前篇〈從建榮收藏論：一輩子都是藝術家〉，記錄了建榮「藝術家品格」內外兼修的養成史；而這篇，菲比想聊聊這次閉門展中，那些同場加映、隨之「浮出陸面」的更多面向。
若收藏展現了建榮「收」的視界，那麼這次選出一同展出的創作，則期望讓來訪友人看見他「放」的膽識。
那些長期「處在角落」、與灰塵為鄰的草圖，絕非未完殘影，而是建榮創作中定錨心靈的重要座標。透過這次閉門展，我們試著讓這些私密呢喃緩緩浮出水面——不僅是為了讓建榮「已完成」的作品外顯於人，更是為了在這場閉門展中，就地還原他作為藝術家，那份最真實、與自我拚搏的純粹。
攝影：吳欣穎
浮出陸面的「草圖」與「陶偶」
穿過庭院進入室內，第一件鎮室「迎賓」之作，便是這組由建榮草圖與幸怡收藏共同構築的空間裝置。十九世紀末的小陶偶，跨越時空而來，背後是一段沒落的德國工業史。
當曾經繁榮的陶瓷小鎮歸於沉寂，這些被遺棄在歇業工廠原址、掩於土中的半成品，在塵封百年後，被幸怡跨海收藏百餘具。
菲比將這些土中殘篇與建榮的創作草圖，以「探方坑」的形式並置擺放。這一刻，土下的刻意遺忘與紙上的熱切呢喃正式「浮出陸面」。她們不再是廢鎮遺物，而是「上元．遊園」展中，定錨生命熱度的第一座重要座標。
攝影：吳欣穎
作為動線上的重要節點，這座「探方坑」不僅已將過去挖掘出土，更展望未來的創作實踐。它讓觀者視線從歷史餘溫，嫁接到建榮現正熱切跳動中的創作動能。
透過這方「考古現場」，我們在「收」與「放」之間架好橋樑，邀請來訪友人穿越時空，探入建榮、幸怡與Anne不謀而合的心靈內核。
攝影：吳欣穎
攝影：吳欣穎
攝影：吳欣穎
處在角落
在「探方坑」旁側、空間內凹的樓梯下方，我們特意安放了一件模具。
最初，曾考慮展示建榮最具識別度的「燈泡人」系列，但思量過後，決定展出製程更為繁複、分模層次更多的〈山人〉模具。
攝影：吳欣穎
攝影：吳欣穎
若將「燈泡人」視為建榮廣為人知的創作名片，那麼〈山人〉則是藏於內、更趨向其本質的摹寫。這件作品源於 2013 年在非常廟的個展《孤島，一種自我摹寫的狀態》；建榮在貫有的懷舊氣息外，注入古怪詼諧的荒誕，以此探討個體對世界的疏離。
外在紛擾，這件置於階梯下、「處在角落」的〈山人〉模具，正如藝術加在孤島上的精神棲息。它向我們發出邀約──聽聽那些深埋的私密呢喃，體察在歷經繁瑣工序之後，那份將靈魂「浮出陸面」的魔幻時刻。
攝影：吳欣穎
攝影：吳欣穎
一起回到陽光裡
這次設置在庭院中的〈黑騎士〉，是 2012 年建榮為個展《孤獨樂園我孤獨，但不寂寞》所創作的作品。當年燈泡人褪去白身，清一色改以「黑身」示人——有的懸於半空，有的化為觀眾的巨獸人面坐騎，而〈黑騎士〉則騎著黑馬，在虛構的樂園場景裡，漫無目的地搖晃出濃厚的疏離感。
攝影：吳欣穎
攝影：吳欣穎
然而，不同於當年那種壓抑的氛圍，這次菲比特別將作品安置在庭院中，讓〈黑騎士〉「浮出陸面」，回到陽光裡。
在五天的展期裡，我們一同經歷了小雨與暖陽。褪去孤獨樂園裡的空虛感，在自己的工作室裡，實實在在地與朋友一起再走一回。
那些曾經「處在角落」的私密呢喃，最終，在陽光下串成最溫暖的共鳴。
攝影：吳欣穎
攝影：吳欣穎
攝影：吳欣穎
上元．遊園
The Lantern Moon: Private Garden Sojourn
參展者 Artists / Collectors：林建榮 Lin Chien-Jung、林幸怡 Lin Hsing-Yi、Anne Lai策展人 Curator：沈菲比 Phebea Chun-Yi Shen
展期 Date： 2026.02.27 – 03.03
地點 Venue：電男藝術工作室 Peter Lin's Studio
攝影 Photography：吳欣穎 Wu Hsin-Ying
