影評/《脫稿玩家》(Free Guy)：一封獻給宅文化與創作者的浪漫情書。

《脫稿玩家》是個迪士尼併購福斯下的產物，也是難得一見的原創IP，儘管它有著太多前人的影子，但它卻不以賣這些作品的情懷為主軸，而是如《樂高玩電影》那樣從日常萃取自由的滋味，若說《樂高玩電影》的主軸是創作的精神所在，那麼《脫稿玩家》就是虛擬靈魂的所在。

電玩無疑是現代社會抽離自我的場所，成為發洩情緒的載體，《脫稿玩家》就宛如從「俠盜獵車手」(Grand Theft Auto)要蛻變成「當個創世神」(Minecraft)一般，為虛擬注入鮮活的靈魂與自由意志，這也正是尚恩李維在《博物館驚魂夜》中拿手的創意—只不過這次不再如此老少皆宜。

比起大部份電玩「改編」電影，《脫稿玩家》就彷彿《歪小子史考特》不去依賴電玩本身，而是成為一部電玩，雖然不乏一些刻板形象，但它不但做出了電玩的痛快，亦稍微平反了所謂的NPC的背景化。

而《脫稿玩家》除了玩起了Ryan Reynolds一概的後設與嘗試打破第四道牆以外，更是一場福斯VS迪士尼的爭論，《花束般的戀愛》中一句台詞寫道「就是有你們這種觀眾才會有一堆改編作品」，Taika Waititi更是化身如迪士尼現任總裁，只是更加無理、更加卡通。

迪士尼近年來的改編電影已經到了無止盡的氾濫，更是在扼殺原創的精神，《脫稿玩家》示範了如何「借鏡」而不是抄襲，如果能出續集為什麼要原創？或許迪士尼沒有多大的知覺，但這部電影正光明正大的直指迪士尼對原創作品的無視態度。

「現實與虛擬，兩者或許都是一樣的，我們都渴望的在其中能夠安穩。」《脫稿玩家》最終仍是追尋著那片自由的綠洲，擺脫了韁繩後的自由靈魂，在虛擬與現實的界線奔馳著，而名為人生的這場遊戲也不會就此下線，因為它同時保持著我們人最單純與浪漫的一面。