藝林擷英｜我最愛聽鋼琴三重奏

我是個古典音樂發燒友，雖然西樂器一竅不通，就是愛聽古典音樂演奏，也狂熱鑽研相關知識。在室內樂方面，雖然任何樂器的搭配我都喜歡，還是比較偏愛鋼琴三重奏（Piano Trio）。也曾搜集若干演奏版本，反覆聆聽。往昔還在大學教書，深夜燒腦寫論文，或在生活中最艱難的時期，這些音樂都曾陪伴著我。

衆所皆知鋼琴三重奏（Piano Trio）就是由鋼琴、小提琴和大提琴組成的演奏形式，是一種經典室內樂形式。鋼琴、小提琴和大提琴都是西洋古典音樂演奏最重要的樂器。鋼琴三重奏正結合鍵盤樂器的豐富音色與弦樂的深情表達，可以展現出多層次的音樂對話與情感張力。所以，佔有我最多的聆聽時間。

談到鋼琴三重奏的結構，鋼琴三重奏通常採用多樂章結構，與古典交響曲或奏鳴曲形式相似：第一樂章：奏鳴曲式，強調主題的展示與發展，富有戲劇性。第二樂章：緩板或行板，旋律抒情，情感內斂。第三樂章：諧謔曲，節奏輕快、活潑。第四樂章：回旋曲或奏鳴曲式，結構開放、熱情高昂。

論及聲部角色，鋼琴提供和聲與豐富的音色，同時具有旋律性的角色，常與小提琴或大提琴交替主導旋律線。小提琴音域高，表現力豐富，通常負責主要旋律。大提琴提供低音支持，增添厚重感，並常擔當第二旋律或與鋼琴對話。

三種樂器各有特色，因而和聲與對位相當考驗作曲者的能耐。鋼琴三重奏注重三個聲部的平衡與互動，經常運用對位法或和聲交織，形成豐富的音響效果。

至於怎樣去欣賞鋼琴三重奏呢？

首先，注意各樂章中主題的呈現方式，特別是如何在不同樂器之間傳遞與發展。欣賞作曲家在主題變奏上的巧思，例如動機的變形、速度或音色的改變。

其次，是聲部之間的互動。聆聽三個聲部如何合作與對話，特別是鋼琴與弦樂之間的平衡。例如，小提琴與大提琴在旋律線上的交替，或鋼琴如何用伴奏襯托弦樂的表現力。

第三，是曲中的情感表達與音樂層次。感受音樂情感的層次與轉折，例如從激昂到沉靜、從熱情到優雅的過渡。不同樂章往往展現截然不同的情感，形成鮮明對比。特別注意音色的微妙變化，例如鋼琴的觸鍵輕重、弦樂的運弓方式，以及樂器間的呼應與共鳴。

鋼琴三重奏是許多音樂大師的重要創作形式，例如海頓、莫札特與貝多芬的作品呈現了古典時期的均衡與精緻；而舒曼、布拉姆斯與柴可夫斯基則注入浪漫主義的深情與自由。我們如能進一步了解作曲家的時代背景與創作風格，將更有助於更深入的欣賞。

鋼琴三重奏集結了三種樂器的獨特特質，展現出多聲部音樂的深邃之美與合作的藝術。在欣賞時，不僅要留意樂曲結構與技術表現，更要用心感受音樂中的情感流動與作曲家的藝術追求。

■名曲範例■

海頓

https://youtu.be/jj5eleg94DM?si=tcMrmIZ2Xt_3d1T9

舒曼

https://youtu.be/dzF3C-GZkSo?si=-_u03z7QQCF3r-1d