【2025 奧斯卡遺珠深度解析：諾貝爾文學獎得主的奧斯卡遺憾】——《巴布狄倫：搖滾詩人》

《巴布狄倫：搖滾詩人》在本屆奧斯卡頒獎典禮上未能獲獎，這可能受到多種因素影響。

雖然本片曾獲得多項提名，主角提摩西·夏勒梅能演能唱，之前先在美國演員工會獎中榮獲最佳男主角，成為該獎項最年輕的影帝。

但奧斯卡的評選結果往往受到競爭激烈程度、評審口味以及其他外在因素的影響。

本文無欲在此深入探討評審口味，就如同2016年巴布狄倫打敗了呼聲很高正港小說家村上春樹奪得諾貝爾文學獎，摔碎一堆人的眼鏡。

諾貝爾委員會這樣表彰巴布狄倫：

「在美國歌曲的偉大傳統裡，創造新的詩意表現手法。」

（Having created new poetic expressions within the great American song tradition.）

總之，評審說了算，不然下次換你做做看。

▋ 既然獲得諾貝爾文學獎的桂冠，我想針對巴布狄倫在電影中的音樂做一個整理，回顧這位搖滾詩人崛起的時代背景，以及他創作的心靈世界。

以下列出巴布狄倫出現在電影中的歌曲

▋ 原創歌曲/電影配樂：**

📀 Pat Garrett and Billy the Kid (1973)

整部電影的配樂都是由巴布狄倫創作，其中最著名的歌曲是：

＂Knockin' on Heaven's Door"：這首歌被廣泛使用在各種電影和場合，是巴布狄倫的經典代表作之一。

📀 Hearts of Fire (1987)

巴布狄倫在電影中飾演一個過氣的搖滾歌手，並創作和演唱了多首歌曲：

* "Hearts of Fire"

* "Night After Night"

* "I Had to Be There"

* "When the Night Comes Falling From the Sky" (與 Eric Clapton 合作)

📀 Wonder Boys (2000)

"Things Have Changed"：這首歌為他贏得了奧斯卡最佳原創歌曲獎。

📀 North Country (2005)**

＂Tell Me That It Isn't True"：為這部電影創作的歌曲。

▋ 非原創歌曲/既有歌曲使用：

巴布狄倫的歌曲被廣泛運用在電影中，以下列出一些較知名的例子：

💿 ＂Blowin' in the Wind ＂：

**Forrest Gump (1994)**：出現在越戰場景中，歌曲的反戰意涵與電影情節產生共鳴。

💿 ＂The Times They Are a-Changin ＂：

** Watchmen (2009)**：作為電影開場的配樂，概括了時代的變遷和社會的動盪。

💿 ＂Like a Rolling Stone ＂：

**Almost Famous (2000)**：出現在重要的轉場時刻，象徵著主角人生的轉變。

💿 ＂Mr. Tambourine Man ＂：

**Drugstore Cowboy (1989)**：電影中主角吸毒後的迷幻場景。

💿 ＂Subterranean Homesick Blues ＂：

**Bringing Out the Dead (1999)**：出現在救護車穿梭在紐約街頭的場景，營造出混亂和緊張的氛圍。

💿 ＂Shelter from the Storm ＂：

**Joker (2019)**：在亞瑟走向小丑的轉變時刻，歌曲給人一種溫暖和希望的感覺，與主角的處境形成對比。

▋ 不只是歌曲好聽

以上只是列出巴布狄倫較為人所知的幾首，𧫴供嬰兒潮世代的人回味當年，手抱吉他、穿著格子襯衫牛仔褲的憤青時代。

未來再繼續探索巴布狄倫的歌曲在當時的社會背景下所代表的意義，以及歌曲如何反映美國的文化、歷史和社會變遷。