鏡頭語言是一種直覺的視覺語言,用來傳達拍攝者的想法。
透過鏡頭的選擇配置,場景和動作的調度,來引起觀眾的情緒反饋。
以下是一些常見的鏡頭語言,什麼樣的鏡頭給了觀眾什麼感覺?
視野開闊,看到環境的景觀,如地形地物。可以表現環境空間規模與氣勢。
例如:台灣知名導演齊柏林的作品。
人物們全身與周圍環境,通常是一大群人,不知道誰是誰。
圖解電影圖:
全身與肢體動作,通常一小群人
人數大約(4~5人)。
是媒體最常使用的鏡頭之一。
圖解電影圖:
半身,通常看到一人或兩人簡單的表情對望或是動作。畫面包括主角的面貌與體態穿著。
觀眾與戲中主角產生情感的交流。
圖解電影圖:
通常會強調演員頭部的五官表情變化,物品,肢體的局部特寫。
下圖是我運用影片裁切畫面當作鏡頭語言的範例:一個是物件特寫,另一個是臉部表情特寫。
圖解電影圖:
每種鏡頭都有其強項和限制,拍攝時根據故事需要,選擇合適的鏡頭來表達自己想法。
以上五種,是最常見的視覺鏡頭。
如果要說一個動態連續性的故事,通常鏡頭安排順序是:
全景 ▸ 中景 ▸ 近景 ▸ 轉場
這樣畫面故事的韻律感就不會跳來跳去,缺少畫面故事的連結性。
其他常用的鏡頭語言:
( Point of View shot)
這類的視角,也常用於運動類型的遊戲開發裡面,稱為 1st player game,賽車類的遊戲就是一個很好的例子。
( Reverse Point of view)
大家可以用玩一玩手機的鏡頭,測試這五種鏡頭裡面的景色範圍有多大?有那些視覺效果?
以手機鏡頭為工具,透過自己的眼睛,來述說一段簡單或複雜的故事與關係。
剪接腦中的回憶,例如家人朋友的陪伴,或是寵物的生活日常點滴,分享生命當下美好記憶。
這些是靈魂孕育成長所需的養份。
鏡頭語言的處理順序,也是微觀中,心理劇場必要的剪接處理過程,關係到內在小孩的成長。