邀遊。捧〈珠玉〉

沈菲比

發佈於菲比在工作

2026/01/15 更新2026/01/15 發佈閱讀 5 分鐘

２０２５年的〈邀遊〉彷彿私藏愛意大曝光──慶銘（已知用火）的〈波啵波啵〉，以及我自己對於「底」的偏執。除此之外，還有一位菲比合作多年於公於私都心愛的好朋友，黃裕智。

２０２５年，裕智與菲比與裕智作品〈行雲〉攝於「家居雲邸」大廳。菲比擔任該案典藏統籌。攝影：吳欣穎

若要細數這些年與裕智的相處（合作）過往，（未曝光的）素材可能足以撐起一部紀錄片，但在紀錄片開拍以先，您可以先讀一段菲比１０年前寫一篇關於裕智的文字。

關於黃裕智

黃裕智，畢業於國立臺南藝術大學，應用藝術研究所。在學期間，她就明確知道自己著迷於立體創作。並且（極有可能）因為她本人非常怕生，所以當她發現有某種巧計能減少說話，她就開始致力於開發相關技能──透過作品與空間、與人產生對話，進而使人感受到作品持續傳送的力量（然後就無須她本人說話了）。

以這張佈展完工照為例。裕智：「我可以不看鏡頭嗎？」；菲比：「妳可以決定妳想要的入鏡」。然後裕智轉身了。黃裕智〈珠圓〉攝於「在我是我」黃裕智２０１９個展，菲比擔任該展策展人。攝影：沈菲比

金屬編織為裕智代言

黃裕智最初接觸金屬創作是在大學時期。當時受校內展中的某件作品啟發，對於以「金屬」作為創作媒材產生濃厚興趣，並開始投注大量時間，嘗試挑戰金屬的堅韌與多樣的表現力。但後來她漸漸發現專注在「金工」需要的設備過多，並且只能受現在某個特定地點，於是她開始尋找其他的可能性。

最後，她找到了「金屬編織」這項技法──同時可以展現金屬剛柔並齊的特性，這種反差與對比共存一體時的強烈感受，深得她心。

〈珠玉〉

〈珠玉〉這件作品的最初原型是２００２年裕智在美國佛蒙特藝術中心駐村的現地創作，當時她因心境落寞，在窗內做了一件駐地創作，使用與窗櫺同色的銅線「單股」編織了水滴形物件。單股編織成的物件，在樣態上允許光穿透，使景明晰過場，再與窗面層層疊成那一年的內心風景。

黃裕智駐村作品〈VSC〉。攝影：黃裕智

爾後，水滴形的編織伴隨她不同階段的人生時節，改變顏色、調整形狀，或在其中（心）說起另一段故事。如今，「珠玉系列」姿態逐漸走向豐饒，甚至成為孕育另一個生命的母體。

黃裕智〈珠玉〉於２０１６年「找我」展場，菲比擔任該展策展人。攝影：Chu

作品氛圍的改變與裕智成為母親後的心境轉變也有關，成為母親後，內心逐漸堅強，同時也更為圓融，那些不容易的人走過了，心就沐浴了，看著窗門前水泥接縫處冒出孩子種下的蒲公英嫩芽，野地上的紅果，他們不是檯面要角，但因為很努力地活著，所以美麗動人，盼望以這件作品獻給這段日子中的人生同路人。

黃裕智〈珠玉〉２０１９年攝於「家居雲邸」現場，菲比擔任該案統籌。攝影：陳先生

２０１９菲比於公務會議展示裕智作品模型，菲比擔任該案統籌。攝影：沈菲比

黃裕智以雙手轉化金屬理性冷硬之刻板印象，透過藝術家長時間的親手編織，賦予冷感材質一份別於以往的親和溫潤，在經緯勾織的過程中，逐漸編織出一處心靈得以安息之理想居所，在那裡細膩而和諧，理性卻深情滿溢。

黃裕智工作照

邀遊〈珠玉〉

本作將裝置於櫃檯前落地窗走道區，數十件水滴自頭頂垂落，宛若一陣甘霖。如水珠般渾圓飽滿之〈珠玉〉裝置作品，帶來藝術家一貫詩意手感風情，將金屬線材獨特之韌度與張力，以多組件方式開展出空間向度的無限塑性，而在造型上起終完滿之〈珠玉〉，在空間中高低相間，錯落有致，含納著藝術家所許下之圓滿祝福。

黃裕智〈珠玉〉於「邀遊」展場。攝影：吳欣穎

期望在作品中體現呼吸般的韻律與收放間的平衡，正如自然界裡時而收斂，時而奔放。在視覺上表現出通透流暢，光線穿透進入作品，帶來影子細膩柔長的變化，並隨著觀賞者逐步位移，為作品與其光影帶來更多姿態與表情，而這正是我期望透過作品與每位觀眾所描繪的我心內那片宜人的風景──彷彿若有光，復行數十步，豁然開朗，芳草鮮美，落英繽紛，阡陌交通，怡然自樂。