當代南韓社會的兩面風景——從《陰影下的她》到《花路阿朱媽》

都說電影能反映時代景況，南韓社會長期存在的各種問題，諸如菁英主義、職場霸凌、階級對立、性別歧視等等，自然都被放入影像之中，成為創作者的呈述主題。本屆金馬影展選入四部與南韓相關的電影作品，分別是《陰影下的她》、《私密背叛》、《回到首爾》以及《花路阿朱媽》。四部電影分別從性別不平等／女性地位／職場霸凌／社會階級／身分認同／自我實現等多樣視角切入，紛呈當代南韓社會的動態變化，特別值得再思考其中深意。

無獨有偶，《陰影下的她》與《私密背叛》正好都是由女性導演執導。丁朱里導演先前在首部劇情長片《屋簷下的她》揭露了家暴對孩童的傷害，甚至大膽觸碰女同志議題而引發熱議；新片《陰影下的她》除了延續對女性地位的思考，更將眼光聚焦在職場剝削、批判資本主義所造成的勞資問題之上。

南韓有關職場剝削和勞資問題的影視作品並不在少數，而《陰影下的她》以女高中生素熙，因學校的產學合作計劃而進入一家大型網路公司擔任語音客服實習工作的故事為背景，除了直指職場環境對女性的欺壓和對勞動者的剝削之外，更控訴只在乎「就業率」指標的學校、政府公部門乃至家人，由內而外一連串體制的失能與崩壞。

鄭智慧導演的首部劇情長片《私密背叛》，作為一部「N號房事件」的漣漪作品，其關注的不僅是職場與網路霸凌，更點出「中年女性」的身體自主權以及她們遭受社會歧視的問題。電影講述一名中年女性靜順在工廠結識了與自己年紀相仿的新進男員工榮秀後墜入愛河，但兩人床笫間的私密影片竟被上傳到聊天室中，靜順進而在職場甚至生活中備受議論。女兒祐真雖氣憤告上警局，但母親卻只想和解回歸日常生活⋯⋯。

從電影許多細節處都能感受到導演對女性深刻的同理，像是片中一段警察與女兒的對話就令人難忘。警察告訴女兒，「一般來說」是「年輕女性」才比較容易發生這種事情，簡單一句話便點出中年女性的難堪處境。而鄭智慧導演在不到三十歲的年紀時，就能犀利洞見同樣身為女性的困難，讓人相當驚豔。

丁朱里與鄭智慧兩位女性導演，用她們犀利又溫柔的敘事視角為我們揭開了南韓複雜難解的社會痼疾，試圖將問題攤在陽光之下，供觀眾檢視與反省。就像《陰影下的她》裡，那一縷透過門縫照在女刑警腳上的陽光一樣，相信所有問題就算再陰暗沉重，終有撥雲見日的一天。

至於柬埔寨裔法籍導演周戴維的《回到首爾》和新加坡導演何書銘的《花路阿朱媽》，則為我們展示了南韓社會的另一面風景。不似《陰影下的她》與《私密背叛》直接暴露存在南韓社會的各種沉痾弊病，《回到首爾》以一種疏離卻又親近的距離，開啟一場關於身分認同的追尋之旅；《花路阿朱媽》則通過一名愛看韓劇的新加坡大媽走進南韓，在異地重新思考母子關係與自我價值。

兩部作品雖意不在體現南韓社會景況，但卻在個人故事中帶領我們窺見不一樣的南韓。《回到首爾》講述一名從法國回到南韓首爾尋找親生父母的女孩弗萊蒂，在通過收養機構的協助下與父母相認的過程。弗萊蒂在首爾一待就超過七八年的時間，原本陌生的南韓也逐漸成為她熟悉的地方。在主線劇情外，還是能看出許多南韓社會的獨特現象，例如充滿潛規則的飲酒文化，對「正統韓裔臉孔」的想像，南韓人民對於南北韓關係的理解等等，都悄悄浮現於影像之中。

入圍這次金馬獎新導演、女主角、男配角、原著劇本四項大獎，新加坡導演何書銘的《花路阿朱媽》則完全提供了一個外來者的視角。從電影開場，這位新加坡大媽美華在公園跳著廣場舞時搭配的K-POP音樂，到她不論是做菜還是掃地，電視永遠都在播映的韓劇，還有她對於去南韓旅行的殷殷期盼，都實在反映了韓流文化於世界取得的巨大成功與影響力。

另一方面，片中透過美華的眼睛也讓我們看見了南韓傳統韓屋、韓服的美麗還有宏偉的世宗大王像等等。而在不小心被旅行社的車子落下後，美華邂逅了熱心的保全大叔正洙，美華被正洙帶去吃道地的南韓美食，去江原道遊玩，甚至還碰上在南韓的第一場雪，南韓的各式風景就這樣被穿插進這些閃現的畫面之中。

電影最後再次響起那首充滿活力的K-POP音樂，是由See Ya、Davichi和T-ara所演唱的《女性時代》：「化了妝，剪了頭髮，我要重新成為帥氣的女人。昂首闊步，乾脆利落，我再也不會哭泣⋯⋯」導演用一首《女性時代》巧妙呼應了美華的生命現狀。

回顧近幾年的南韓，從梨泰院的人群踩踏悲劇；總統尹錫悅的失言風波；2018年至2020年間爆發的「N號房事件」；還有鐘鉉、具荷拉等韓星自我了結生命等等，近幾年的南韓確實發生不少引起世界關注和討論的大事。於此之前，2014年的「世越號慘案」，因政府消極鬆散的態度，阻礙救援等醜事被接連爆出，「地獄朝鮮」一詞更成為南韓人民對南韓的諷刺稱呼。而這次被選入金馬影展的四部電影就呈現了當代南韓社會的兩面風景：一面持續深入探討南韓社會問題，一面則透過旁觀視角探索不同的南韓景致，皆有助於我們更好地認識南韓，理解南韓。