善與惡的永恆鬥爭《不設防城市》

如果說要選一部前陣子讓我最印象深刻的電影，那就是前陣子義大利電影課所播映的《不設防城市》（open city）其精心刻劃出的不只是羅馬遭納粹佔領下，人們生活艱困的歷史情境，更是刻劃出超越時間的人類情境，關於善惡之間的對決，你可以在本片看到的是羅塞里尼對人性善惡層次的美妙呈現。

羅塞里尼對本片的高明之處首先在於，他很快的從開場的鋪陳裡的種種小惡，透漏出某種艱困，當一個城市被迫艱困化，人們開始被迫作小惡來維持生計，這當然是納粹與勾結的義大利警察走狗刻意導致的，他們故意使人們生活艱困，藉以使得人們更容易在艱困中出賣自己的良善，包含出賣自己的朋友、情人、家人，羅塞里尼前頭鋪陳的麵包店被劫事件旨在鋪陳，極權主義政權如何將人們拉入小惡，並合理化自己的大惡，於是一名神父雖然知道這些事情，然而他卻沒有過度怪罪人們的此行，只是於以勸戒，這名神父在這個城市故事裡頭只是其中一名角色，但你可以清楚的看到羅塞里尼如何鍾情於他，因為本片的主題正是關於信念，其餘的角色所面臨的問題皆可以化約為此，無論是一名有孩子的女人對於心愛的男人、或者是另一個女人對於作為反抗領袖的男人、亦或是孩子們對於自己行為的信念（小孩子們為了趕跑納粹，在晚上秘密集會，進行破壞行動，並且彼此約好絕不向大人洩密，這種設定在今日來看都非常大膽，特別是他們完全是自發性的這個設定）以及一名義大利警察對自己職責的信念（是的，在本片裡頭，有一名義大利警察暗自違抗上級命令，替兒童們隱藏他們弄來的槍枝，這裡說的不是青少年，而是兒童。）這些種種的人物及其行為以及鮮明的信念可以說是一體的，使得電影本身並不會給人太長以及太冗的體感，取而代之的是一個又一個用以加快節奏的事件，這些事件往往能給人帶來極為沈痛的感受。

同時，本片還不斷切換於另一端的納粹辦公室，這種作法很輕易的呈現了鮮明的對比，物資匱乏的廣大城市，對比的是物資豐富的納粹辦公室，這個辦公室的精妙之處在於，一邊的小門是通往行刑室的，另一邊則是通往俱樂部的，行刑室裡充滿的是刑罰、哀號、死亡，俱樂部則是美女、美酒、美聲，而在納粹辦公室裡的高官則決定著抓來的犯人要去哪，這高度設計在片中展現卻又高度自然的場景讓人看的記憶深刻，表面上兩個地方其中一個是生路，比如俱樂部，一條是死路，比如行刑室，實際上，兩個地方都是對人的摧毀，只是一個是摧毀人的信念，一個是摧毀人的肉體。摧毀信念的人被丟到了俱樂部，比如一個出賣自己情人的女子，她的情人正是納粹軍恨不得碎屍萬段卻又想套出訊息的反抗軍領袖，一名嬌媚的義大利女軍官利用她的毒癮，最終說服了她只要供出情人的下落，兩人都會安全，而且還能發大財，為了證明自己的話，她提供了女子藥品還有贈予名貴的貂皮大衣，而女主最終接受了她的話語。

而當她看到自己的情全身是血，折磨致死的死狀時，本來在迷茫中痴笑的她，發瘋昏倒了，義大利女軍官滿意的走到昏厥的她身旁，將貂皮大衣取走，並拍乾淨，輕描淡寫的說：「下次還可以再用。」

與之相比的是另一對情侶，女人只是一名普通的婦女，有一個跟前夫所生的孩子，而男人也只是一名普通的男人，只是他的朋友是反抗軍領袖，而也因此，一女一男，一個因為追逐被押走的愛人被槍決，另一個因為害怕自己在被折磨的過程中，背叛反抗軍的朋友們，於是在獄中自殺，然而至死前雙方都對彼此的愛深信不疑，羅塞里尼以此所展示的，是高壓環境下，愛的基礎，這種基礎在於對彼此的信念，反抗軍領袖至死都沒有懷疑自己的愛人，然而因為他的愛人失去了信念，背叛了他，所以他必須付出代價，如果說愛使人脆弱，那就是因為真正的愛，是將自己無條件的交給對方，甚至不顧對方是否也這樣，因為你已經抱持著對方必也會如此的信念。

而極權主義所要作的，也唯一要作的，就是瓦解這樣互信的信念，也就是關於愛的信念，最好是將每個人都原子化，使得人人為顧自己安危，自掃門前雪，不問他人事，所以在本片裡頭，納粹也好，義大利警方也好，他們對於這般的信念都是嘲笑的，然而高明如羅塞里尼給出了一個明晰的原因，那名看似掌握犯人生死的納粹高官也擁有信念，關於雅利安人的信念，這個信念包含了相信其他劣等種族必會互相背叛的信念，故雖然納粹高官與義大利女軍官看似合作無間，有說有笑，實際上他們之間仍有一場小小的競賽，關於義大利反抗份子的意志能不能如德國人一般堅強，因為說到底，雖然是利益同盟，義大利人與德國人還是不同的，因此要達成同一目的，納粹高官使用的手段是試圖瓦解意志堅強者的信念，而義大利女軍官作的卻是找意志軟弱的人見縫插針，畢竟意志堅強終究是一個人的事情，而你總能從他所愛的人找到他的弱點，而最後的結論告訴我們，女軍官勝利了，義大利人的信念並不比德國人脆弱。

另一個被摧毀信念的人是一名納粹軍官，這名軍官與坐在辦公室的納粹高官形成另一個鮮明對比，從軍已久的他，早已失去了對雅利安人的信念，同時也對自己國家的人的所做所為認為荒唐可笑，然而他卻是那個在電影後半段神父因與反抗份子合作，並不願透漏訊息而被被行刑時，見其在第一波槍決下不死，氣的掏出手槍再開一槍的人，為何如此？因為他早已失去了對於一切的信念，如果說辦公室的納粹高官所懷疑的是反抗者的信念真假，到他這裡就是信念的有無了，當信念堅定的神父沒死透時，彷彿是上帝賞了他一巴掌，他為了維持自己的信念，他的信念是，所有信念都是可笑的，因為所有信念都不存在，世界的本質是虛無，而他必須馬上扼殺這樣的「奇蹟」，否則他就無法繼續生活下去，於是你可以看出羅塞里尼安排的高明，一個信念是「虛無」的人殺死了一個具有強烈信念的人，這本該是極其絕望的結局，因為神父作為片中主角群最後一個反抗者之死畫下了句點，然而羅塞里尼安排了有人見證了這一切，又使得這句點轉換成逗點。

這見證者不是上帝，而是神父所養育的孩子們。

這些曾自發組成義勇軍的孩子們在鐵幕外見證了神父之死，同時也見證了奇蹟，死亡並沒有斬斷一切，相反地，見證死亡的孩子們在回家的路上手牽著手，他們比以前更加團結，一只眼睛閉上了，更多的眼睛卻打開了，對比片頭那幽暗的畫面，片尾可以說是極其光明的，因為光打入了這些孩子們的心靈，而沒有人可以再欺騙他們，並分化他們，藉由神父之血，他們形成了堅毅的共同體，而這比起那些納粹學術垃圾所編造的，只寫在紙上而沒有具體落實的命運共同體還真實，他們真的相信他們所寫的東西嗎？他們真的一起感同身受的生活過嗎？羅塞里尼在本片所展示的那些人們最真實可愛的生活，這些納粹學術垃圾到底了解多少呢？

如果說時隔多年，回顧這部金棕櫚獎作品有什麼特殊意義，其就在於其新寫實主義精神所代表的重要性，它雖然是虛構的故事，然而其寫實性卻超越時空，讓2019年的我們理解到，在暴政底下，邪惡與善良之分明有多麼清晰，而在極其高壓的城市之中，有些人的死如何可以重如泰山，有些人的活又如何的輕如鴻毛，這兩者的差別就在於信念的有無，在有信念者眼裡，信念會互相吸引，相互鬥爭與辯證，然而在無信念者眼裡，信念就像病毒一樣，會感染體質不好的人，並且帶壞無信念者，污染無信念者，對於這樣的人，或許請他用羅塞里尼的《城市不設防》來重新矯正對黑白的標準也毫無意義，因為對他而言，白色，就是各種顏色混在一起，而無論納粹軍與義大利警察毆打了多少人，多少人挺身而出，都不過是小波浪，無法撼動他的心靈，他所不知道的是，真正的白色，好比真正的信念，必須一再的說：「不！」