無論展覽類型或創意，近年的策展話題可說是遍地開花，也讓更多人跨足這個領域。但是，我們該如何看待策展的優劣定義呢？
開始策展的緣由，無非是老闆交辦，也可能由業主委託，每個專案出發點可能不同，但目標其實都一樣：「請策畫出一場優質的展覽」。
所以問題來了，到底什麼叫做「好展覽」？真的有任何條件或資格去評斷嗎？
策展人其實就像導演一樣。同樣一套劇本，交給不同的導演去執行，他就會找來不一樣的團隊，如攝影師、演員、設計、道具，甚至是完全不同的特效比例與廣宣風格。
一百名導演，就會拍出一百種作品，策展人亦同。
從初期的主題定位，中期的企劃定調，到後期的設計執行，都是環環相扣的架構脈絡延伸。
那麼，是不是代表策展也跟拍電影一樣，所謂好壞，就依據票房的高低來決定就好啦？
但我們也知道，電影史上很多票房佳作，可能在上映時反應不佳，卻在日後才被逐漸被人驚喜發現，進而口碑相傳。
甚至有的在幾十年後，才被世人奉為神片。
所謂「策展的好壞」，其實就跟片商當初想要找哪位導演很像， 會依其目的性來決定，也就是「預期目標」。
有的很會拍撈錢的商業片，有的擅長質感絕佳的藝術片，有的則大膽挑戰世俗極限，還有純粹深入議題的紀錄片，以及所謂的實驗性電影。
也因此，只要策展人最終有呈現核心概念的形式，接觸到預期客眾，達到設定目標，就可以說是成功的策展作品。
我也依據經驗，列出四個常見的策展預期目標 ：
- 內容銷售：以「商品獲利」為目標，如特色市集、主題特賣等。
- 話題曝光：以「品牌行銷」為目標，如期間快閃、新品發表等。
- 互動強化：以「價值認同」為目標，如VIP活動、深度體驗等。
- 知識傳達：以「教育推廣」為目標：如課程講座、科普特展等。
每個人都有自己喜歡的電影。無論愛情片、動作片、 恐怖片或藝術片。
熱門電影不一定比冷門片來得「好」，很多幾乎沒人知曉的作品，反而是電影學系的經典教材，也發揮了更巨大的影響力！
所以策展前，必須一開始就認真思考，自己對於這個專案的「核心價值」與「目標成效」。
策展跟電影一樣，都是運用「場域」與人溝通。 吸引到你真心想互動的人，絕對是策展企劃的好初衷。
