一、設計主角缺陷與弱點
一般而言，在架構一個故事的時候，主角必須深陷某種糟糕的情況之中，他會有某種「弱點」或不足的地方，導致主角的人生走向毀滅。
弱點 (weakness) ：主角的缺陷與難題
以《我獨自升級》為例：
主角成振宇起初身體素質與實力都極為弱小，被稱為「人類最弱兵器」，在低級副本中常常受傷甚至差點死亡，弱小讓他缺乏自信，不僅讓他難以保護自己，更可能拖累其他人。
二、隨之而來的「想要」和「需要」
主角必須克服弱點，做出改變並成長，並伴隨出主角的「想要」與「需要」。
想要（want）：主角的外在目標
「想要」為主角在故事中想要得到的事物，或特定的目標，它會讓主角主動採取行動達成目標。而這個「想要」會成為故事的驅動力，並讓觀眾與主角一起追求目標，並在過程中經歷故事的高潮迭起。
以《我獨自升級》為例：
成振宇意外進入的升級系統，並透過系統訓練能力變得越來強，並從戰鬥中生存下來，保護家人，不再是任人宰割的角色，而是可以控制自己的生活與命運的強者。
※ 主角一定顯現出想要的目標，觀眾便會藉由這個目標與主角並肩而行，並好奇故事之後的發展。
需要（need）：主角真正內心深處成長需求，而這往往不是角色自己一開始能意識到的。
「需要」為主角心理層面以及道德層面上的問題，而主角內在的需要通常會到故事後半才會被揭露，因為如果主角在一開始就知道滿足了自己內在的需求，這故事也就沒有發展的必要了。
以《我獨自升級》為例：
成振宇最後成為了無人能敵的強者，但此時的他卻需要理解「真正的強者」不只是力量的體現，或是能夠獨力應對一切，而是懂得與人合作，學會信任別人，不只是為了效率，而是為了人性與情感的完整。
三、為主角量身打造「對手」
這裡的對手不單指的是無惡不作的壞人，而是在故事中所有想阻止主角達成目標的人，就是主角的對手，而對手並不只是阻擋主角的行動，更與主角同時追逐同一個目標。
因此，在故事中主角可以有好幾位對手，分別與主角產生「不同面向與層次」的衝突，而為了達到這樣的效果，我們必須從主角的「想要」與「需要」出發，來創造設計對手，當主角與對手的連結越緊密，衝突就會越大，越能讓觀眾感受到故事的核心。
四、打敗對手的「計畫」
沒有計畫，就沒有行動。
故事中的「計畫」大致可以分成三種：
1.明確計畫型：
常出現在權謀鬥爭片、警匪戰爭片，其效果為製造智謀博弈的張力，讓觀眾享受「看計畫如何一步步實現」的過程。
以《瑯琊榜》為例：
梅長蘇的計畫核心是：「翻案昭雪赤焰冤案，扶助明君靖王登基，匡扶正義與天下清明」，整體可分為三個階段：重返朝堂、布局勢力→動搖朝中權臣、搜集冤案證據→昭雪赤焰案，助靖王登基。
2.漸進計畫型：
隨著角色成長，計畫也變得更有方向，讓觀眾陪伴主角摸索與成熟。
以《哈利波特》為例：
哈利波特一開始只是想在霍格華茲學魔法、保護朋友。後期才發現自己與佛地魔的關係，進而踏上尋找魂器、擊敗黑魔王的任務。
3.無明確計畫型：
劇情節奏更難預測，充滿意外與混亂，有時也反映現實的無力與隨機性。
以《神隱少女》為例：
千尋一開始只是跟父母誤闖神隱世界，完全不知所措，但她為了救出變成豬的父母，只能在湯屋內一邊工作一邊尋找生機。
無論你的故事是屬於哪一種計畫，編劇在發想主角的「計畫」時，必須一直聚焦在主角如何擊敗對手。
五、主角與對手的「對決」（Climax）
通常出現在故事的最後，主角與主要對手最終交鋒的關鍵時刻，也是情感與命題最集中的爆發點。不同類型的故事，其對決形式各有特色。
🎬 1. 動作片／英雄片
對決形式：主角與反派的身體對抗或戰鬥（拳頭、槍戰、爆破、追逐）強調技巧、力量與意志力的比拚，動作設計與場面調度是高潮重點。 例子：《007》、《不可能的任務》、《黑暗騎士》 延伸主題：正義 vs. 邪惡、個人犧牲、戰勝恐懼。
🧠 2. 智慧型／陰謀片（如政爭、推理、權謀）
對決形式：透過謀略對決、心理博弈、證據揭露來決勝，高潮可能是一場辯論、一紙證據、或者一個驚人的反轉。 例子：《瑯琊榜》、《福爾摩斯》、《福爾摩沙事件簿》 延伸主題：真相揭露、信念堅持、智者的孤獨。
🧙 3. 奇幻冒險／史詩片
對決形式：主角與終極敵人（如惡龍、黑魔王、腐敗神）展開生死決戰或精神挑戰，融合動作與信念抉擇，常有「自我犧牲」或「命運完成」的元素。 例子：《哈利波特》、《魔戒》、《權力遊戲》 延伸主題：命運、自由意志、善惡之間的模糊地帶。
😭 4. 劇情片／成長片
對決形式：內心的情感對決，或與重要人物（父母、愛人、過去自己）進行情感衝突，高潮是一次坦白、釋懷、原諒或道別，不一定激烈，但深刻。 例子：《心靈捕手》、《以你的名字呼喚我》、《貧民百萬富翁》 延伸主題：自我接納、愛的選擇、心靈成熟。
🌀 5. 驚悚／心理片
對決形式：主角與心理陰影、瘋狂反派或過去創傷正面交鋒，對決可能模糊虛實界線，帶有超現實或象徵意味。 例子：《黑天鵝》、《沉默的羔羊》 延伸主題：真實與幻覺、身分認同、自我崩潰。
🤣 6. 喜劇／浪漫喜劇
對決形式：通常是主角在情感關係中的表白、覺醒或行動（如追愛、道歉、辭職等）對決不激烈，但關乎「選擇」，如要不要成為更好的自己或相信愛。 例子：《麻雀變鳳凰》、《真愛每一天》、《阿甘正傳》 延伸主題：自我突破、勇氣、生活的浪漫與不完美。
六、真實自我的揭露
在這個階段，主角會剝除表象，第一次誠實面對自己內心真正的問題，也就是編劇想在這故事中所傳達的核心主題。因此，設計一個出色的「自我揭露」過程，仍夠大幅提供故事的品質，主角需要破繭而出，並做出最主動、最困難、最具有勇氣，也是最痛苦的行動。
但編劇必須留意的是，不要讓主角直接說出自己學到了什麼，而是透過「行動」、「選擇」引領主角，暗示主角獲得的體悟。
🎭 1. 成長劇情片：《心靈捕手》（Good Will Hunting）
- 起初狀態：主角威爾是個數學天才，但因童年創傷封閉自我、拒絕親密關係與潛能發展。
- 行動揭露：最後他不再躲在恐懼後面，選擇「去找那個女孩」（追求愛與未來），放棄原本穩定的工作與生活。
- 體悟展現：這不是一時衝動，而是他終於接納了「我值得被愛」，也是從抗拒到選擇的轉變。
🦸 2. 超級英雄片：《鋼鐵人1》
- 起初狀態：東尼·史塔克是個玩世不恭的軍火商，驕傲、以武力賺錢為榮。
- 行動揭露：逃出恐怖份子囚禁後，他關閉軍火部門，改良戰甲，不再為利，而是為保護無辜。
- 體悟展現：最終他公開承認「我是鋼鐵人」，這個坦白就是他接受自己的新身份與責任，不再隱藏。
🎬 5. 家庭片／動畫片：《可可夜總會》（Coco）
- 起初狀態：米高熱愛音樂，但家庭禁止，他只想證明自己對的。
- 行動揭露：最後他選擇放棄名聲與舞台，只為讓曾祖母能記得摯愛的歌聲。
- 體悟展現：他體會到「音樂的價值不在表演，而是連結與記憶」，選擇為家人而唱，展現真正的自我。
七、新的平衡點
通常是故事的結尾階段，出現在主角經歷對決與轉變後，世界與角色達到的一種更新後的穩定狀態。這一階段不一定是皆大歡喜的快樂結局，而是代表主角內外世界都經歷了不可逆的變化。新的平衡點也是對於開場「原有世界」的對照與回應，是整個故事意義體現，讓觀眾看到：
- 主角經歷了什麼？
- 他／她變成什麼樣的人？
- 因此改變了什麼？
🧩 常見形式與功能：
✅ 展現角色蛻變：透過行為、選擇或生活方式，反映主角的內在成長。
《心靈捕手》（Good Will Hunting）主角威爾逃避創傷、拒絕親密關係。最後，他主動去找那個女孩，願意面對愛與未知的未來。他不再是自我保護的天才，而是選擇「打開心房、走向人生」。
✅ 建立世界新秩序：原有衝突結束後，外部環境產生改變，世界進入新的狀態（不一定完美，但更成熟或有希望）。
《飢餓遊戲》（The Hunger Games: Mockingjay Part 2）世界由極權政府操控，人民被壓迫，在舊政府垮台，新領導上任，體制重建。潘恩國家結束血腥競技制度，雖不完美，但更接近自由。
✅ 提供情感餘韻：讓觀眾情感收束，帶出主題餘波。
《我的大叔》（韓國，2018，電視劇）李知安與朴東勳因彼此的孤獨與痛苦結成不尋常的聯繫，但最後結局他們沒有成為戀人，只是在人海中短暫重逢、微笑點頭。兩人分別走向新人生，過去的痛苦仍在，但他們變得更堅強、更能活下去。
✅ 回應開場設定：形成「迴圈對照」，強化敘事完整性。
《獅子王》（The Lion King）幼年辛巴在榮耀石見證生命誕生，在經歷過流浪後，成年的他回到榮耀石，抱起自己的孩子，完美呼應開頭，強調傳承與成長，完成了「圓圈人生」。
✅ 多重功能型：上述形式的多種結合：
《瑯琊榜》「世界新秩序」＋「角色蛻變」的融合型世界新秩序：靖王登基，朝堂洗牌，大梁國家體制進入新時代。 角色蛻變：梅長蘇從復仇者走向國士，他用生命完成了理想，臨終前的孤獨與釋懷，是他個人成長的極致體現。
故事七大步驟的發想
故事七大步驟不是強加於故事裡，而是隱含在故事的核心主題之中。因此，這七大步驟並不是順序，事實上在大部分的情況下，都是先決定故事結尾真實自我的揭露，再回溯到故事開頭找出主角的想要(want)與需要(need)，因為這樣可以確保主角和故事可以一直都在故事的核心主題上。
然而，當我們在發想故事結構時往往是混沌的，這很正常。此時你腦海中可能會浮現許許多多事件，或可能會發生的場景，請記得一定要嘗試用1~3句話寫下，並且發想的事件越多越好，寫得越多，就越容易看見你的故事，即使最初發想的事件，即使最後全部都沒有出現在你的故事裡，這些初步的發想也是非常有價值的。
其原因是是通常我們在構思故事時，有些部分很容易可以想出來，而有些部分非常的難想，我們也往往常利用容易想出來的部分去構思困難的部分，因此記錄下所有的想法與念頭是非常有必要的。
最最最重要的事，在整個發想的過程中，永遠保持彈性，對於已寫好決定的部分隨時做出調整，不要抗拒任何故事發展的可能性。
當你的故事大綱可以用這七大步驟去拆解出相對應的具體內容時，相信你就能看見你故事的脈絡藍圖、看清你故事大概的樣貌了。
參考資料：
故事寫作大師班：好萊塢知名「劇本醫生」教你step by step 寫出絕不跟別人撞哏、兼具情感厚度與立體結構的最強故事
The Anatomy of Story: 22 Steps to Becoming a Master Storyteller
