(劇照提供：曼尼娛樂)
從2015年第一部電影上映以來，《角頭》系列不僅創下亮眼票房紀錄，更累積超過數億台幣佳績，也奠定台灣黑幫電影的新高度，是國片少數能成功打造完整世界觀的IP系列；而今年全新篇章《角頭－鬥陣欸》，再度由原班人馬回歸，導演姜瑞智攜手王識賢、高捷、蔡振南、太保、喜翔、鄭人碩等重量級卡司，再現熟悉的兄弟情義與勢力角力；同時，故事格局也全面擴張，將戰火延伸至南部，讓黃騰浩、張懷秋、崔浩然、黃鐙輝等演員在片中激盪出更多火花。
從《浪流連》到《大橋頭》，《角頭》一次次拓寬了兄弟情義與各方勢力的邊界，而《鬥陣欸》更將戰場推至南北角頭的對峙，把故事推向前所未有的高點；在這樣的格局裡，姜瑞智持續雕塑他心中的「角頭宇宙」，黃騰浩則以「阿標」之名站上核心，迎來屬於自己的關鍵一役。
姜瑞智《鬥陣欸》聚焦故事張力 黃騰浩詮釋「阿標」：曾擔心變花瓶
(劇照提供：曼尼娛樂)
這次《角頭－鬥陣欸》原本計畫以影集形式推出，最終仍選擇回到大銀幕，延續系列熟悉的張力與規模；同時，黃騰浩飾演的「阿標」在這一集也不再只是過往的陪襯，而是成為推動劇情的重要角色。
對於《角頭－鬥陣欸》從原本規劃的影集形式，最後回到大銀幕的決定，導演姜瑞智這麼說：「那時候在處理劇本的時候，宏哥(監製張威縯)一直有個概念傳達給我們，他不是在做影集，而是做10部或12部的電影，所以對他來說，每一集都是電影，因為《角頭》團隊在做戲的時候，我們就是想給觀眾大銀幕的感受。」
(劇照提供：曼尼娛樂)
不過當形式從影集轉為電影，受限於長度勢必得調整劇情，但在姜瑞智看來，這並不是所謂的取捨，他說：「我們選擇先把故事的主線講完整，像不只是識賢哥的家庭線，騰浩跟是元介野蠻多對手戲的，所以不是剪掉哪些劇情，而是希望這部電影能讓還沒有接觸過前幾部的觀眾，也能理解《角頭》所發生的事情，所以我們其實可以說是淬鍊精華到電影上面。」但姜瑞智也透露，對於完整的影集版，也仍在規劃未來會上架到串流平台，屆時會有更多細節會完整呈現給觀眾，請大家拭目以待。
(劇照提供：曼尼娛樂)
在這樣的調整下，本集要角「阿標」的存在感也被大幅提升，而對黃騰浩而言，這不僅意味著戲份的增加，也代表要在眾多資深演員之間找到屬於自己的位置，談起當初拿到劇本時的心情，他說：「我是很開心，因為在《角頭2》的時候，比較是聚焦在仁哥跟劉健的瑜亮情結，還有北館跟健合會的利益衝突上，所以阿標這個角色，在當時是比較冷一點點，不能有太多的情緒、不能有太多表情，很多東西要藏在心裡，所以我那時候壓力也蠻大的，因為壞壞這個角色很跳、劉健氣場很大，還有北館的仁哥，那我要怎麼在這麼多優秀的演員面前表現，又不能偏離角色、偏離劇本、偏離戲劇重點去即興表演，就只能忠於角色、服務角色。」
黃騰浩坦言，在出演《角頭2：王者再起》的時候，一度擔心自己會變成花瓶：「光站在那邊，要想辦法有存在感，對我來說就已經是很辛苦的事情。」
(劇照提供：曼尼娛樂)
隨著篇幅的增加，黃騰浩也進一步談到角色在《角頭－鬥陣欸》中的變化：「這次《鬥陣欸》因為是系列作品的最前面，我覺得蠻好的是，故事一方面解釋了阿標是怎麼樣從一個毒品商人，慢慢了解到組織的重要性，為了他想要的謀權、甚至是想要的事業版圖，他願意委身在劉健底下做事，是為了劉健的資源、人脈等各方面，來幫助阿標達到他心中的那塊烏托邦，所以這次的篇幅夠多去呈現阿標這部分，我個人是很開心的。」也因此，黃騰浩把這次的演出視為一次難得的角色深化機會。
姜瑞智談「阿標」：比壞壞更瘋 黃騰浩為角色找厚度
(劇照提供：曼尼娛樂)
談到「阿標」，導演姜瑞智也回憶起自己與黃騰浩的結緣，原來兩人很早就認識了：「我跟騰浩結緣，是在康永哥(蔡康永)的一部電影認識，後來我進到《角頭2》的籌備，那時候一直在看阿標這個角色的人設，就是冷酷的，可是這個角色不是變態，而是可以把感情跟事情分開，那時候我們就提了騰浩，騰浩也來聊過，所以《角頭2》的時候，他就做了很多細節。」
對黃騰浩在表演上的內斂與能量，姜瑞智也看在眼裡：「比方說他拿出斧頭的要準備相殺的時候，他會有一個笑，那個時候的阿標，反而比壞壞更瘋狂。」
(劇照提供：曼尼娛樂)
黃騰浩在表演裡，為「阿標」加入了冷酷與瘋狂並存的細節，也讓角色的存在更鮮明可見。這些累積的元素，逐漸讓《角頭》系列不只是單一角色的展演，而是一步步拓展出更大的敘事格局。
談到《角頭》系列的發展，姜瑞智也特別提到「阿標」與「角頭宇宙」的關聯：「在宏哥的領導下，《角頭》一直朝著發展成宇宙的目標前進，所以在影集的時候，把阿標這條線加進來，加上製毒相關的元素，宏哥希望是可以把整個宇宙串聯起來，而且我們也都覺得騰浩在《角頭》有更多發揮的空間，是值得在影集中，被完整呈現出來的，所以做劇本的時候，宏哥也是堅持要把這條線弄得更完整。」在導演與團隊的推動下，「阿標」的角色線不僅有著完整鋪展，也讓這次的演出更具份量。
從《角頭2》到《鬥陣欸》，這次黃騰浩的「阿標」不再只是冷冽的存在，而是帶著更深的算計與沉著，他也用更紮實的表演，去勾勒角色內心的變化，對於再次詮釋「阿標」，黃騰浩則說：「在劇本籌備前，有跟導演、宏哥聊了很多，主要是關於劇本跟角色上的一些想法，再互相碰撞這些東西。」他接著說：「我自己這邊的功課，就是我必須要遵照《角頭2》的阿標，再往回推，這個角色一開始是怎麼樣？然後我們劇本設定的結構、故事，要怎麼樣想辦法讓這次的阿標走到《角頭2》阿標，讓角色的合理性再更強一點。」
(劇照提供：曼尼娛樂)
黃騰浩從演員的角度出發，強調如何透過回推來鞏固角色的合理性，讓觀眾能相信阿標的轉變；但角色的難度並不僅止於此，在導演姜瑞智眼中，「阿標」的挑戰更在於如何拿捏多面向的特質與心思，姜瑞智解釋：「阿標不是一個靠嘴巴說服人的角色，但在片中，他是一個八面玲瓏的人，各方勢力都有沾染一點，但他其實是以自身利益為主，他表面上有時候會妥協、會低頭，但有些時候也絕不會讓。這種多樣性，讓觀眾在最後才會發現，其實他沒有真的在幫哪個勢力，而是始終在為自己做事。」
姜瑞智進一步指出，「阿標」的選擇往往取決於當下局勢：「有時候是劉健，有時候是大橋頭，或是喜爺、妃姐，對他來說都是當下最好的選擇。所以阿標某種程度上，是用頭腦在和這些角頭對抗。」
稱導演工作如牧羊犬 姜瑞智讚黃騰浩：「必須被看見的演員」
(劇照提供：曼尼娛樂)
這樣的角色塑造，背後當然少不了演員本身的能量與態度，談起黃騰浩，姜瑞智語氣裡帶著肯定說道：「我覺得騰浩能量很大，之前合作的時候，讓我覺得難能可貴的是，他不會去計較在這部電影有幾場戲，他還是很認真做好完整的人設，他不會因為說他是要來輔佐下一場的功能，就是來沾個醬油就走，而是很認真地跟我們討論他對人物、角色的理解，跟他做的功課。」這份投入，讓姜瑞智直言，至今回想仍會起雞皮疙瘩，在他眼中，黃騰浩就是那種必須被看見的演員。
導演的讚賞，讓「阿標」之外的黃騰浩被看見；而在黃騰浩眼中，姜瑞智同樣是一位願意與演員並肩創作的導演，黃騰浩說：「導演腦筋動很快！不只想事情，做決策也是非常快速、精準，導演給我的感覺，就是很樂意跟演員一起創作、一起成就這場戲，說真的，這是我入行以來很少會碰到的導演。」
(照片提供：姜瑞智)
對黃騰浩來說，姜瑞智給予演員很大的空間，讓演員能在一定的範圍內，自由發揮：「我們是可以溝通的，因為我們看劇本、看角色，有時候是有時候是以自己的角度去看，那導演是比較接近上帝視角去看全面的發展，有時候我們會說導演這樣好不好，導演就算覺得有點太多，但就會用比較客觀的方式說他的想法，是有空間、有彈性的，他不會去扼殺演員的創作。」對黃騰浩而言，或許也正是這份信任與彈性，讓他能在《鬥陣欸》裡找到讓角色更自由發揮的可能。
對於給演員很大的創作空間，一旁的姜瑞智則以「牧羊犬」來補充導演的角色：「我覺得這都是養分，因為導演的工作很像牧羊犬，要知道大家要往哪裡去，也要注意哪裡有懸崖，避免演員掉下去，所以只要給他們空間，他們自然就會在其中找到方式，把角色組裝起來。」這樣的比喻，也點出了他對導演與演員關係的理解與期待。
在幕後，姜瑞智與主創團隊的堅持，一次次的推動，讓《角頭》延伸出更廣闊的故事版圖；而在片場，導演與演員之間的信任，也成為作品得以不斷深化的關鍵；從角色的冷冽，到如今更深層的算計與沉著，黃騰浩用「阿標」走出屬於自己的舞台，也讓觀眾看見一個既熟悉又陌生的全新樣貌。
《角頭－鬥陣欸》因此不僅是一部電影，更像是一個持續生長的宇宙，在其中，每一個角色、每一次表演，都是照亮整個系列不可或缺的火花。
