藝林擷英｜賞圖臆説
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藝術欣賞的趣味，都呈現在「物」(藝術作品)、「我」(審美主體)之間的往復迴環。 所以，有關荷蘭國際攝影大師埃爾溫．奧拉夫（Erwin Olaf Springveld）的個人大展 《埃爾溫‧奧拉夫：完美時刻－未竟世界》還有一些討論的餘地，值得再説幾句。
對於攝影師而言，如何在靜態的「視覺圖相」中加入富於「想像能動性」的「叙事舞台」，是評比大師之所以為大師很重要的依據。在埃爾溫.奧拉夫的「肖像系列」作品當中，除了每一幅看起來都像「油畫」之外， 每一幅也都可以引發欣賞者創造自己的「小劇場」，這個我已經在前兩篇拙文提及。
至於人物「面部表情」所呈現出來的情緒、思維、感覺，究竟可以引發你多麼強大的共鳴？每個觀賞者的情感反映，各自不同，無需爭議。還有，肖像中的「人物的眼神」會引發一個「玄學問題」，究竟是你看到肖像人物的 靈魂深處？還是肖像人物透視了你的靈魂深處？或，兩者兼而有之？
在下面兩張肖像前，我深受震動，站立良久。這個光著上身，頭戴黑褐色軟帽的男 舞者，他的眼神實在太特別了，彷彿已經看透我的內在心思，因為，我正從他的眼神看到繁複難言的感情世界...。
埃爾溫．奧拉夫（Erwin Olaf Springveld)原拍(李建崑翻拍)
至於穿著唐裝開門的閨女，却彷彿是我看穿了她的心地。不管她開門迎接何人，她為 何如此盲目，如此「識人不明」？因為，兩眼貼著白紙，具備高度的「象徵意義」，似 已巧妙地表明一切。(以上純粹私見，絶非定論)*
埃爾溫．奧拉夫（Erwin Olaf Springveld)原拍(李建崑翻拍)
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沙龍主持人多年前曾在UDN設置〔韓孟子的藝文空間〕開始數位平台寫作，至今退而不休，勤於筆耕，作品散見各平台。有基督信仰，思維正向誠摯，擁抱多元價值，對各知識領域都懷有敬意。樂於結交文友，携手同行；共同實現寫作理想。歡迎文友以合宜文字、開放心態暢談世事、分享生活思維與閲讀的蹤跡；更歡迎文友推薦加入，関注贊助，瀏覽追蹤。
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嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
寫作的力量：超越影像與畫作的深度表達
在現代社會，照片和畫作作為視覺藝術的代表，常被用來紀錄和傳達特定瞬間的美好或情感。
每一張照片和每一幅畫作都是藝術家眼中的世界呈現。
它們以靜態的方式捕捉了短暫的瞬間，讓觀者能夠在無需言語的情況下感受到其內涵與情感。
原本我擅長的創作工具是攝影，用相機拍照和文字創作的「節奏」很不一樣。
攝影師是捕捉瞬間的專家，每張照片都是幾百分之一秒的事情，也是累積好幾年的事情。
攝影的創作節奏很快速、立即，憑著長期累積的經驗，判斷什麼是精彩、什麼是無聊，一股直覺必須憋在氣裡，觀察環境，耐心探索有潛力的畫面，在它的附近環繞，
此次展覽的特色？
泰德現代美術館睽違六年再次移師高雄美術館，並與國巨基金會聯合展出。
展品多是20世紀初到近年的作品，而展品不全以傳統繪畫呈現，而有攝影、樹皮和網路印刷技術等不同風格來呈現創作者的表述。
本展援引蘇珊．桑塔格之語：「畫家創造世界，攝影師揭露世界。」來提示近代藝術史中兩者重要的動
當你站在一幅幅作品的面前，彷彿置身於一座靜謐的美術館，你是否曾經思索過，這些藝術品背後的故事是否需要一一揭示？是否每個作品都應該有一段細緻入微的解說，讓觀者能夠徹底理解創作者的意圖與情感？接下來，讓我們一起探討這個問題。
妳有想過在幾歲時回望自己的過去嗎？再進一步問，妳會想用什麼方法觀賞自己呢？很幸運，我在花蓮好地下藝術空間看到這場精心設計的攝影展「生之流動，靜之幻光」。攝影工作者羅惠瑜老師在與策展人侯鵬暉老師的合作下，完成這場精彩攝影策展。
去看了一場攝影展。
二十幾位攝影師的聯展，每個人只有幾幅作品 風格、素材、手法各異其趣，雖然多彩多姿，但也很考驗觀者的審美與耐性。
這場攝影展有位知名的資深攝影家掛頭牌 他的作品風格強烈，但始終秉持攝影藝術的傳統定義，以鏡頭捕捉真實世界的某些迷幻瞬間。迷離之中，仍有著現實世界的存在影跡。
或許
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