——要怎麼紅?鬼才知道。妳做自己就好。
參加了先前《鬼才之道》南部百合應援包場,入場報到處佈置很用心很有梗,真的很像小型only的感覺,而且終於能一睹之前很想看卻一直錯過的電影風采……看完之後真的覺得超值得!整部作品敘事流程、要梗有梗要淚點有淚點,全程情節精煉結構完整,觀賞過程完全不會讓人分心,是一部包裝成鬼片的精彩喜劇,同時劇情核心層疊鋪排,讓人能接受電影內想要傳達的意涵,某方面也是很治癒的一部電影。
《鬼才之道》選用一個戲仿演藝圈的題材,來呈現整部電影的氛圍,而且還特意選用80年代的風格作為「鬼界」娛樂圈的背景,能讓人感受到復古氛圍之外,似乎也暗示這些死去的鬼比較多都是那個時代的人,因為透過類似集體潛意識的方式,塑造出那時代「綜藝節目」的效果,像是五燈獎跟龍兄虎弟都是令鬼懷舊的經典節目,同時能分割鬼與人的界線。(鬼比較多在懷念過去,也因為他們只能留在過去。)
我很喜歡邀請眼肉芽來演名鬼會客室的主持人……之前眼肉芽的半屏山髮型,也是被人注意很久,80年代流行經典超好看!甚至還有貝殼外卷瀏海跟捏他雪芙蘭超好笑,都是那個年代的超級經典,覺得不管在道具設計乃至服裝都很用心規劃,尤其是飯店裡面的裝潢真的是超棒的,就是要霓虹燈跟映像管電視……
而形塑演藝圈氛圍的目的,就是為了要帶出探討的主題「我們要如何才能被看到,展現才華,讓人留下記憶點(才不至於消失)」。因為演藝圈是最直觀體現這個問題的殘酷世界,最看重的是才華以及外貌,每個人都如孔雀花枝招展爭取注目,沒有能力就會被淘汰,消失在螢光幕前,也因此最能去展開這樣的討論。
那麼,怎麼樣才算是有才華呢?是會掌握表演時機、別出心裁的新媒體曝光、落落大方爭奇鬥艷、在鏡頭前談吐非凡,這些都是可以表演出來的假象,然而定調是否有才華的並非演員,而是那群不一定有鑒別能力的「觀眾」——「很有才華」是觀眾的點閱率所賦予的,無關自身的努力程度。因此可以看到潔西卡費盡心思的嚇人影片點閱率20萬,而因為被凱薩琳踹下樓去而死狀悽慘的同學,影片短時間就衝到了30萬——但網路上常常有突然的爆紅影片,這難道就能證明,這個人很有才華嗎?
從劇情中也能看出,潔西卡很努力的拓展她的演藝事業,甚至還有演藝圈那種母雞帶小雞的帶人模式,要用更有效率的方式來擴展版圖,這也是為何能成為鬼界新星,她的努力獲得了回報與收穫。然而同學更像是依靠天時地利人和的契機,才有機會得到大眾的目光,這難道說明同學有比潔西卡更努力嗎?
所以回到根本來講,當一個人成功與否、有沒有才華是仰賴他人的認知、這種不可控的要素時,其實並不代表本身真的有那樣的實力,只是展現的部分剛好符合眾人的口味——有沒有才能也是會隨著時代而更迭的狀態,而且有一定的運氣成分在。既然如此,又何必用他人的目光來定義自己的價值呢?套句凱薩琳在中元節派對上的話:「要怎樣才算有才華?鬼才知道。」(有點記不清楚原句但記得類似這個意思),同時也點出最重要的核心。
《鬼才之道》的標題除了用「鬼才」這個詞來形容鬼的才能,同時「鬼才」也是形容那些在某些特定非主流領域上,有著奇特詭異才能的人,同時也是一句寬慰的話:「鬼才知道要怎麼做才是正確的,你只要做你自己就好。」真的不愧是台灣人拍的電影,充滿了諧音梗XD
而整部電影的主角放在「同學」卓曉雷(吧?沒仔細看清楚)身上,更貼近我們亞洲小孩的生活經驗。因為她有著一個充滿「才能」的姊姊,因此也備受父母的期待,但幹啥啥不行的同學(或是還沒找到自己真正想做的事情),因為活在父母的期待中,儘管沒有接受父母打罵教育,家境也還不錯,但在自我要求與從小被灌輸「是個特別的孩子」的觀念下卻活得相當辛苦,連好好讀完大學都沒辦法,卻也無法作為一個廢材放棄努力,向下沉淪。在這樣不上不下的狀態,最終同學被那象徵「父母期待」以及跟「優秀姊姊不同的比較心理」展示架給壓垮,最終抱持遺憾成為了孤魂野鬼。
在電影的世界觀設定中,當人們逐漸遺忘死去的這個人,這個人也會跟著消失——但我覺得這個應該是自我認知的問題,因為「同學」是在看到父親製作的鋼琴努力獎獎狀無意間被丟掉,身體才開始出現雜訊,有著消失的前兆,但這個是因為她意識到了「自己要被遺忘了」,才會有的狀態。我覺得也呼應了「自己的存在價值要由自己來認定」這個主旨,而玉山小飛俠會消失,其實比較接近被別人宣判「這個都市傳說已經過時了,沒有存在的價值」,因而意識到自己不該存在所引發的後續效應。可能厲鬼生存證某種程度也是一種客觀的「肯定」吧。
另外我超喜歡導演跟編劇處理「消失」這個部分,是用映像管電視時代的「雜訊」以及「關閉電視」的效果來呈現的,呼應到了演藝圈的背景,以及「電視節目不再受人關注」的意涵,所以在鬼委會的引導下,每個有執念的鬼才想盡辦法留下都市傳說,想辦法受人惦記,這樣才有資格留在世間。而且我覺得正因為這樣,凱薩琳不斷拿兜哥的影片出來看,也算是一種幫助他留下「被人惦記」這件事的印象吧,只是傲嬌說是偶爾拿出來看、笑笑放鬆一下XD
對於都市傳說跟鬼怪的描述與處理,也一直讓我想到seba蝴蝶的作品,像是《冥府狩獵者》跟《皇蛾》、《姚夜書》那種都市鬼怪輕奇幻的氛圍,很有80年代bbs在marvel版上連載的感覺……真的好懷舊啊,雖然沒有經歷ptt很熱鬧的時代XD但我好喜歡……
說回故事的呈現。其實故事的主線結構是很清晰的,導演跟編劇在有限的時長內,呈現一個相當完整沒有遺憾的作品,讓代表普通人的「同學」經歷英雄旅程:遇到危機(存在要消失)、嘗試解決卻挫敗(參加試鏡不順)、遇到轉機並試圖努力(半推半就加入旺來大家庭)、得到出乎預料的成功(突然爆紅的影片)、遇到挫折失去信心(黑歷史被拿出來嘲弄)、最後重拾勇氣拼一把,情節推進非常自然又明確,因此並不存在冗贅的地方,而且因為是喜劇的關係所以節奏明快,同時又在小地方塞了很多彩蛋,真的是一部很優質的作品。
其中我超喜歡潔西卡的扮相,讓我想到《藍色恐懼》中的未麻,她在殺人的時候(?)也是穿那樣大紅的離群,象徵著她想成為的理想「偶像」(《藍色恐懼》日文片名似乎也有著「裝成完美、理想中的自己」的意涵在),就連潔西卡嚇人影片的捅人片段鏡位,好像也是致敬未麻拿冰錐戳刺導演(吧,有點忘了)的鏡頭,就覺得很喜歡這種呼應……因為電影中有一段「你不行就裝啊,裝著裝著就會像了」,所以覺得很神……
《藍色恐懼》動畫電影心得&解析-要變成「完美的我」需要捨棄什麼?
偷推一下寫過《藍色恐懼》的心得,我真的很喜歡這部作品,很推薦大家去看……雖然光年的修復版已經下檔了嗚嗚嗚。
然後是凱薩琳向「414號房」(應該也是致敬《鬼店》的237號房)謝幕的那場戲……我超喜歡那些凱薩琳略帶眷戀地開闔衣櫃門、扳動旋轉畫框的細節,可以感受到一種老演員要將舞台空出來、給予新生代的不捨與決絕,覺得某方面也是代表她放下了過去堅守的傳統與對注目的依戀,決定透過豐富經驗退居幕後的決心……明明只有一句對白,卻演得相當到位,真的好喜歡。
回到正題。在電影中,角色的設定與立場都設定的很用心:
像是凱薩琳代表很有實力但堅持傳統的女演員,而潔西卡則是新生代演藝圈的網紅代表,他們有著不同的立場與處世態度,又因為是「師徒」的關係而水火不容。凱薩琳跟同學之間,也展現了另一重的「師徒」關係,從一開始的不合到逐漸接受彼此的磨合,在互相認同後(同學覺得凱薩琳4年前的影片很厲害,還幫忙留言;凱薩琳最後說同學是第二強的女鬼,其實就是用很傲嬌的方式去認同),展現出近似母女和解的情誼,某方面也讓同學從長輩身上得到了認可,化解了過去跟父母之間的心結,那無法被認同的挫敗自責感。
潔西卡選擇讓辛亥三姊妹扮演她的分身,以及兜哥跟凱薩琳選擇讓同學找到自己適合嚇人的方式,也呈現了兩方的路線差異:潔西卡是演藝圈複製爆紅公式的路線,有種被經紀公司簽下後只要套公式保證紅的意味,而凱薩琳這邊則是走野路子、誤打誤撞出走紅的方案。我很喜歡在這裡的對比,尤其是當辛亥三姊妹從最初在選秀節目上神采飛揚介紹自己的點子,到後面扮演潔西卡「與有榮焉」的厭世,都可以看到某種才華被抹滅就是這種「工廠流水線」偶像公式下的成果。
講到辛亥隧道都市傳說,真的讓高雄人忍不住想到過港隧道的女鬼上車都市傳說XD而且我覺得三姊妹是捏他花木蘭的「好醜的嬪妃」吧!
然後也很喜歡卡蜜拉的作用……除了是同學的朋友(?)總是一起鬼混、必要時添添亂外,更是個很不顯眼的大小姐——就很像唸私立大學時,坐在旁邊很自然就拿出名牌包跟最新手機、卻打扮很低調、又會一起去吃學餐的有錢同學(靠),真的比起很大小姐的張揚,這樣平凡中透露不平凡的角色演繹,真的比較像是台灣的大小姐……不會特別炫富(或是覺得沒什麼好炫耀的)的有錢人。這樣的卡蜜拉無欲無求,也沒有自我認同問題,其實是比同學更加悠活的存在,這個小對照組我也蠻喜歡的。
最後是兜哥……他其實是一個引導性的角色,引領同學的成長,也因為「即便當鬼很廢(因為太帥嚇不到人,幹)但我不想消失」這點跟同學有所共鳴,因此很用心幫助同學學習當鬼嚇人的技巧,算是一個過來人的立場,還有很戲劇性的死法,都讓我很喜歡這個角色……還有跟凱薩琳的互動,我超喜歡無助的兜哥像狗狗可憐汪汪坐在雨中,然後凱薩琳替他撐傘的畫面……雖然是經典名場面,但在被他人否定遺忘(存在準備消失)時,有個這樣「即便你覺得自己廢、但我接納你」的去處……真的感覺超溫馨的……找到居場所的那種感動。(沒辦法我就很吃這套)
而且MAKOTO是日文名「誠」的意思,新海誠也是MAKOTO……但在這裡有種「台灣阿誠」的親切感,好好笑,彷彿八點檔裡面女生的英文名字會取「APPLE」、「CHERRY」這種很俗又很可愛的感覺……
再來各種玩梗致敬的地方我也很愛……導演超級懂網路影片的特徵,所以在那種模仿新聞台跟節目開場(其實18年前魔獸世界惡搞新聞影片就做得很有氛圍了)、外國網紅觀看影片的感想影片、哈哈台採訪影片(潔西卡跟同學世紀PK那裡),都是看到會會心一笑的地方。還有超鐵齒的網紅就蔡阿嘎、見習網美小吳(另一個龍龍我覺得風格眼熟但想不出來)的風格,還有很像阿瀚的飯店老闆娘……好好笑各種既視感。而且不得不說最後網紅用的SONY ZV-1F也是主打vlog拍攝的腳架組合,是現在很流行的網紅入門商品……看結束有SONY的大字幕,感覺就是很自然的業配XD這種暗示的地方都讓人很喜歡。
還有黃泉渡假村的票面設計很Local、柯國隆玩的mmorpg很像某個魔獸世界、飯店長長的走廊很像經典恐怖片《鬼店》的雙胞胎那段、捏他周星馳《喜劇之王》中《演員的自我修養》那些參考書、同學大戰潔西卡的地方超像致敬《貞子vs伽椰子》,也是網路笑話「如果在伽椰子的鬼屋裡播放貞子的錄影帶會怎樣?」、紅衣小女孩發出跟伽椰子一樣的喉嚨震動音……太多了一時舉例不完!
(只可惜有紅衣小女孩卻沒有「魚肉好吃嗎?」的致敬,或許是沒有注意到……!)
另外找那維勳來演同學爸真的太犯規了……誰的童年沒有《終極一家》跟終極系列……黃豪平也真的超會當轉播主播,整個像是棒球比賽的主播感,我本來以為主播不是黃豪平而是像黃豪平的人,結果真的是黃豪平救命……起用龍龍跟賀瓏還有董仔真的好好笑,有種網紅齊聚一堂的感覺,而是隱隱有種網路時代年輕人逐漸崛起的氛圍,無論演員風評如何,看到導演有這樣的嘗試真的滿開心的。
再來是長頸鹿的彩蛋,雖然知道這是導演的個人風格(?),也大約拜讀過先前的一些訪談,知道說長頸鹿是一個「在現實中不該存在於這個空間的異質物」代表,而且是很具有個人樂趣的彩蛋,但我一直會聯想到《少女歌劇》裡面也是以長頸鹿作為「觀眾」的代表,這似乎跟《觀眾凝視》相互呼應……是我自己個人的藍色窗簾……總之真的很棒,會為了找到彩蛋跟遺漏的地方,再刷一次電影……!
最後我好想吃同學的麥克雞塊,明天來去吃麥當勞,椒麻雞塊超好吃……(結論?