在墨爾本看 Beach House 演唱會：夢境迷幻感官饗宴
更新於 發佈於 閱讀時間約 2 分鐘
寫於10/07/2021
在三個月前很驚喜地得知我最愛的樂團Beach House 要來澳洲巡迴，我就下定決心要訂票了。對我這個無規劃、不知道三個月後我會在哪裡的人，這是唯一一件我願意提早規劃、承諾的事情。
我可能不是稱職或是典型的粉絲，無法如數家珍地說出他們每一張專輯或每一首歌名，我只能說他們是我極少數很喜歡的樂團之一。如同大多現代人的音樂收聽習慣，不外乎是播放清單和隨機播放，我聽音樂也一直都很隨機很亂，通常只會喜歡一支樂團中的一、兩首歌而已。但是Beach House的歌我大部分都喜歡，這對我來說是很難得的。所以每當別人問我最喜歡哪支樂團，我都支支吾吾的，很難回答出一個具體的答案—畢竟我聽的太多太雜了！但我勉強吐露出的答案中，通常都會有Beach House。
時間快轉三個月，我依然還待在墨爾本，只是原本約好要一起去的朋友說他撞場了，要把票送給我讓我去找另外一位朋友聽。很臨時，我就問了一位朋友：你知道Beach House嗎？我有免費的票你要不要去聽？
他說：不知道，是什麼樣的音樂呢？
該怎麼形容Beach House的曲風呢？首先浮現於腦中的幾個字眼會是 Dream pop（夢幻流行）, alternative（另類）, shoegazing（瞪鞋）和indie rock（獨立搖滾）吧。
他聽了一下覺得不錯就答應和我一起去了，畢竟免費的演唱會票這麼好康的事誰不要去呢？而且還是Beach House啊啊啊（心中吶喊）。
Beach House登場了！好興奮，沒想到這生有機會看到他們現場演出。
舞台燈光讓我印象深刻，很符合他們夢境般的音樂風格，就像在迷霧中神秘召喚，我們似夢非夢、迷迷濛濛地站著隨著音樂輕微擺動，靈魂不由自主地被旋律給帶走。
著實是一場結合聽覺和視覺的實驗性感官饗宴。
就如同他們神秘的形象，整場他們沒講什麼話，只有中場一段感謝大家來參加吧。在強烈的燈光和迷濛的煙霧中也始終看不清楚他們的模樣，甚至也不需要看清楚。
每當他們唱到我心頭好的愛歌，情緒都會很激昂，最後的安可還唱了我在心中掛念著、想說怎麼沒唱到的那首歌（我忘了是那首），總之Space Song, Myth, The Hours, Take Care...等等每首愛歌都唱到了啊！真的是最美好的句點。
待在墨爾本這一年多中，有幸能夠聽到他們的演唱會，真的是很幸運！畢竟他們來台灣的機會可能不大吧？
個人IG：@abbyend
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
/
大家現在出門買東西還會帶錢包嗎
鴨鴨發現自己好像快一個禮拜沒帶錢包出門
還是可以天天買滿買好回家(?
因此為了記錄手機消費跟各種紅利優惠
鴨鴨都會特別注意銀行的App好不好用！
像是介面設計就是會很在意的地方
很多銀行通常會為了要滿足不同客群
會推出很多App讓使用者下載
每次
Bookshop by Uro是藏在墨爾本Collingwood巷內的小眾設計書店，門外招牌很低調，容易一不小心就錯過。
第一次去感覺店比我想像小得多，從外牆大片落地窗看進去就能將整個空間一覽無遺，走進更感受到店主對每個細節的用心處理，從店內裝修色調、燈具、綠植到分區排列整整齊齊的書籍。
最左邊
這篇文章記錄了作者在墨爾本的工作尋找歷程與自我覺察。面對陌生的工作環境，作者分享瞭如何應對澳洲的就業文化，以及從中學習到的挑戰與突破，包括履歷寫作、面試技巧和人脈建立等經驗。文章同時反思了工作的意義與自我價值感，也探討瞭如何在新環境中重新起步，持續探索生活與工作的平衡。
巴西導演Juliana Rojas的電影《Cidade;Campo》探討兩位主角在城市與鄉村之間的生活變遷。影片獲得2024柏林影展懈逅單元最佳導演獎，展示對獨立電影的支持與勇氣。透過Joana和Flavia的故事，影片呈現了失去、適應與人際關係的複雜，結合環境議題與女性視角，開創了的多元敘事手法。
峇里島一年一度的「國際風箏節（international kite festival）」將於7月20日至21日在沙努爾海岸的Padang Galak海灘舉行，這是峇里島上最色彩繽紛且令人興奮的文化盛事之一。
好久沒有在戶外場地聽團，雖然會受到天氣干擾，但卻少了大型場館的幽閉感受，音符和音符不會在場內重複碰壁，聽起來反而更是自在暢快。舞台旁邊就是海堤，堤外是真正遼闊的夕陽和浪、堤內則是一圈圈泡泡、毛巾、大旗繞成的海，與台上四射燈光互映，整體氣氛令人很輕易地沉浸其中，放下拘謹打開身體搖擺和點頭，不覺得徬徨。
大港開唱音樂祭的體驗分享，深追現場的感受，認真聽歌單。除了感受到音樂的自由奔放氣息，也意外收穫了新團的厲害樂團，感受到世界的廣闊。音樂祭的自由與快樂，與朋友的相遇，給予了滿滿的心動。
這篇介紹我在澳洲8天7夜墨爾本雪梨自由行的第６天!這天我們到了維多利亞女王大廈、岩石區、雪梨歌劇院、邦代海灘、達令港看夜景，歌劇院導覽真的非常映象深刻，邦代海灘簡直比台灣的任何海灘還美，夜晚的重頭戲則是達令港夜景。
「音樂節上，一群頭髮五顏六色的年輕人湊在一起，沒有人pogo，沒有人跳水，聽嗨了，就在那拜天地。」——童漠男
King Gnu大概是我有史以來聽過最滿意的一場演唱會，其中最大的原因當然就是我現在最愛他們，前兩年我每天都要把Apple Music上的King Gnu Essentials聽一遍，最愛
今年我看了MIRROR的演唱會，個人表演不俗，但可惜的是就只有個人表演。到最後的大合唱，我仍是不免的感動——有甚麼所謂呢？他們帶動過一連串對香港熱烈的討論、一段野火不盡的時光、一場盛大的文化生產，被這些發生過的事吸引的我，除了感謝，還能慶幸。
這間咖啡廳是由一位來自新加坡的女孩紙開的，店內的裝潢風格是輕工業風，空間不小座位也挺多的，重點是店裡不收取服務費，不過開水是採自助式，需要自行取用唷～
/
大家現在出門買東西還會帶錢包嗎
鴨鴨發現自己好像快一個禮拜沒帶錢包出門
還是可以天天買滿買好回家(?
因此為了記錄手機消費跟各種紅利優惠
鴨鴨都會特別注意銀行的App好不好用！
像是介面設計就是會很在意的地方
很多銀行通常會為了要滿足不同客群
會推出很多App讓使用者下載
每次
Bookshop by Uro是藏在墨爾本Collingwood巷內的小眾設計書店，門外招牌很低調，容易一不小心就錯過。
第一次去感覺店比我想像小得多，從外牆大片落地窗看進去就能將整個空間一覽無遺，走進更感受到店主對每個細節的用心處理，從店內裝修色調、燈具、綠植到分區排列整整齊齊的書籍。
最左邊
這篇文章記錄了作者在墨爾本的工作尋找歷程與自我覺察。面對陌生的工作環境，作者分享瞭如何應對澳洲的就業文化，以及從中學習到的挑戰與突破，包括履歷寫作、面試技巧和人脈建立等經驗。文章同時反思了工作的意義與自我價值感，也探討瞭如何在新環境中重新起步，持續探索生活與工作的平衡。
巴西導演Juliana Rojas的電影《Cidade;Campo》探討兩位主角在城市與鄉村之間的生活變遷。影片獲得2024柏林影展懈逅單元最佳導演獎，展示對獨立電影的支持與勇氣。透過Joana和Flavia的故事，影片呈現了失去、適應與人際關係的複雜，結合環境議題與女性視角，開創了的多元敘事手法。
峇里島一年一度的「國際風箏節（international kite festival）」將於7月20日至21日在沙努爾海岸的Padang Galak海灘舉行，這是峇里島上最色彩繽紛且令人興奮的文化盛事之一。
好久沒有在戶外場地聽團，雖然會受到天氣干擾，但卻少了大型場館的幽閉感受，音符和音符不會在場內重複碰壁，聽起來反而更是自在暢快。舞台旁邊就是海堤，堤外是真正遼闊的夕陽和浪、堤內則是一圈圈泡泡、毛巾、大旗繞成的海，與台上四射燈光互映，整體氣氛令人很輕易地沉浸其中，放下拘謹打開身體搖擺和點頭，不覺得徬徨。
大港開唱音樂祭的體驗分享，深追現場的感受，認真聽歌單。除了感受到音樂的自由奔放氣息，也意外收穫了新團的厲害樂團，感受到世界的廣闊。音樂祭的自由與快樂，與朋友的相遇，給予了滿滿的心動。
這篇介紹我在澳洲8天7夜墨爾本雪梨自由行的第６天!這天我們到了維多利亞女王大廈、岩石區、雪梨歌劇院、邦代海灘、達令港看夜景，歌劇院導覽真的非常映象深刻，邦代海灘簡直比台灣的任何海灘還美，夜晚的重頭戲則是達令港夜景。
「音樂節上，一群頭髮五顏六色的年輕人湊在一起，沒有人pogo，沒有人跳水，聽嗨了，就在那拜天地。」——童漠男
King Gnu大概是我有史以來聽過最滿意的一場演唱會，其中最大的原因當然就是我現在最愛他們，前兩年我每天都要把Apple Music上的King Gnu Essentials聽一遍，最愛
今年我看了MIRROR的演唱會，個人表演不俗，但可惜的是就只有個人表演。到最後的大合唱，我仍是不免的感動——有甚麼所謂呢？他們帶動過一連串對香港熱烈的討論、一段野火不盡的時光、一場盛大的文化生產，被這些發生過的事吸引的我，除了感謝，還能慶幸。
這間咖啡廳是由一位來自新加坡的女孩紙開的，店內的裝潢風格是輕工業風，空間不小座位也挺多的，重點是店裡不收取服務費，不過開水是採自助式，需要自行取用唷～