淺析【刺客聶隱娘】－「隱」不住的「空」
閱讀時間約 6 分鐘
【刺客聶隱娘】－「隱」不住的「空」
（2015）
（2015）
如果說李安的【臥虎藏龍】（2000）是將「武俠文學」套上西方的語境，帶進了歐美觀眾的視野當中，藉此展示華人特有的文化與社會樣貌；那麼侯孝賢的【刺客聶隱娘】則可以說是藉由「武俠題材」，把所謂「東方的審美」引介給了西方世界。
不過，雖然當年坎城影展大獲好評、外國影評一片叫好，卻也為我們（台灣觀眾）帶來了一些值得思索的問題。
講了什麼故事？
首先，本片「故事的傳達」就是一個大「問題」。
我們從故事裡相互呼應的頭尾，知道身為殺手的聶隱娘無法割捨「人倫之情」，仍舊對人帶有著一絲憐憫；而此同情之心，與師父的冷酷無情相互違背、衝突，甚至也和當時，由於政治鬥爭、宮中利益糾葛而不斷發生刺殺事件的「世道」形成對照。
如同侯導自己所言，也許那暗潮洶湧、殺機四伏的狀態，就是本片想傳達的「唐朝」（主要是中、晚唐）的「現實」。顯然師父認為聶隱娘的天真善良有些不切實際。
如同侯導自己所言，也許那暗潮洶湧、殺機四伏的狀態，就是本片想傳達的「唐朝」（主要是中、晚唐）的「現實」。顯然師父認為聶隱娘的天真善良有些不切實際。
此「善良」，乃主線一。
透過嘉誠公主嫁到魏博當娘娘的故事，以及電影中所引用「青鸞舞鏡」的典故，我們可以看出電影對於聶隱娘「孤獨」的暗示：
不管是成為了政治聯姻之交易品的嘉誠公主，還是受師父指使去進行刺殺的聶隱娘，這兩個被他人的擺弄、操控，成為了工具，「與眾不同」的女人，都倍感寂寞。
這樣的寂寞與無奈，你甚至可以擴展到片中的其他人物身上，尤其是田季安與聶隱娘的父親，也都是在這場政治風暴中身不由己、獨自承擔。
不管是成為了政治聯姻之交易品的嘉誠公主，還是受師父指使去進行刺殺的聶隱娘，這兩個被他人的擺弄、操控，成為了工具，「與眾不同」的女人，都倍感寂寞。
這樣的寂寞與無奈，你甚至可以擴展到片中的其他人物身上，尤其是田季安與聶隱娘的父親，也都是在這場政治風暴中身不由己、獨自承擔。
此「孤獨」，乃主線二。
整個故事中，這兩個核心內涵一直若即若離。
你當然大可以說，聶隱娘的「寂寞」與「善良」是可以彼此解釋的：因為世道的混亂，導致了個人的孤獨，而聶隱娘的孤獨，則隱隱激發了她對人的情感。
你當然大可以說，聶隱娘的「寂寞」與「善良」是可以彼此解釋的：因為世道的混亂，導致了個人的孤獨，而聶隱娘的孤獨，則隱隱激發了她對人的情感。
然而，這卻無法彌補導演侯孝賢與編劇朱天文等人「留白」太多，以至於語焉不詳的缺失。
整部片中大量中遠景的鏡頭、大量沒有對白的情節、大量觀眾難明其道理的剪接與敘事，以至於電影裡頭誰是什麼人、誰跟誰又是什麼關係、誰為什麼要幹什麼，完全都含糊其辭地帶過。
你要說這「藝術」嗎？我只覺得是在找觀眾麻煩而已。此種表現手法，完全無法與上述那些故事所想傳達的意義匹配，且反而造成了大家理解的困難。
你要說這「藝術」嗎？我只覺得是在找觀眾麻煩而已。此種表現手法，完全無法與上述那些故事所想傳達的意義匹配，且反而造成了大家理解的困難。
（原來面具女刺客是田季安的正室、原來娘娘與聶家有這麼一個「毀親約」的恩怨……好多故事的因果，都是要看到很後面，甚至回去查資料才能釐清的）
怎麼講故事？
那麼接下來的問題，就是這個「表現手法」了。為何侯導要這樣拍？這樣拍的效果又是什麼？
你可以說，如此飄渺、疏遠的鏡頭語言，是傳達了木訥的聶隱娘與別人的距離感，更是那黑暗的時代、詭譎的權力場域內，人心的隔閡、難測。（這種說法還勉強可以接受）
你也可以說，這種靜謐、平淡的氛圍，「景」大「人」小的構圖，帳幕遮掩的畫面、場景安排，在在都是要傳達一種有如山水畫一般的、中國古典藝術的美感，如同前文所言，侯孝賢有意展示東方特有的藝術傳統與審美。
可是最終成品看下來，一方面故事因此被講得模糊而晦澀；另一方面，以故事內涵而言，這樣刻意留白、疏遠觀眾的表現手法看來也沒有其必要性。
因為「中晚唐藩鎮割據的亂」、「權力鬥爭中人的孤獨」，乃至於「聶隱娘的內心情感」，都與整部電影表現的「平淡自然之美」，所謂「東方的審美」可說是一 點 關 係 也 沒 有。
你儘管可以去網路上查到一堆對侯導在本片的「中國美學」技法的讚揚，可老實說，就算是用徐克的視覺風格來拍這故事，也不影響其故事意義的傳達，被侯孝賢用這種恬靜的氣氛來拍也不會比較好。
你儘管可以去網路上查到一堆對侯導在本片的「中國美學」技法的讚揚，可老實說，就算是用徐克的視覺風格來拍這故事，也不影響其故事意義的傳達，被侯孝賢用這種恬靜的氣氛來拍也不會比較好。
我們甚至可以大膽地下結論，這部【刺客聶隱娘】，也只是在賣弄中國文化、（以西方世界而言）異國風情罷了。
如此說來，本片的「功能」，以及這份用心，大概與張藝謀的武俠片差不多層次而已，都只是淺薄地借用「中國古典元素」來博取外國人歡心罷了。
差別只在於，張藝謀更膚淺地只消費了這個文化的皮毛，在美術設計方面參照了中國文化的「符號」；而侯孝賢至少他至少抓到了古典藝術中的美學精髓（雖然也只是無意義地展示）。
如此說來，本片的「功能」，以及這份用心，大概與張藝謀的武俠片差不多層次而已，都只是淺薄地借用「中國古典元素」來博取外國人歡心罷了。
差別只在於，張藝謀更膚淺地只消費了這個文化的皮毛，在美術設計方面參照了中國文化的「符號」；而侯孝賢至少他至少抓到了古典藝術中的美學精髓（雖然也只是無意義地展示）。
我想，聶隱娘再怎麼「隱」，最終也難掩自己內心的「空虛寂寞」；而侯導再怎麼「隱」，也終究藏不住整部電影透露的「空洞」。
為什麼被喜歡？
那麼第三個困擾著大家的問題就是：為何外國評審、影評人都那麼喜歡，大力地讚揚【刺客聶隱娘】？
嗯，這樣說也許有些失之偏見，也許有點武斷，但唯一的可能性就是：西方人根本不懂。
對他們而言，這可能就是又一個異於歐洲電影美學、異於好萊塢、非常有「異國風情特色」的風格。
到底中國文化、東方美學的內容為何，他們可能根本就沒概念，更不用說如何透過電影表達、如何判斷優劣了。
到底中國文化、東方美學的內容為何，他們可能根本就沒概念，更不用說如何透過電影表達、如何判斷優劣了。
這雖然是本人小小的推測與牢騷，但當你發現張藝謀那膚淺幼稚的【十面埋伏】（2004）與裝腔作勢的【影】（2018），也都和【聶隱娘】一樣在國外影評那兒大受好評時，你大概就知道他們對於「中國文化、美學」之鑒賞能力是如何的低落了。
不過別擔心！雖然外國人沒這樣的能力來辨別侯孝賢與張藝謀的高下；反過來想，台灣人能夠鑒賞【刺客聶隱娘】這部片好壞的大概也不多；瞭解中國美學之內容與精髓的大概更少。
反正外國人說好，這「台灣之光」就不可能會壞嘛～不是嗎？
（是不是有點罵得太過頭了XDD）
反正外國人說好，這「台灣之光」就不可能會壞嘛～不是嗎？
（是不是有點罵得太過頭了XDD）
#宥影評 #刺客聶隱娘
導演 #侯孝賢
原著 #裴鉶 #唐傳奇 #聶隱娘
編劇 #朱天文 #鍾阿城 #謝海盟
主演 #舒淇 #張震 #周韻 #妻夫木聰 #謝欣穎 #許芳宜
配樂 #林強
攝影 #李屏賓
剪輯 #廖慶松
美術、造型設計 #黃文英
動作設計 #劉明哲
#金馬獎 #金馬52
獲獎 #最佳音效 #最佳造型設計
入圍 #最佳美術設計 #最佳女主角 #最佳改編劇本 #最佳動作設計 #最佳原創電影音樂 #最佳剪輯
導演 #侯孝賢
原著 #裴鉶 #唐傳奇 #聶隱娘
編劇 #朱天文 #鍾阿城 #謝海盟
主演 #舒淇 #張震 #周韻 #妻夫木聰 #謝欣穎 #許芳宜
配樂 #林強
攝影 #李屏賓
剪輯 #廖慶松
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動作設計 #劉明哲
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談古中國俠客文化於影視的再現，即不可避免的觸及李安所執導的《臥虎藏龍》與侯導的
《刺客聶隱娘》，兩者於國際影壇的大放異彩，表明被外邦認同的古代中國的重新建構，
此外，二者於劇情、語言使用、配樂選擇及拍攝手法等等安排上，那隱隱的重疊、對比性
同加深兩者並談的可能。
故劍情深，指夫妻之間情感深厚、患難與共。背後的典故是漢宣帝劉詢與恭哀皇后許平君之間的故事，這段佳話被後人傳誦千古。然而，事實真的是如此嗎？你有想過，劉詢明知鬥爭險惡，為何還要將許平君推向鬥爭的封口浪尖呢？這背後的用意為何？劉詢對許平君真的有愛嗎？這篇文章想從另外一個角度討論看看故劍情深背後的故事。
單篇-2019
這背後是一個龐大的武俠企劃（我只是一個小小的參與者），先有角色設定（司徒斬＆景雲清），才有故事的。背後的龐大設定就不貼上來了，單純放故事。
角色設定在此：
※武俠，字數多多本身就是拆兩篇。
任務事件：問世間情為何物
地點：清怨村（自設）
目標：少林派小沙彌淨智、萬惡道女
關於野鹿的兩個隱喻，父親遭遇到的是前者──他才是那隻孤獨的困獸，被外鄉之人以善意逼迫讓渡一切的平衡。邪惡根本不存在，因為我們都被文化框架的善壓迫著，當有人用充滿敵意的自戀侵擾自身的平衡，為了保住安身立命之所，人不得不做出選擇。
還是得說回《寶劍金釵》──我想，二十世紀前期那些閱讀王度廬的讀者，很可能與二十一世紀看戀綜的觀眾，在心情上是很雷同的，看著人物飽受情愛的折磨，與之共鳴，或想起了自己的情事、千瘡百孔的心，或帶著某種憧憬，想著日後遇見愛情的種種。
這篇番外故事篇幅不長，劇情緊湊，故事可愛感人。以溫柔堅定的懷琅和大狼狗薛宴為主要角色，敘述了人性的本質與命運，以及愛的力量。故事中的傷痛與治癒，人心的黑暗與星光，讓閱讀者感受到溫暖和力量。
這部電影是李安導演執導的經典武俠巨作，描述武當大俠李慕白與女俠俞秀蓮之情、碧眼狐狸與武當之仇、玉嬌龍與碧眼狐狸之怨、新疆羅小虎與玉嬌龍之愛，刻劃一代大俠欲封劍歸隱、一介女俠盼情歸所愛、一隻狡狐為武術而走火入魔、一名女流願衝破桎梏擇其人生、一個男子游牧多年終覓得其生命最亮的那顆星
2023年與長月燼明並列最喜歡的中國古裝劇！結合武俠與懸疑探案，劇情從頭到尾都緊湊，三主角智商都在線，是可以並肩同行的一家人（？）而且男主真的是集結嘴砲系＋破碎系於一身，超愛這種一本正經說胡話的風格！
一開始因為江湖門派術語有點黑人問號，進入狀況之後，就對李蓮花這個人再也移不開眼睛，因為
《神隱》是由陳家霖執導，趙露思、王安宇領銜主演的一部仙俠古偶劇，因為掛名導演的是之前導過陳情令的導演，主演的又是可愛的趙露思和花兒與少年第五季的王安宇，因此就算前兩集看起來不太吸引我，就算網路上對女主的聲音很有意見，雖然男主角的妝造不太出色......我還是繼續追了下去。
李安執導的電影《臥虎藏龍》透過李慕白、餘秀蓮與玉嬌龍三個角色表達電影中的逍遙意境。三個人物的生死境遇清楚說明瞭現實世界不存在任何意義，只有『無』才是一切。電影的取景與鏡頭必定以表達逍遙美感為主。
談古中國俠客文化於影視的再現，即不可避免的觸及李安所執導的《臥虎藏龍》與侯導的
《刺客聶隱娘》，兩者於國際影壇的大放異彩，表明被外邦認同的古代中國的重新建構，
此外，二者於劇情、語言使用、配樂選擇及拍攝手法等等安排上，那隱隱的重疊、對比性
同加深兩者並談的可能。
故劍情深，指夫妻之間情感深厚、患難與共。背後的典故是漢宣帝劉詢與恭哀皇后許平君之間的故事，這段佳話被後人傳誦千古。然而，事實真的是如此嗎？你有想過，劉詢明知鬥爭險惡，為何還要將許平君推向鬥爭的封口浪尖呢？這背後的用意為何？劉詢對許平君真的有愛嗎？這篇文章想從另外一個角度討論看看故劍情深背後的故事。
單篇-2019
這背後是一個龐大的武俠企劃（我只是一個小小的參與者），先有角色設定（司徒斬＆景雲清），才有故事的。背後的龐大設定就不貼上來了，單純放故事。
角色設定在此：
※武俠，字數多多本身就是拆兩篇。
任務事件：問世間情為何物
地點：清怨村（自設）
目標：少林派小沙彌淨智、萬惡道女
關於野鹿的兩個隱喻，父親遭遇到的是前者──他才是那隻孤獨的困獸，被外鄉之人以善意逼迫讓渡一切的平衡。邪惡根本不存在，因為我們都被文化框架的善壓迫著，當有人用充滿敵意的自戀侵擾自身的平衡，為了保住安身立命之所，人不得不做出選擇。
還是得說回《寶劍金釵》──我想，二十世紀前期那些閱讀王度廬的讀者，很可能與二十一世紀看戀綜的觀眾，在心情上是很雷同的，看著人物飽受情愛的折磨，與之共鳴，或想起了自己的情事、千瘡百孔的心，或帶著某種憧憬，想著日後遇見愛情的種種。
這篇番外故事篇幅不長，劇情緊湊，故事可愛感人。以溫柔堅定的懷琅和大狼狗薛宴為主要角色，敘述了人性的本質與命運，以及愛的力量。故事中的傷痛與治癒，人心的黑暗與星光，讓閱讀者感受到溫暖和力量。
這部電影是李安導演執導的經典武俠巨作，描述武當大俠李慕白與女俠俞秀蓮之情、碧眼狐狸與武當之仇、玉嬌龍與碧眼狐狸之怨、新疆羅小虎與玉嬌龍之愛，刻劃一代大俠欲封劍歸隱、一介女俠盼情歸所愛、一隻狡狐為武術而走火入魔、一名女流願衝破桎梏擇其人生、一個男子游牧多年終覓得其生命最亮的那顆星
2023年與長月燼明並列最喜歡的中國古裝劇！結合武俠與懸疑探案，劇情從頭到尾都緊湊，三主角智商都在線，是可以並肩同行的一家人（？）而且男主真的是集結嘴砲系＋破碎系於一身，超愛這種一本正經說胡話的風格！
一開始因為江湖門派術語有點黑人問號，進入狀況之後，就對李蓮花這個人再也移不開眼睛，因為
《神隱》是由陳家霖執導，趙露思、王安宇領銜主演的一部仙俠古偶劇，因為掛名導演的是之前導過陳情令的導演，主演的又是可愛的趙露思和花兒與少年第五季的王安宇，因此就算前兩集看起來不太吸引我，就算網路上對女主的聲音很有意見，雖然男主角的妝造不太出色......我還是繼續追了下去。
李安執導的電影《臥虎藏龍》透過李慕白、餘秀蓮與玉嬌龍三個角色表達電影中的逍遙意境。三個人物的生死境遇清楚說明瞭現實世界不存在任何意義，只有『無』才是一切。電影的取景與鏡頭必定以表達逍遙美感為主。