昨日已成過去，明日尚未到來，今日仍舊未知 ——《未知的首爾》
口碑與收視雙贏的韓劇《未知的首爾》，以歡快的節奏展開故事，並以缺憾作為敘事主題細膩刻畫角色在平凡但辛苦的生活中，如何倖存，然後一步步茁壯，走出自己的新生。
我們是自己最大的敵人誠如作品所述，人們之所以活得如此艱困，不僅因為外部挑戰，更因為內部的自我攻擊。許多時候，就像未知與未來，我們明明已經全力以赴，甚至傷痕累累，還是習慣輕視自己的努力、貶低自己的成就。彷彿我們先把自己殺死，就可以倖免於更多的受傷。
只可惜，提前讓自己受傷（自我攻擊），終究無法讓我們如願以償。非但沒有辦法讓我們真的不再受傷，還會為我們帶來更多的折磨。一方面，我們會繼續看輕自己的努力、否定自己的價值，二方面也會噤聲那些渴望被理解的疼痛與辛苦，並磨平我們對於生命的動力與熱情。甚者，攻擊自己的話語，將會化身成一位暴虐的君王，時刻奴役我們的身心腦，不斷逼迫我們放棄有關於美好的一切——亦即不夠完美的自己，不配擁有任何一絲從容、幸福與平靜。
而在未知與未來身上，我們恰恰見證到了「自我攻擊」所牽扯的方方面面。只不過，自我攻擊之所以會出現，不僅因為我們不夠自信、不夠強壯，更因為生命充滿各種不請自來的失落與磕碰，一不小心就會讓人迷路。
對未知來說，自我攻擊之所以能夠如此鋒利，是因為在關係中，她總是被母親所忽略。她課業表現不夠好，又愛胡鬧，湊巧擁有一副不需要母親擔心的健康身體。相比成熟又身體病弱的姊姊，未知自然成了背景，甚至覺得自己是多餘的存在。也因此，早在成為繭居族之前，未知就非常擅長躲藏。過去的她，躲在自己的開朗中，藉此成為討喜的存在，同時假裝自己沒有迷惘，也不在乎是否被人關注，以免促發內在的失落感受。
是故，未知的活潑與正向，不完全是天性使然，亦作為一種防墜網，幫助未知在一次次的落空中，存活下來。直到奔跑賦予她一對翅膀，她才開始意識到自己也能飛翔，並非一無是處，以及被他人「看見與認可」的感受是什麼。
而在失去奔跑這一對翅膀之後，一來一回的差距，促使墜落變得更加立體與靠近，也更加令人難以承受。尤其同學與街坊鄰居們早已習慣未知的開朗與討喜，只能強顏歡笑的她，越是假裝，越是感到心虛與疲憊，才會太過著急想要找回自己的翅膀，卻讓自己再也無法飛翔。最終，失戀加上斷翅，猶如雪崩一般，原本還能忍受的迷惘與缺憾逐漸演變成吞噬一切的空洞、焦慮與憂鬱，掏空了未知，讓她再也無法起身走出門外。
未知的崩塌——是經年累月之下的堆疊，是未被處理與發現的失落反撲，卻也是喪失價值之後的自我保護。如同未知的奶奶所言，逃亡不過是一種生存本能，無關對錯，甚至足以視為充滿勇氣的一種努力。
實際上，看似放棄自我的未知，確實從未放棄掙扎。
那顆狼狽的心，仍有許多不甘與在乎，才會不想被他人看見自己其實有多脆弱，也才會在逃亡與躲藏中，不斷斥責自己的潰敗、懊惱自己的退縮，並且反覆在房門附近徘徊。未知的努力無人知曉，也無法立刻開花結果，但依然是一種努力，是專屬於她的奮鬥史，更是值得被敬重的英雄之旅。大多時候，我們就跟未知一樣，需要停留、繞路以及哀悼，才能有所積累跟凝練，才能「足夠明白」要怎麼冒險跨出下一步。
這顆皮球，到底是因為洩氣才被丟在這裡？還是因為被丟在這裡才洩氣呢？
這不僅是未知的疑問，大多數人也都曾有過類似的困惑。究竟是因為我不夠好，所以我才壞掉？然後被人拋棄或遺忘嗎？或者說，其實是因為我遭遇了許多辛苦的時刻，才會變得如此殘破不堪呢？
作品自始自終，皆未給出明確的答案，卻也透過故事告訴我們：人，不可能不受傷；而當一個人受了傷，自然需要時間療傷。甚者，問題跟人應該要分開看待。如果一個人被各種問題包圍，本來就很難展現具有功能的那一面。於是，與其説我有什麼問題，不如說——在我身上，到底發生了什麼事？遭遇到了什麼樣的困境？才會產生這些問題與痛苦，甚至倒過來被痛苦所擁有、所限制。
想當然，光是轉換視角，還不足以解決困境。但就像哭泣，從來不是為了直接解決問題，而是要解決情緒需求，以免我們一再被情緒綁架。轉換視角，雖然不能讓困境憑空消失，卻可以「減少」阻礙改變的「干擾」。藉由改變對待自己的方式，從原本的「攻擊自己」轉為「對事不對人」，進一步擺脫絕望、無能與羞恥感，然後再次找到站起來的支點。
先站起來就好。不必馬上起跑或者起飛，相反地，把改變拆解成一個個小步驟。站起來、找到平衡、摸索前進的方向，接著踏出第一步，然後第二步、第三步……所有看似微小的進步，皆是不可或缺的播種，靜靜醞釀著總有一天的豐收。
至於要如何走出那一座交織自卑與失落的迷宮，誠如作品呈現，反而不能太過用力，關鍵在於先承認自己迷路，以免再度走回攻擊自己的循環。就像未知一樣，試著向奶奶求助，揭露自己的迷惘與脆弱，才有機會讓奶奶撬開空間去納入改變與寬待。只不過，走出房間的未知仍舊習慣以躲藏作爲因應策略。她的身體走出了房間，心卻還在猶疑。所以在遭遇分手危機時，面對姊姊與上月老闆的關心，未知隨即再次躲到強顏歡笑之中。
但不一樣的是。過去的躲藏，往往是因為被找到，不管是被奶奶或爸爸找到，才有了後面的出走。而這次，未知嘗試放手讓心主導行動，不再執著於怎麼做最好，也不去想怎麼樣的自己才值得被愛，更多的是依循著感受，勇敢貼近另一個受傷的人。不是可憐，更不是拯救，而是對等的靠近與陪伴。只要少許的分擔，就得以讓對方喘息，慢慢找到出路。
最後，如同作品所言：愛是無論輸贏，都想一起走下去。兩個受傷的人，不用因為完美才能在一起，只要願意互相理解，也願意互相扶持，即能引領彼此完整彼此的生命與幸福。
綜上所述，藉由未知的故事，可以發現面對自我攻擊時，最重要也最難的正是：練習寬待自己，不再以非黑即白的方式，評論自己的一言一行。猶如作品所述，重點在於開始，而不是結局，當我們開始行動，即在實踐改變。縱使結局不如預期，過程的點點滴滴，依然幫助我們的生命有所累積。好比未知房間那一條色彩繽紛的毛毯，經過日以繼夜的編織，恰恰象徵未知數年以來的掙扎與努力，甚至成為推動她找到人生志業（心理師）的養分。
承前討論，未知的自我攻擊與困境，是因為缺少關愛與自信。但奇怪的是，當我們把焦點放到未來身上，理應不存在的自我攻擊同樣存在，而且一樣鋒利、難纏。
寡言的未來，情感豐沛，卻鮮少洩洪，每天都被自己的冒牌者症候群壓得喘不過氣。覺得自己不夠好、覺得自己不過是湊巧找到好工作、覺得自己至多如此、覺得改變就會失敗。甚者，就算被前輩侵犯，未來也是先質疑自己是否有所過錯，才會造成他人誤會。
到頭來，即使未來深受母親所信任與關注，還是習慣凡事先檢討自己。長期的病痛經驗與良好的課業表現，合手打造出過於自我要求的性格，讓未來不自覺活得過於用力，並渴望透過成爲家庭的經濟支柱，證明自己不再是造成他人困擾的負擔。久而久之，如此嚴苛的生活風格，同樣把未來推入躲藏。就像未知習慣強顏歡笑，未來則是武裝自己，戴上名為冷漠的面具。而目的，同樣是要築起一道高牆，避免他人看穿自己的迷惘、恐懼與焦慮。
巧的是，未來的躲藏，一樣受失落經驗所牽引。如果說未知的失落是因為關愛，未來則是因為身體功能，亦即疾病所造成的人生缺憾。不斷往返醫院，甚至長期住院，未來的童年充滿了病痛與無力，並因此與同儕有所隔閡。就像人人都在前進，唯獨自己被留在原地。
換句話說，身體病弱所帶來的影響，不僅停留於生理上的疼痛，更導致心理與社會經驗的被剝奪。所以，在經過漫長的疼痛之旅，未來終究學會要麻痹自身感受，才好穿越一次又一次的無力與疏離。即使成年變得相對健康，未來的躲藏及麻痺，已然成為自動化習慣，並讓未來與未知殊途同歸，逐漸把生命走成另一種封閉。
同樣地，姊妹倆的自我攻擊，看起來截然不同，實際上是一體兩面，皆讓她們拋棄了部分的自己。未知是自我放棄，忽略自己的努力，未來則是過度努力，忽略自己也有脆弱。而這又是更深層（隱晦）的失落，亦即我們不允許自己擁有特定的自我，不管是不配擁有，或者不敢擁有，都會在內心留下一個空洞。
直到未知與草莓老闆擅自闖入未來的世界。封閉的心，也才開始雀躍。陰冷的人生，也才開始獲得不一樣的曙光與溫度。藉由交換身份，未來終於獲得短暫的喘息，除了離開令人窒息的職場，更重要的是，不必一直活在他人的期待裡，不用再被自己的完美主義追殺。
以此來說，無論是未知或未來，她們需要的都是一個可以安心失敗的歸屬。
而後，隨著劇情逐漸收束，就在我們以為未來會跟未來一樣在關係裡找到救贖，作品給出不同的答案，或者說更為適合未來的選擇——也就是停下來，一步步親手打造出屬於自己的理想與救贖，不再迎合他人的期許，不再選擇那個或許正確，但違背本心的安全答案。
如果說未知的冒險，是要嘗試把心交給他人，藉此體驗被愛的感覺。未來所需要的冒險，正是要把心交給自己，放手為自己活一次，藉此體驗自由的感覺。
結語
綜觀劇情內容，除了未知未來之外，我們也會看見各種形式的傷痛。正如前文所述，只要是人，或多或少都是負傷前行。而傷口是如何形成，又會喚起多少疼痛，無法一概而論。有些人渴望得到愛，有些人渴望自己能夠去愛，也有些人試圖在荒涼的時代裡，跨越世俗對於愛的定義，不管是成為一個母親，或者是作為一個沒有名字的伴侶。
每道傷口，都有自己的故事。但不變的是，這些傷口都渴望被理解，也需要關係的連結，以便找到療傷的途徑。當然，療傷的前提是——看見自己的受傷，同時允許自己會受傷，才能展開下一步的復元。而這正是回應自我攻擊與生命困境的起點：開始接納自己。
從關係之間的連結，再到自己與自己的連結。《未知的首爾》這部溫柔的作品，藉由真摯的故事提醒我們：人生所應該追尋的不是如何完美，而是要如何完整自己與生活。
