inc.，台灣譯《怪獸電力公司》) 中，工廠內部高大陰暗的空間和強烈的光影對比，營造出一種緊張、危險的氛圍。而主人公小怪獸的造型設計融合了圓潤可愛身體與尖銳鋒利耳朵的特點，增加了戲劇張力。
3. 色彩營造氛圍:
在 2003年上映的喜劇動作冒險片《海底奇兵》(Finding Nemo，台灣譯《海底總動員》) 中，整個海洋世界的氛圍都沉浸於深邃的冷調藍綠色中，帶給人一種神秘、寧靜的感覺。而主人公「Mo仔/尼莫 (Nemo)」的鮮艷橙紅色暖調對比，則在這深幽的海洋中格外醒目突出，彰顯了他的勇敢與活潑。這些鮮明的色彩立即吸引了孩子的視線，並營造出一種歡樂、夢幻的氛圍。
4. 構圖增強戲劇沖突:
在 2015年上映的《反轉腦朋友》 (Inside Out，台灣譯《腦筋急轉灣》) 中，核心情緒阿樂 (Joy) 和 阿愁 (Sadness) 的對比色彩搭配 ~ 暖色系的黃色代表快樂、對比冷色系的藍色代表憂愁 ; 以及在腦海場景中的視覺位置安排，都凸顯了她們之間內在的矛盾與衝突，增強了戲劇張力。
可以看出，Pixar 在運用藝術元素和設計原理方面都有非常出色的把握。他們巧妙地應用形狀、色彩、光影和構圖等藝術元素，塑造了生動有趣的角色形象，並營造出緊張、戲劇化的視覺效果，增強了劇情的戲劇性。這不僅吸引觀眾的視覺注意力，也能更好地傳遞電影的情感內涵。
以後與孩子們走入光影世界觀賞動畫時，除了欣賞緊張刺激、開心感人的故事之餘 ; 也可以鼓勵小朋友多㸃留意如何利用形狀、色彩、光影 ... ... 等藝術元素和設計原理，讓他們有機會學會表達自己的內心世界啊 !
預告下一篇文章《[藝術 x 迷思 - 文化]：孩子看 PIXAR 動畫也可以學會藝術元素及設計原理 (下)》 ，將會介紹 Pixar 在動畫電影中，如何運用藝術元素和設計原理的創新之處，體現不同藝術風格 、誇張造型、三維空間感、視覺隱喻以及寓教育於娛樂 ... ... 等等於創作上。不容錯過唷 !
筆者：Rosie T. Lam
編輯：Karen Lam
